“小魚兒……”
鄭晶看向林淵，表情有些嚴肅：“如果你以後還能創作出一些這種水平的作品，彆說金色大廳了，咱們藍星的五大音樂廳，你隨便去哪開音樂會都沒問題！”
林淵沒敢接話。
肖邦太大牌了，林淵得低調。
旁邊的楊鐘明，則是眼睛微微眯起，似是在回味。
羨魚這兩首《夜曲》的質量已經不需要他來評價了，現場基本上沒人聽不出這首曲子的優秀之處。
他發現羨魚總是可以給自己帶來意外。
比如今天這兩首作品，竟然是一種全新體裁的古典鋼琴！
在此之前楊鐘明並不知道羨魚對古典鋼琴曲還有這麼深的研究。
年輕人不都喜歡現代鋼琴多一些嗎？
像是《致愛麗絲》。
像是《夢中的婚禮》。
羨魚之前鋼琴曲作品極少，且都是現代鋼琴。
作曲學問很大，流行歌的作曲，隻是其中一環，不過因為受眾基礎最為廣泛，所以大家才最為熟悉罷了。
而在曲爹序列。
評價一位曲爹水準的高低，終究還是要看各種樂器的玩轉以及交響樂等形式的音樂為主。
拿鋼琴和吉他這兩種常見樂器舉例。
鋼琴更注重旋律線條色彩，吉他則是律動節奏更豐富些。
比如周董的作品。
類似《安靜》或者《不能說的秘密》等歌曲就是典型的鋼琴思維作品。
而類似《簡單愛》，《稻香》等作品就是典型的吉他思維作品。
不同樂器的作曲思維都不一樣。
哪怕是曲爹，又有多少人可以樣樣精通呢？
如今羨魚卻展現出了這方麵的潛力，他的未來很值得期待。
……
而隨著兩首《夜曲》的信息公開，各大包廂都迅速有了反應。
之前大家都在猜測兩首作品的作者。
沒人想到這兩首古典鋼琴曲竟然出自羨魚之手！
“作品名，《夜曲》？”
“名字和意境倒是很符合。”
“創作者藍星近期新晉的曲爹麼……”
“不愧是藍星有史以來最年輕的曲爹，他這手古典鋼琴的造詣，連鬆島雨都略遜一籌了，這個年輕人了不起啊。”
“有意思。”
“鬆島雨代表中洲，氣勢洶洶狙擊羨魚，沒想到直接撞到了鐵板。”
“直接在金色大廳分出高下，今天鬆島雨麵子丟大了。”
“主要是這種直觀的對比，鬆島雨的作品確實優美典雅，但那種抒情的格局還是狹隘了些，太過哀怨，也太過多愁善感，這是鬆島雨所有作品一貫推崇的沙龍情調，羨魚的《夜曲》相對情感更充實，豐富的思想和多彩的織體以及較強烈的情緒與力度對比，像一個浪漫主義的詩人，據說羨魚本就會寫詩，所以說他是曲爹裡的詩人並不為過。”
“曲爹詩人不好聽，鋼琴詩人倒是挺貼切。”
無論曲爹個人水平的差距有多大，但凡能夠成為曲爹的音樂人，毫無疑問都是有著極高品鑒水準的存在。
在這些人的口中，《夜曲》評價非常高。
隻是這首曲子具體有多厲害，這並非大家隻聽了一遍之後一瞬間就能想明白的，曲爹都不能。
總歸還是需要事後對照曲譜再研究，才能有更實質性的評價。
以《夜曲》初聽時的感受來說，這是一首值得大家回頭再研究的作品。
……
網絡上。
不少觀看直播的網友陡然來勁了！
靠！
作曲人，羨魚？
剛剛那兩首曲子竟然是魚爹的作品？
羨魚才剛剛成為曲爹幾天啊，作品就開始登上五大音樂廳之一的金色大廳了！