電影與原著有著細微的差異實屬十分正常的事，這個就叫在原著的基礎上進行再創作。
“阿蘇卡醬，你知道哀怨這個詞吧，當nino說讓你去辦公室的時候，你的眼神裡要有這樣的情緒。”是枝裕和溫言細語的說明，這個小女生實在是太可愛了，連他看了都心軟，不知道和葉蕭老師是什麼關係，非要把她安排在影片的開頭出場。
作為影片開頭的第一場戲，是重中之重，就好像一部的開頭，俗稱黃金三千字。
就算是大師級導演是枝裕和也不敢絲毫懈怠。
“哀怨？”齋藤飛鳥就很懵，這什麼見鬼的名詞，隻有失戀被拋棄了的女人才會有這種複雜的情緒吧。
所謂癡男怨女，聽起來就很蠢。
少女沒有經曆過愛情，得失之間的患得患失，很難表達出這種細膩的情緒。
但作為青春期少女，細膩的情感表達必不可少。
“你就當做繪梨花搶走了你的便當，想想當時的情形，然後體會那種難得的情緒。
是失落？還是傷感？抑或是憤怒？還是不安？無論如何都沒有喜悅。”葉蕭看飛鳥好像很緊張的樣子，立刻安慰道。
“我知道了。”齋藤飛鳥充滿感激的看向老師，心想幸虧老師在這裡，不然自己就完蛋了。
自己何德何能與nino對戲啊，而且還是是枝裕和這樣的大導演，周圍那麼多專業的工作人員圍著自己轉，那麼多的攝像機鏡頭。
她的內心裡充滿了緊張和不安，可是隻要看到老師的笑容，一切仿佛都可以撫平了。
“3，2，1，開始！”是枝裕和懷揣著再試一次的心情喊道。
同樣的劇情再走一遍，完美的機位和燈光、收音配合。
這一次，齋藤飛鳥發揮得恰到好處，無論是表情、眼神還是肢體動作都傳達了青春期少女的敏感和困惑。
這場戲一連拍了好幾條才過，很快轉移場地到學校的辦公室去，首先是機器和劇組人員搬過去。
主演的話就在原地等待、補妝，葉蕭將飛鳥叫到一旁。
“老師，我表現得怎麼樣？”飛鳥的眼神裡充滿忐忑和不安。
葉蕭笑著搖了搖頭。
“問題很大嗎？”見老師不說話，飛鳥心中更不安了。
“你知道成為一名家最基本的特質是什麼嗎？”
......
“是自信，在作品的行文中，你不能體現自己的怯弱，哪怕這段情節你並沒有任何信心，也一定要以無比篤定的語氣去敘述一件事，讀者才會相信作者所寫的一切都是真的。真假並不重要，哪怕劇情脫離現實，但讀者也會被你的文字和劇情所感染，從而忽略你的劇情不合理之處。用一個詞來解釋就是虛勢，虛張聲勢，煞有介事，自信與否並不重要，看起來很厲害就行了，換個詞叫不明覺厲。”
“雖然我不明白你寫的是什麼？你演的是什麼？但是牛逼就是了。”
“你雖然是一隻小鳥，但是你要把自己當做一隻老鷹，一隻牙尖爪利的老鷹！”
......
齋藤飛鳥愣愣的看著老師，嘴巴微張，一副不可思議的神情。
“聽懂了嗎？”
“最後一句話懂了，不過老師，你怎麼會對演戲有這麼深刻的了解？”
“人生如戲全靠演技，我們每個人都是演員。你太年輕，以後就會懂了，再說我不是自導自編自演了一部電視劇嗎？作為半個圈內人，我還是有所積累的。”
“百萬日元的女人們？網上都說老師的演技很爛呢？”
“身兼三職你認為容易嗎？”
“不容易，老師真的好厲害！”
飛鳥看向男人的目光充滿了崇拜之情。
“最後再教你一點，自然。”
“自然？”
“演技這東西和唱功、舞蹈一樣，是要一點一滴去體驗練習和積累的，不是一兩天就能速成的，作為一個演員的大忌是什麼你知道嗎？”
“什麼？”
“就是想投機取巧，利用表情和聲音、動作啊來表現自己的與眾不同，看起來好像很厲害的樣子，實際上會被人取笑的，我要是導演絕對不會再用這種自作聰明的演員。寧願麵癱臉，也不要擠眉弄眼博出位，至少粉絲看了還會說你一句高冷。”
“我明白了，自然的同時還要虛張聲勢，是這麼回事吧？”
“差不多，演技有三重境界，收著演，放開演，還是收著演，你什麼時候明白了就是一名真正的女優了。”
“謝謝老師。”
一番詳談，齋藤飛鳥隱然摸到了演員的門檻，老師的理論比起那些演技課老師們的授課更加生動形象了許多。
最重要的是對飛鳥心理上的影響，她現在覺得自己是一隻強壯的老鷹。
搏擊長空，逆風翱翔。
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