周傑侖和桂倫鎂眼巴巴的看著許鑫。
聽到了這話後，連周傑侖也忍不住來了句：
“有……有嗎？是這意思嗎？”
顯然，他在創作劇本時，都沒這麼想，而是單純為了耍帥。
許鑫聽到後，直接點頭：
“放心，交給我，這裡的故事我知道怎麼詮釋。注意，火箭一級推進結束後，該第二增程推進了。這裡，路小雨，你先彈，你彈奏，是回應……或者說默許葉湘倫坐自己旁邊，這裡是你的感情線……第二段的感情線，是由你發起。你來彈，就是第二段發動機的點火裝置。你開始彈，感情火箭開始點火。然後，葉湘倫，你……”
“……我不是周傑侖嗎？”
“再敢廢話弄死你啊！”
“……”
“葉湘倫，你開始加入進來。你幫助她開始助推。然後呢，路小雨，你要表現出對他的冒然加入很詫異，注意，表現出這種詫異的情緒，你的感情狀態應該是這樣的……首先一級方程式是他展開，然後以拒絕拉手但入座結束。而你開始彈琴就是二級方程式點火，但他忽然加入你有些措手不及，但馬上你們倆的琴聲就開始彙聚在一起了。不過，路小雨，你還是要保持那種一板一眼的古典音樂家的做派，而這裡的周傑侖……”
周傑侖其實特彆想再問一句“我到底是周傑侖還是葉湘倫”，可看著許鑫那“你敢再bb我就真敢弄死你”的眼神，他最終還是慫了……
“你才開始表現出那段隨性的狀態，但要克製一些。而路小雨一開始是詫異的，明白嗎？顯得很驚訝。而葉湘倫你看到她克製的樣子後，才開始放飛自我，然後帶動她一起放飛自我。你們倆人都要表現出一種心路曆程的成長曲線。我說的意思明白了沒？然後……這裡……就是那個……你彈一下，那個叮冬叮冬叮冬叮冬那段……“
“……這裡？”
周傑侖的手指按到了琴鍵的黑白鍵上麵，反複按著。
叮冬叮冬叮冬……
“對，就是這裡……你看，這裡是兩段這種音，對吧？你倆要表現出來衝突與默契。因為這裡是單音，因為之前並沒有商量好誰來彈。你想彈，你也想彈。怎麼辦？來，你倆這樣。”
許鑫的兩隻手上下搭在了一起。
“周傑侖彈琴，路小雨你彈他的手，然後周傑侖你在彈她的手來“揩油”，然後路小雨你忽然就笑了。最後，你倆的音符合在一起……李老師，這一段你準備一下，按照曲線這麼拍。我的眼睛來充當手部特寫，咱們來一遍。把你們的心路曆程展示出來，懂嗎？”
他說完，桂倫鎂倒是明白了，可周傑侖卻忍不住來了一句：
“這麼複雜嗎？”
“不是複雜，是在一個故事裡，你要給觀眾交代清楚足夠的人物心路曆程變化曲線，他們才會接受。如果表現不出來，那肯定就是有問題的。所以……表現的好一些，懂嗎，葉湘倫……還有路小雨，你也是，你們倆的心理變化是各自的變化慢慢彙聚到一起，從端莊到隨性的那種放開，不要怕彈錯，表現出來那種反差……”
李平東看著這個年輕人把這一段簡單的劇情拆分、掰開了揉碎了喂給倆人的模樣，頗有些感慨的摸了摸兜。
有點想抽煙了。
而之所以讓他有這樣的感懷……主要是他很早就入行了，78年……甚至在周傑侖還沒出生時，他就已經拿起了攝影機。
作為見證了彎彎電影從輝煌……到如今一點點走向沒落的攝影人，他很清楚自己早年間時的拍攝狀態是什麼樣的。
一部戲，首先就應該是導演拿到劇本後，確定拍攝理念。接著是按照導演的拍攝理念開始構建角色人選。而選定了適合的演員出任角色後，在開始進行拍攝。
全片，都是導演的理念貫穿其中。
這是李平東最喜歡也是最習慣的劇組拍攝氛圍。
可現在的劇組……
其實這個年輕人對自己的敬意是很正常的，畢竟作為攝影師，他現在幾乎可以說站在了彎彎攝影圈的頂點之一。
但他同樣有徒弟，身後有著一批後近之人在跟他學習。
也有同時代的朋友，雖然沒有功成名就，可依舊踏踏實實的在這個圈子裡生活。
而這幾年……或者說2000年之後，他聽朋友抱怨最多的，就是演員，或者說導演的離譜。
這個朋友的劇組遭遇了演員耍大牌，那個劇組被某個公司塞進來了幾個狗屁不會的新人，或者是其他劇組裡導演直接被製片人以及演員架空……甚至還遇到過演員私自加戲、改戲，又或者是因為導演與片方理念衝突，被中途辭退之類的……
等等情況，不勝枚舉。
這在李平東看來其實挺不可思議的。
拜托，這是電影誒，可不是那隨便塞人進去的電視劇。什麼時候一部電影也可以變得這麼隨便了？
簡直不可思議。
因為從他那個時代開始，導演一直就是當之無愧的劇組權威。
不管是製片人還是演員，都必須要聽他的。
因為隻有導演這個職位，才是能把所有影片全都詮釋的清清楚楚的那個位置。
有時候甚至李平東在想是不是自己的路走的太順了。
所以才看不到朋友口中的那些“奇葩”景象。
而這次之所以答應《不能說的秘密的攝影，第一也是因為楊俊榮和自己的一個朋友關係很好，托朋友說情，他才願意出任。
第二……其實說出去沒人信，他是想看看現在的電影圈到底有多奇葩才加入進來的。
畢竟，作為侯孝閒導演的禦用攝影師，幾乎彎彎很少有人請的動他了。而他向來也隻是和那些大導演合作。
可問題是隨著徒弟們、朋友們抱怨的越來越多，他雖然敏銳的察覺到了彎彎電影市場與港台一樣，同樣在走向沒落……但他卻沒經曆過。
人上了歲數，其實對一些東西就比較任性。
所以，他很想來看看，現在的“底層”圈子到底是怎麼個玩法。
而眼前這個劇本就很符合他的預期。
第一，合作的人是一個跨界歌手。符合自己的“要求”。
第二，對方的人氣很高，不至於給同行朋友們一種“自己吃不起飯了”的錯覺。
第三，片酬也還不錯。一年多沒拍電影，他也有些手癢。
所以才答應了下來。
原本是體驗生活的，可誰想到……遇到了這麼一個年輕導演。
從對方那三切分鏡頭，跨越山海的一個分鏡頭場景理念上，李平東就發現……這個內地過來的年輕導演似乎有點東西。
和自己想的有些不太一樣。
而通過這幾天的接觸，他更確定了，這個年輕人表現出來的鏡頭敏感性……是屬於很有天賦的類型。
說來奇怪，原本是來“體驗生活”來的。
可沒想到，竟然讓自己找到了一個帶著點“old school”老派電影人風格的導演出來。
並且，對方這種喜歡掰開了揉碎了引導演員的思路，可比他聽朋友說過的那些“隻會喊cut”、“雞掰拿個大喇叭天天就知道吵吵吵”、“這種拍了幾個mv就敢上電影的樂色”……諸如此類型的導演強太多太多了。
也是他最喜歡合作的導演類型。
李平東喜歡演員用最自然的演技去在自己的鏡頭下詮釋角色。
剛好，這個年輕人是他最喜歡的那種……
並且，還是一種全新的個人風格。
綿裡藏針、連綿不絕。
和侯孝閒喜歡長鏡頭、空鏡頭和固定機位不同，與王佳衛喜歡探索邊緣、虛空、荒誕、孤寂的風格也不同。
這個年輕人的世界……似乎飽含著很多看似濃烈，但卻並不膩歪的精彩。
他的個人風格其實很強烈，但卻並不是很矯情、造作，而是喜歡追求一種真實流露的既視感。
用鏡頭語言，表達一種並不隱晦，晦澀，但卻更唯美、更絢爛的某種精神。
就這點而言，他覺得很新鮮。
也很有趣。
所以，此時此刻，他特彆想抽煙。
抽根煙，肩頭架在陪了自己一輩子的老夥計身上，期待著自己的鏡頭完完整整的把導演的個人風格深深烙印在畫麵之中……
這本身就是一件特彆幸福的事情。
隻是……
可惜。
有女孩子在這。
男人嘛。
上了年紀，還是要注意一些風度才行。
沒看這年輕人都好久沒抽煙了嘛。
正麵帶微笑的琢磨著，就看到那個年輕人已經與倆人溝通完了，重新對自己打了個招呼：
“李老師，準備了。”
“哦，好。”
李平東回過神來，再次把畫麵緩緩聚焦。
同時在心裡發出了一聲感慨……
“大陸電影圈……出了一個好幼苗喔……唉。”
……
“對對對對，來，三，二，一，手指……”
“叮冬叮冬叮冬……”
“ok，對，在放開一些，他搖擺，你和他一起搖擺，你們的心裡曲線終於交彙在了一起，要表現出開心，明白麼？”
悅耳但卻偶爾出錯的琴聲中，許鑫一點點耐著性子，指引著兩個人進入到自己所設定的環節與節奏之中。
最後，伴隨著周傑侖一排瀟灑的滑鍵，結束了這場彈奏。
“ok……李老師，怎麼樣？您覺得自然麼？”
聽到這話，李平東笑著豎起了一根大拇指：
“很自然，許導，你來看看就知道了。”
許鑫點頭立刻走到了監視器前，還帶著身後的倆人。
雖然監視器裡有著許鑫的身影，也沒有什麼聲音。但40秒的鏡頭看完後，無論是周傑侖，還是桂倫鎂，都已經對於導演的這段精妙的設計表現出來了心悅誠服的認可：
“阿鑫，好棒喔！”
周傑侖的臉上滿是笑意。
桂倫鎂也無聲無息的點頭，看著鏡頭中重複播放的自己……
沒來由的，她心裡冒出了一個念頭。
這部戲……
拍起來好輕鬆。
似乎……很有趣的樣子。
很舒服。