《向往的生活》，沒有任務設置，沒有劇情主題，就是在一個需要自己動手的農家樂做做飯招待朋友的綜藝節目。
慢綜藝，靈感來源大概是《三時三餐》…
當然，節目組打死不承認，說是原創！
這點跟《極限挑戰》很像，我們也說不是抄襲，隻是借鑒！
確實隻是借鑒，玩出了自己的花樣。
飯後聊天時間。
壘哥忽然問：“你今年沒接什麼戲啊！”
“也沒有，前段時間接了饒小誌導演的《慌槍走板》，十一月，博哥導演的《狂想曲》，我也去幫個忙…”
何插話：“…沈明，你怎麼看現在網上對很多小鮮肉的評價？”
“哦，您是說罵小鮮肉不會演戲…”
小鮮肉這個問題幾乎成了中國電影不行的罪魁禍首！
什麼‘小鮮肉毀了中國電影’、‘小鮮肉毀了影視圈’…
如果這就能毀掉中國影視界，說明中國影視界已經到了一碰即掉渣的邊緣了。
長得好看，被捧很正常！
咱不說彆的，在京劇界，捧角從來就不是什麼稀奇事兒。
長得好看的運動員容易成為公眾人物，那麼多奧運冠軍，為什麼田亮、郭晶晶成名了？
長得好看，就會受到更多關注，在學校裡是這樣，在工廠裡也是這樣，在世界各地、曆史與現在中，都是一樣。
校花就一定是學習最好的那個嗎？廠花就一定是工作最出色的那個嗎？
真正可以產生毀掉作用的，是把校花、廠花等同於標準，把邊緣當做主流。
小鮮肉是塊磚，哪裡需要背鍋就往哪裡搬！
票房不行，不該用流量明星；
口碑不行，不該用流量；
當初，用他們是不是你？
“…怎麼說呢，我覺得一部作品的好壞並不是一個演員能決定的，更多的是製作團隊！”
“我現在挑劇本，如果是我自己主演，除了劇本質量，那肯定要看看劇組的其他演員水準怎麼樣，看看導演的鏡頭邏輯，製作方的水準…”
“那如果是配角呢？”
“配角，就無所謂了，你比如說《悟空傳》，其實我接這個戲，是因為片酬比較高，剛好有檔期，我就去了，拍的時候，我自己都不知道這個戲會是什麼樣子。”
黃壘笑了笑：“來，喝酒！”
何突然問：“…黃老師，我一直想問你一個問題。”
“你說唄！”
“網上有人問你：你覺得沈明跟其它小鮮肉有什麼區彆？”
黃壘絲毫不帶猶豫：“自己家的孩子跟外麵的怎麼比？肯定他最好！”
“那沈明，你覺得自己的演技怎麼樣？”
“…還行吧，現在能做到收放自如了…”
“那你跟黃老師比呢？”
“…肯定不行，壘哥當年的《橘子紅了》、《似水年華》，那股知識分子的雅勁，我估計我這輩子都演不出來。”
頓了頓，沈明又補充了一句：“我覺得沒有必要跟前輩們比較，博哥有一句話說得特彆好：這個時代不會阻止你自己閃耀，但你也覆蓋不了任何人的光輝。我們隻是繼續前行的一些晚輩，不敢造次。”
“哇！說得真好！”
彭彭忍不住鼓掌！
沈明笑了笑：“其實彭彭哥的演技也很不錯的，我跟他合作過好多次，他是那種非常典型的體驗派。”
黃壘端起杯子：“沒錯，《閃光少女》確實不錯，來，敬你一個！”