() “其實我一直有個問題沒有弄明白，到底你說的藝術電影跟商業大片有什麼區彆？”葛尤在旁好奇的問道。
此時吳見夜才想到，現如今國內還沒有所謂的商業大片，要說國內的商業片雛形了，估計也就是今年燕影廠拍攝的《神秘的大佛》了，同時吳見夜主演的《孔雀公主》其實也能夠算到這一類裡。
“以我自己的理解來看，藝術電影本身擁有著自己的批判性或者實驗性，他是以電影創作者的視角讓觀眾看到他們對這個世界，社會，生命等一些事情的表達，同時也是對電影藝術的一種實驗性的嘗試，在這方麵上，歐洲電影就做的比較發達，比如現在的歐洲三大電影節，每年獲獎的都是全世界最優秀的藝術電影。”
“至於商業大片呢，現在做的最好的自然是美利堅的好萊塢電影了，當然現在的香江電影也在這個範疇，商業電影更多的是為普通的電影觀眾服務，他們可以不需要這部電影有多麼深刻的教育意義，或者是內涵，最重要的是對得起觀眾花的錢買的票就可以了。”
眾人此時誰也沒有發現，他們本來以為自己是國內年輕人這一波裡最懂電影的了，但是此刻一個個的都想小學生一樣，坐在這裡聽著吳見夜講述電影的各種情況。
“那咱們國內的這些電影又怎麼算呢？”田莊莊問道。
“剛剛已經不是說了嗎？國內的電影剛剛起步，雖然大家現在看到的許多電影，每次放映都會引起觀眾的爭相觀看，那不過是因為大家沒有更多的消遣方式，隨著後麵電視機的普及，肯定會分流一部分電影觀眾的，甚至是一大部分的觀眾，然後後買你還有香江電影，好萊塢電影的衝擊，國內的電影還有很長的一段路要走的。”
“我怎麼感覺你的話裡有很大的悲觀色彩呢？”陳楷歌聽出了吳見夜話裡的意思。
“這不是悲觀，是現實，任何一個新興事物的發展，肯定都要經曆這樣一段過程的，現在咱們看國內的電影有諸多限製，但那是因為現在的社會背景造成的，對於咱們國家來說電影行業就是蠻荒之地，蠻荒之地也就意味著野蠻生長，等到後麵電影的步子再放大一些的時候，會有很多粗製濫造的電影出現，那個時候肯定會對國內的電影行業造成重大的衝擊力的，再加上我之前所講的那些問題，國內的電影注定是要走一些彎路的！”
這不是吳見夜危言聳聽，也不是吳見夜拿著幾十年以後的現象來說現在的情況，事實上，國內的電影事業在八十年代中後期卻是出現了一批粗製濫造奪人眼球的電影出現。
其情況不亞於九十年代末的香江電影，新世紀的國內電影。
當時電影製片廠不再滿足隻是出售拷貝賺取電影的利潤，但是又沒有辦法改變國家的規定，隻能大量的製作各種低成本的電影，製作人失去了對電影的熱誠，想的就是趕儘完工，賣拷貝掙錢，再加上國家在電影業的製度不健全。
‘拳頭加枕頭’，‘文上床武上房’說的就是那段時期的華夏電影，雖然那些片子的導演或者創作者也有自己的想法，但是不可否認他們確實玩的太狠了。
尺度之大，是一些後世年輕人根本不敢想象的.......
也正是因為這一係列的情況，才讓國內的電影發展在九十年代陷入了停滯，雖然也有一部分電影從業者貢獻出一些精品的片子，比如張一謀的《活著》，《紅高粱》，陳楷歌的《黃土地》，《霸王彆姬》。
但是這一切都無法彌補國內在商業電影上的缺憾。
“總之就是一句話，華夏的電影任重而道遠，各位以後的責任不輕啊！”吳見夜端起了酒杯。