而去年羅南聽說卻沒有去看的一部《糙我》，據說因為強迫戲要來真的，拍攝時尺度太大，沒有女演員願意接，導演最後乾脆找了兩個幾女來作為主角。
像羅南前世那部獲得金棕櫚的《阿黛爾的生活》，在這些片子麵前真的隻能算小意思。
歐洲藝術片導演拍攝藝術電影的最高境界，從來不是大尺度，而是玩真的。
用藝術派們的話來說，這一方麵是為了展現更廣闊的世界麵貌，另一方麵也是為了呈現電影作者的新理念。
但不可否認，情色延伸到電影方麵，顯得有點興奮過頭：幾乎每年都有那麼一兩部情色電影挑戰全世界觀眾的羞恥下限。
據說這都源於70年代，也是戛納電影節自己的鍋。
1974年的戛納電影節沒啥高質量的作品，氣氛相當淒淒慘慘戚戚，主辦方相當不開心：好歹歐洲三大電影節之一啊，要不要這麼淒涼！
於是為了博眼球，就找來一大波情色電影，索性搞了個“情色電影展”：都是大腿、屁股和胸脯，讓觀眾和媒體看個夠總行了吧！
那年五月的棕櫚灘一下子成為三級女星搔首弄姿、賣弄色相的舞台。
激動得找不著北的戛納電影節從此在情色道路上一發不可收拾：每年都有大量情色電影參展。
有位導演曾經說過，3d這種電影技術有什麼用？也隻有拍攝這種藝術鏡頭時才真的有用武之地。
戛納電影節也一直以性感本色取悅觀眾：提供一個光明正大耍流氓的舞台，隻要大家高興就好。
不止是影片尺度大，連宣傳尺度也很大。
一部參與展映環節、叫做《再度出軌》的瑞典電影，為了引發關注，片商出動了很多幾近全裸的金發美女協助宣傳，並且在場向買家們派送冰淇淋……
像《怪物史萊克》這樣的片子，絕對不能使用類似大尺度的宣傳方式，萬一嚇壞小朋友，就弄巧成拙了。
5月12日，《怪物史萊克》在戛納舉行了全球首映式，相比於其他角逐競賽單元的影片，這片子絕對算得上是一股清流。
首映式全是夢工廠動畫工作室組織的，雖然使館影業是《怪物史萊克》的海外發行商，但電影節期間的放映，跟使館影業沒有直接關係。
像展映和競賽單元的片子的放映，所產生的票房收入，全都歸電影節方麵所有，與製片方和發行方沒有任何關係。
相比於《鋼琴教師》，《怪物史萊克》的首映規模很大，但來的觀眾卻不算多，影節宮還空了很多座位。
羅南從觀眾角度出發，稍稍分析了一番，可能有這方麵的原因。
很多觀眾慕名來到戛納電影節，就是想要享受那種在大庭廣眾之下數百上千人一起合法看小黃片的感覺，動畫電影以後什麼時間都可以看，而大尺度的片子，說不定回頭就成世界範圍內的禁片。
有些片子，錯過機會就沒的看了。
像《怪物史萊克》這樣的片子，根本就沒有被禁的可能。
當然，所有人都很清楚，《怪物史萊克》就是來戛納電影節搞宣傳的，評委會不可能給這部影片獎項。
羅南讓使館影業出麵，邀請到了眾多海外媒體在戛納電影節的記者，這些人從戛納發回去的新聞報道，都能對《怪物史萊克》起到宣傳作用。
而且，不用太擔心負麵口碑問題，羅南對這部顛覆類型的片子非常有信心。
這部片子最出色的地方，就在於既吸收了迪士尼的經典模式，又拿這個模式開了一個巨大的善意玩笑。
以往迪士尼的影片可以歸納為“王子拯救落難公主，兩人一見鐘情，最後白頭偕老”的定律。
王子和公主心地善良不用說，更重要的是俊男靚女。
可是，世界上大多數人相貌平平，既沒有明星臉，也沒有運動員身材，難道他們隻配當灰姑娘的姐姐或後媽？
這方麵也契合了觀眾心理。
另外，夢工廠動畫工作室的電腦技術也有突破，使得畫質方麵遠超前幾部動畫長片。
片子在放映時，影院中笑聲不斷，氣氛異常歡樂，就連羅南這個前世看過多次的人，好幾次都忍不住笑了起來。
放映結束的時候，現場響起極其熱烈的掌聲，而且掌聲經久不息，持續了最少五分鐘以上。
夢工廠動畫工作室即將成為動畫電影界的大贏家，徹底奠定好萊塢第一流動畫工作室的地位。
傑瑞弗-卡森伯格又要成為人生贏家了。
贏家還有電影中那頭會說話的驢子，竟然完成了“曰龍”這一非常牛逼的成就。
《怪物史萊克》首映之後，媒體和觀眾幾乎全是讚譽。
“故事很精彩，題材很新穎，打破了童話故事的常規，是一部適合所有年齡階層的動畫片。”
這良好的口碑也有利於使館影業的海外發行。