緊張嘛？
不緊張。
許非跟大家問了好，非常納悶，“這桌都是文學圈的老師，你把我影視圈一後輩拽來乾什麼？”
“認識認識，一會有事找你幫忙。”
馬衛都神神秘秘的還不說，許非暗嘁了一聲。沒多久，鄭小龍也過來了，幾人剛好成一桌。
而那邊，馮褲子孤家寡人，沒人理。
或者說，沒人認識。
他攥著瓶汽水猛喝了幾口，還是湊到跟前，“汪老師好！”
汪朔一愣，“您哪位？”
“我是藝術中心的，跟鄭主任過來，特彆崇拜您，跟您打個招呼。”
汪朔仗義，但本質上看不上大多數人，敷衍道：“哦，隨便坐吧。”
“誒誒！”
馮褲子點頭哈腰，咧開一嘴爛牙，“哎喲，今兒不虛此行，可謂抬頭望見北鬥星。”
謔！
汪朔一下子舒坦了，看這人順眼不少。
您聽聽，抬頭望見北鬥星！
一般人能想出這話來？
請的人不多不少，擺了幾桌，大部分吃完就走了。中午時分酒席散場，比較親近的去家裡看看新房。
這回馮褲子可跟不了。
那幫作家隨同，許非也被拉著，愈發納悶：我跟你丫沒這麼近啊？
一群人上樓，京城新蓋的商品房，周圍沒啥設施，設計也爛，就是三室一廳特寬敞。
“這就真皮沙發啊？”
馬衛都動作快，啪嘰搶個好位置，屁股顛了記顛，“你還彆說，跟一兩百塊錢的就是不一樣。”
“這多少錢來著？”
“一萬二一套，還不打折。”
“一萬二？”
即便都是成功人士，也被驚著了，一篇稿費才多少啊？
汪朔夾著煙，妥妥臭顯擺，樂道：“我是消費一步到位，省的這山望著那山高，總產生更新換代的念想兒。”
“嗯，在理。兜裡一萬三，花一萬二，這樣沒雜念。”
“有理個屁！人家掙多少，你掙多少？”
“就是，汪朔年沒聽過麼？”
“你頂多一座金熊獎，人家一年上四部，還不用刨地種高粱。”
“嘿！”
麵對一幫同行的戲謔調侃，汪朔毫不謙虛，手一揮，“甭說廢話，中國電影，哥們兒現在平趟。”
“噗！”
話音落下，就冒出一聲笑，汪朔一瞧，“許非，你小子又怎麼著？”
“沒事，就覺著在電影產業初級階段平趟的，也挺有本事。”
許老師實話實說，這位對八九十年代的影視劇確實有著莫大貢獻。
“瞧見沒有？瞧見沒有？當眾挑釁！”
汪朔摸出一盒煙，比比劃劃，“什麼特麼的叫初級階段？你不說出點道道來，今兒甭走。”
“呃……”
許非掃了一圈屋裡人，都是大佬，但大佬歸大佬，隔著行呢。
“這個太複雜，我簡單說啊，就比如類型區分。
最早在19世紀末20世紀初，電影在美國起來之後，很快變成一種大眾娛樂。當時審查製度很嚴，主要有喜劇片、西部片和曆史片三類。
但這不算真正的類型片，要等到一戰過後，有聲電影出現，類型片的概念才正式確立。
第一個，有規範化的審美。
第二個，有標準化的生產。
第三個，附帶社會涵義，政治也好，文化也罷，反正是一種體現。
這叫類型片，當然我們也有，比如抗戰片，得心應手。
在一戰之後，美國已經出現歌舞片、盜匪片、偵探片、恐怖片等很多類型，二戰時，紀錄片又開始大量冒頭。
六七十年代，美國青年思想後進，反傳統電影出現，獨立電影也跟著來。
七八十年代，婦女受到重視，女性電影又開始了。
那麼到今天，這些東西已經成了一種寶貴資源，可以隨時提取。一部電影在誕生之前，投資人和創作者就已經知道，這是部什麼類型的電影，該怎麼去拍，對應的是哪些群體。
獨立電影不包括，那是另外一個範疇。
如今世界上常見的類型片，動作、黑幫、科幻、西部、懸疑、喜劇、人物傳記、情色、戰爭、愛情、公路等等，而且可以再度細化。
不說西方，就說香港，有部《八星報喜》。
裡頭有愛情，有喜劇，吵吵鬨鬨亂七八糟，甭管什麼矛盾，最後肯定冰釋前嫌，大團結結局。
為什麼呢？因為它在春節檔上映，圖的就是個喜慶。
這種電影歸不到愛情片，歸不到喜劇片，它可以叫賀歲片，或者合家歡電影。它的價值就是在春節上映，撈一筆就走。
可我們不行，我們能大年初一去看電影麼？
不能，社會水平擺在這裡。
類型片的繁榮和成熟，是衡量一國電影的重要標準。我們沒有，不僅沒有，連電影產業和市場都沒形成。創作者跟觀眾不對接，電影跟資本不對接。
國家體製，野蠻生長，從上到下明明白白。
這就叫初級階段。”
“……”
許老師當著一幫作家的麵記侃侃而談，屋裡鴉雀無聲——因為都不懂。
說完了，馬衛都瞅瞅莫言等人，那意思是：怎麼著，沒找錯人吧？