剝削好萊塢1980第五十四章 羅納德親自上陣
加裡·蒂爾奇斯是凱瑟琳·畢格羅導演的那部電影“黏手指”的攝影指導。他主要在小成本電影和廣告等項目裡做攝影師，和一些大項目裡的二組攝影謀生。
畢格羅，海倫都和羅納德說，相比一個攝影師來說，加裡·蒂爾奇斯更讓人印象深刻的是他的技術天賦。
小成本製作很多時候都隻能租用二手器材，很多很老的攝影機有不少機械問題，在他手上隻要擺弄幾下，就可以非常順暢的使用。
最讓畢格羅念念不忘的，是加裡·蒂爾奇斯自己弄了一個攝影機附件，加上以後，就可以讓拍攝運動長鏡頭的時候，非常方便。
羅納德在劇組開拍之前，先要把開場和末尾的航拍長鏡頭搞定。加裡·蒂爾奇斯被他請來，共同參詳航拍重攝影機穩定的問題。
之前羅納德在拍攝“壯誌淩雲”的時候，就碰到了航拍的大問題。那次是因為高速飛行的戰鬥機外麵，不可能用任何支架固定攝影機，來拍飛機自己的影像。
後來格魯曼公司的工程師把飛機的照相槍改裝，又在座艙裡加裝了一個超小型的攝影機解決了問題。
這次用直升飛機航拍的難點，和上次噴氣式飛機不一樣。在不斷運動的直升飛機上，要保障航拍鏡頭的焦點儘量的對準畫麵中心的自由女神像。
電影拍攝常用的攝影機穩定器斯坦尼康，隻能解決攝影師自身上下運動帶來的抖動問題。而這次的航拍，畫麵的抖動，主要是由於直升飛機盤旋的加速度帶來的。
所以在直升機上使用斯坦尼康的效果，隻是能夠稍稍讓攝影鏡頭穩定。讓自由女神永遠處於畫麵中央，還是要靠攝影師本人的臂力和經驗。這在開艙門拍攝的情況下，高空的風力是對攝影師非常大的考驗。
“黏手指開場的那個長鏡頭，我們需要在不斷運動的長鏡頭裡，始終讓中心對準海倫的腳步。然後再跟拍十幾秒以後，還要進行推拉操作，把鏡頭退後到她和另一個女主角的上半身近景，最後是全身的中景。”
加裡·蒂爾奇斯用一個取景器，來模擬當時攝影機的運動狀態。給羅納德講解自己的小發明。
“我們鋪設了軌道，在跟拍的時候，攝影機不是直接固定在軌道車上，而是用了一個十字滑軌，讓他有二維的自由度，在一定範圍內可以做推拉搖移的動作，在做動作的同時，始終跟著目標移動旋轉。”
加裡·蒂爾奇斯用一個十字型的小滑軌放在取景器的下麵，然後用手模擬攝影機的運動。
“所以，這玩意可以幫助我們既在大方向上始終對準運動跟拍的目標，然後還可以小範圍的做攝影機推拉搖移的動作？”羅納德搞明白了，“你這個係統，一般攝影師可以操作嗎？還是要專門的培訓？”
“在物理學上，這是一個兩個動作係統的疊加。當然我們操作的時候不會這麼複雜，就像……”加裡·蒂爾奇斯想了一下怎麼解釋，“你養狗嗎？遛狗的時候他會跟著你，這就是主要的運動。然後他還會前後左右的看有沒有其他狗，這就是他自己的小範圍自由度。”
“但是狗要跟著我，並不用懂物理學？”
羅納德不太放心，他讓加裡·蒂爾奇斯把係統裝到了一輛劇組的皮卡上，把自己的索尼攝影機固定在係統上，然後讓司機開出去，跟著前麵小巴德開得奔馳。
在馬路上拍了很多實驗性的畫麵，回到了酒店，羅納德用錄像機一放，果然拍攝的鏡頭非常完美。畫麵沒有什麼抖動，小巴德開的奔馳始終處在畫麵的中心。
然後羅納德自己推拉搖移，也都很好的反映在了畫麵上。最後羅納德還用了一個變焦，直接拉到了小巴德的後腦勺上。畫麵始終非常穩定。
而且羅納德在自己操作的時候，並沒有什麼困難。攝影機的重量都有加裡·蒂爾奇斯的小發明承擔，自己運動攝影機，隻要用很小的力量就行了。
攝影師的精力可以都放在怎麼取景對焦上麵，就像羅納德這樣不是專業電影攝影師的人，也可以拍出很好的畫麵。
這樣航拍的時候，就不用隻依靠攝影師用臂力來運動攝影機，用他的雙臂來保持攝影機的運動軌跡平滑而穩定了。
“真是個有用的大發明，你申請專利了嗎？”羅納德決定航拍就租用這個係統。
“是的，我剛剛申請了專利，以後有可能的話，我想開一個公司來製造這種機器，給攝影師租用。你知道，攝影機穩定器斯坦尼康現在就是個大生意，幾乎每個機組都會用到。我這個玩意的適用性沒那麼強，但是弄成一個小生意不成問題，我是電影攝影師協會的會員。”
“哦，那你可以加asc的名頭了。”
羅納德心說沒想到加裡·蒂爾奇斯拍小成本的電影，也能加入阿美利加電影攝影師協會。這對他的攝影師生涯來說，算是個了不起的成就了。
阿美利加攝影師協會不是個工會組織，而是榮譽性的技術協會。會員們不是組織罷工，而是互相交流電影攝影技術。
最早的時候，協會是為了解決畫麵上由於攝影機的靜電產生白色條紋而成立的。後來好來塢第一位著名的華裔電影攝影師黃宗霑，他發明的一種技術，讓金發碧眼的演員，在黑白膠片時代變得眼神不再空洞。
這個技術也造福了很多金發碧眼的美女帥哥，讓棕色頭發，和褐色眼珠的美女壟斷好來塢成了曆史。
從黃宗霑的那時候開始，電影攝影師協會開始出版“電影攝影師手冊”，供業內的攝影師參考使用。每次技術升級的時候，都會重新修訂。現在已經是現代重新出版的手冊的第五版了。
要加入這個協會，必須過去五年都擔任劇情長片的攝影指導，還需要三位攝影師協會的推薦。一般都是資深的攝影指導，才會用在字幕名字後麵加上asc電影攝影師協會會員的縮寫字樣的資格。
不過加裡·蒂爾奇斯是個技術發明家，要找到引薦人應該不難。
“不過要生產這種設備，需要很多錢，我現在還在當攝影師掙錢，等籌集到足夠的錢，我就委托好來塢的道具廠家生產，讓我妻子在伯班克開一家租賃店，我本人倒是更喜歡當電影的攝影指導。”
“如果你隻是想這樣的話，我可以讓你提前實現夢想。”羅納德笑了，這不是很好的產業化機會嗎？
“也許你不知道，現在很多劇組和百老彙用的閃電燈，就是我的公司生產的。我還生產剪輯用的新型膠帶。如果你願意的話，我們可以合作，你的技術，加上我在斯坦頓島工廠的生產能力。
你想用技術入股，或者每件設備收取專利金都可以。我們可以讓律師來談出一個對我們都有利的條件。”
“哦耶？原來那個閃電燈是你生產的？現在很多低成本的恐怖片也喜歡用，比原來的閃電燈亮多了。”加裡·蒂爾奇斯在劇組看過那個玩意，閃一下子，比白天的陽光也差不了多少了。
“是的，我們還在改進技術，準備升級高壓器件，等到明年，可以出一款在白天也可以在膠片上得到讓人滿意效果的閃電。”
“那太好了，我讓我的律師來和你的律師聊聊協議。我就想有這麼一個工廠來幫我打理所有的生產問題。”他和羅納德再次握手，表示確定合作。
“你這次航拍，需不需要我來幫你？我的發明，我自己最熟悉了。”加裡·蒂爾奇斯心情很好，開始主動幫忙。
“你是哪個地區工會的？644，還是666？”羅納德問道，他也很想發明人來幫自己操作這個小機器。
“我是洛杉磯地區的666.”
“抱歉，這部電影是紐約攝影師工會644的地盤。”
“明白。”加裡·蒂爾奇斯起身和羅納德道彆。
羅納德說的代號，其實是國際戲劇舞台員工聯盟下屬的各地地方性技術工種工會的代碼。這和加裡·蒂爾奇斯說參加的asc協會不一樣，這個666才是和演員工會一樣性質的，有強製力的工會。
和全國性的導演，編劇，演員三大工會組織不一樣，技術性工種的工會都是地方性的，然後地方工會在加入所有技術和幕後人員工會組成的大聯盟——國際戲劇舞台員工聯盟，來保障權力。
為什麼這兩類工會有全國性和地方性的差彆呢？
這是因為，在好來塢製片人的預算表裡，工資部分的預算，在中間有一條橫線把兩類人員區分開來。
一類是在橫線上的，叫做線上工種。他們就是三種人，編劇，導演，和演員。這些人在拍攝之前，就需要製定好預算，並且他們的報酬，也不能用工作時間來簡單的衡量。
也就是說，這些人是藝術家，創作者。可能一個人演一天的價格，就要比另一個人演一周還貴得多。
比如上班女郎裡，雖然梅蘭妮·格裡菲思是電影的一號角色。但是她的片酬隻有八十萬美元，遠遠低於女二號西格妮·韋弗的一百五十萬，更不是哈裡森·福特六百萬美元的可以相比的。
而這些報酬，很多時候要看電影產出的票房來決定，有沒有額外的分紅和獎金。電影是全國放映的，明星拿得分紅，和分給其他普通演員的工會剩餘分紅，都是要全國性的收入的百分比。
這樣，這三個類型的工作，才組合成了全國性的工會。
而橫線下放的人員，大都不是藝術家，他們的工資，基本上可以按照工作時間和自身水平簡單來計算。包括但不限於，攝影師，音響師，化妝室，服裝師，道具師，特技人員，甚至劇組的劇務都有專門的工會。
攝影師所處的，就是三大地區性工會，紐約代碼是644，而洛杉磯正好分到了很多人認為是魔鬼代號的666。這倒和很多電影攝影師決定女主角是美還是醜很匹配。
因為“上班女郎”都在紐約拍攝，所以攝影組請的也都是紐約本地的工會成員。洛杉磯666的加裡·蒂爾奇斯未經允許，是不能參與項目製作的。
反正這個航拍鏡頭是由專門的攝影師，經常從事航拍的二組完成的，羅納德就沒有多此一舉地讓加裡·蒂爾奇斯加盟。
到了預訂好拍攝的那一天，和曆史上的天氣情況一樣，是個難得的好天。太陽把曼哈頓外麵的水麵，照得層層閃這金光，很有一種詩情畫意。