但現在看起來，他們的擔心是多餘的，基辛還能夠比賽，這樣的發現讓他們每個人都暗暗地鬆了一口氣。
雖然作為評委，不應該對某一個選手表現出過度的關注，不過他們還是不希望，像基辛這樣一位天才的鋼琴家因為這樣的問題退出比賽。
當然，降低速度和降低難度並不完全等同，王雨佳能夠看得出來，基辛現在演奏的這首具有濃厚俄luo斯風格的鋼琴曲，仍然具有極高的藝術xing和演奏難度。
首先這是一首四聲部的複調作品，要知道，任何
一部鋼琴作品，如果是用四聲部的，複調手法寫出，都絕對不會太簡單。
因為那需要演奏者分心四用，而且需要雙手乾四隻手的活兒，這可以說是，不是一般的難度存在。
手指緩慢地在琴鍵上起伏，基辛的眼睛，卻微微地閉上了。這是一首他最新的原創作品，他自己把它稱為“莫斯科之夜”
右手的小指輕柔而有節奏地演奏著第一聲部，在踏板的配合下，那曲調柔和地如同小提琴的呢喃，而其他三個聲部，卻並沒有完全淪為和弦。
而是各自帶著自己獨特的色彩，整首樂曲，聽上去如同一首jing致幽雅的室內四重奏，充滿了濃鬱的俄luo斯風情！
隻有基辛自己知道，這首曲子，是自己最為滿意的一首，雖然它聽上去不是那麼炫技，但這首曲子在複調上的成就，基辛可以毫不誇張地說，不次於巴赫的四部創意曲！
果然，那些一開始還以為基辛是因為體力不支才
選擇這首比較輕柔的曲子的評委們，沒過多久臉上就露出了凝重之色
柔和的琴聲。輕輕地回蕩在斯坦威音樂廳的空冰點光”的琴鍵上。基辛的十指以一種難以言喻的節奏起落著。
雖然速度並不快，但卻有一種獨特的節奏，或輕或重，或緩或急，那種帶著俄luo斯特有的風情的旋律，如同一隻古老而又委婉的歌，向人們平靜地訴說著。
“居然是完全的四聲部！這家夥，實力果然強悍！”看著基辛的演奏，李維斯的臉上不禁微微變了色。
這首曲子所展現出來的難度技巧，讓李維斯這個技術天才也不敢小瞧，作為一名鋼琴家，他當然知道，完全的四聲部演奏意味著什麼！
而且，大家可都不要忘了，基辛可是在演奏完，三首超級耗費體力的曲子之後，才開始演奏這首作品的！
在肌肉已經極度疲勞的狀態下，仍然可以把這首曲子的力度控製得如此精確，實在是令人驚歎基辛那強悍的技藝！ ..