是了！
張導！
你的思路是對的，就按照這個思路拍下去就對了，可千萬不要搞死而複生的那一套，太恐怖了！
你是不知道啊！
你那個原定結尾，拍出的成品是個什麼樣的質量，放到大銀幕上看起來是多麼的滑稽。
你不知道的！
我都知道！
吳迪的心在滴血！
因為自己曾經受到過的那些刺激，真的，在聽說要接拍這部電影之前，吳迪是根本就沒有看過三言二拍的，隻是聽說過它的大名而已。
真的沒有見識過。
等到真的見識過後，這才知道，這部大爛片驚世駭俗的殺傷力。
太恐怖了！
可以想象，當年第一批走進電影院，爭搶到機會觀看這部電影的那些年輕人，他們走出電影院的時候，是個什麼樣的心情。
哈哈……哈哈哈……
老張挨的板磚估計都可以蓋彆墅了！
平白無故的，受了那麼大的刺激，吳迪怎麼能不想方設法的討回來？
於是，他連夜寫了一份小報告，其中梳理的都是他認為的，三言二拍可以改進的地方，同時也是比較容易突破的地方。
要知道，這部電影如果整個故事不改變的話，其實，可以變動的地方是很少的。
然而，恰恰就是故事的這個主線，從老張的設計來看，其實他也是動了腦筋的。
你想改動他的主線，基本上是無從下手的。
因為整個故事的推動，雖然力度不足，可以說，從戲劇的角度來看，衝突也不是特彆的足夠。
但是，一環扣著一環，還頗有些接連不斷的意思。
你想從哪一個節點突破進去，大改一刀，居然還不太好挑地方。
為了能夠讓三言二拍不要爛的那麼徹底，那麼驚悚，吳迪那幾天可以說是絞儘了腦汁。
就連上廁所的時候都要伴著臭味深入思考呢！
最後，他敲定了幾個點。
更改結尾就是其中的一個。
要知道，原版的三言二拍，從故事的內核來講，它確實是一部懸疑片，對，沒錯！
說懸疑，誰是懸疑，正是三言二拍！
我們這個懸疑的標簽也不是隨隨便便貼上去的，我們是真的有懸疑在的。
於是，每一個情節的起承轉合，那也是有深意的，你要是把它改成彆的故事，那非得麵目全非不可。
而在老張的監督之下，你是彆想達到這種境界，沒可能的，他也不會讓你這樣做。
那麼，既不改變整體的劇情，又能夠讓電影的觀感更好一些，這個切入點在哪裡？
對！
沒錯！
就在結尾處！
不管是喜劇片還是懸疑片，其實，一個好的結尾有的時候可以起到化腐朽為神奇的作用。
因為很多時候，觀眾們也並沒有那麼挑剔講究，更不可能像那些專業的影評人一樣，關注什麼鏡頭，什麼光影。
沒有的。
廣大的觀眾其實一般集中關注的就是電影的結尾，不管是什麼類型的電影，他們最後總是想知道一個結果。
也就是故事的終局。
觀眾們看一部電影，真的沒有那麼矯情，他們就想弄明白，他們看了半天的這個玩意，最後講的是一個什麼樣的故事。
這也解釋了，為什麼那些雲山霧繞的文藝片，總是在電影院線折戟沉沙了。
文藝片最大的特點就是那種調調，你知道的，什麼叫做調調，就是那樣的一種氛圍，高級感，妥妥的。
故事呢，一般是沒頭沒尾的，情節呢，是曖昧不清的，很多事情都說了，但是又都沒有說透，就是要給你展現一種狀態。
你想弄明白導演的終極想法，他的這個故事究竟表達的是個什麼意思，故事的結局到底是什麼樣子的。
抱歉。
我能給你的，都給你展現了，你看，就是這部電影，導演如是說。
想要探尋結局，請你自己開動腦筋，自己悟去吧！
我們這部電影，嚴格說起來，是個開放性的結局，它的走向呢，可以是很多種。
可謂是一千個人眼中有一千個哈姆雷特啦。
這就是很多文藝片導演內心真正的想法，老實說，很多文藝片導演的態度都是高高在上的。
他們往往隻重視那些影評人，電影節評委，也就是所謂的內行的看法，對於廣大的觀眾，其實並不是很看重。
如果，他們看重普通電影觀眾的想法，他們也就不會專門拍攝那種晦澀難懂的故事了。
因為，更多的人沒有閒情逸致去捧著一部電影，猜來猜去。
很多院線電影的觀眾想法是很簡單的，他們就看電影的結尾，隻要結尾收得好，足夠精彩。
比方說，懸疑片的最後有一個出人意料的大反轉，喜劇片呢，可以讓人笑中帶淚，內心受到觸動，這就足夠了！
過程拖遝一點，冗長一點其實都無所謂的。隻要結局夠精彩，一切都可以被原諒。
好片奉上經典寶座，普通的電影呢，也可以有一個不功不過的評價。