才想起那些是我最愛。】”
《盛夏光年》這首歌有多個版本，同時，也有很多翻唱。
光是在《我是歌手》的舞台上，就有好多歌手唱過，比如林憶蓮，比如袁婭維。
當然，在女歌手的翻唱中，還有那很多年前的夏天裡，驚豔到過無數人的陳冰版。
她的這個版本，在眾多翻唱裡，算是很炸的那種了。
而在那段全國都不允許開演唱會的日子裡，五月天在五月的最後一天，開了一場線上演唱會。
場館內沒有任何一個觀眾，他們踩著《盛夏光年》的前奏走向舞台，成就了這首歌最為經典的現場之一。
駱墨的歌聲很抓耳，觀眾們對於一首嶄新的歌曲，是帶著強烈的好奇的。
“【讓盛夏去貪玩，把殘酷的未來，
狂放到光年外，
而現在——】”
丁小餘看著前方那個唱歌男子的背影，敲打著身前的架子鼓，整個人的情緒漸漸沉入了進去。
她很喜歡這首歌，因為這首歌裡的那種狀態，是她極其羨慕的。
“【放棄規則，放縱去愛。
放肆自己，放空未來。
我不轉彎，我不轉彎，
我不轉彎，我不轉彎。】”
歌曲開始進入到了b段。
歌詞上麵有著細微的差彆。
當駱墨又唱了幾遍“【我不轉彎】”後，歌曲才迎來了最大的高潮。
同時，這一部分也是駱墨個人最喜歡的部分。
也是這整首歌曲，最炸裂最精華的部分。
不管是哪個版本裡，這一段的情緒都是最飽滿的。
而丁小餘從一開始，就在期待著這一段的出現。
隻見駱墨站在麥架前，這一次不再是雙手握著麥架上的麥克風唱歌，而是直接一把抓下了麥架上的話筒。
音樂節的現場設備與大型演唱會相比，是要差上不少的。
但對於真正強大的歌手而言，在全開麥的情況下，也能給觀眾帶來足夠的震撼。
駱墨整個人微微下沉，低頭高唱，唱法上帶著些微的嘶吼感，帶著一份盛夏裡歇斯底裡般的盛放。
就像是埋在地下的蟬，它們蛻變之後的生命周期極其短暫。
哪怕如此，也要儘所能的響徹於這個夏天。
“【我要，我瘋，我要，我愛，就是——，
我要，我瘋，我要，我愛，現在——，
一萬首的p3，一萬次瘋狂的愛，
滅不了一個渺小的孤單！】”
這一段出現後，現場的情緒就達到了高峰。
既然是水上音樂節，嗨就完事了！
這一段內容的伴奏裡，節奏感也是最為強烈的。
眼前是湧動的水花，丁小餘整個人肆意地打著架子鼓，汗水從她的臉上滴落，她感受到了今年從未有過的暢快與釋放。
她是偷偷學得架子鼓。
正如她所說的那樣，是自學的。
她的家人與經紀人，希望這位樂器天才少女多學點優雅的樂器。
鋼琴，小提琴，大提琴……像架子鼓這種，她們覺得不符合人設。
但丁小餘就是覺得，在她用力敲擊的時候，她能讓心中的陰霾少一些。
這種感覺就跟她拍戲時一樣。
她可以借著角色的外衣大哭，大笑，大鬨一場。
現實中，她也可以憑借用力敲打架子鼓，出一身的汗，使得自己達到一種放鬆的狀態。
舞台上，駱墨的音調還在拔高。
“【我要，我瘋，我要，我愛，就是——，
我要，我瘋，我要，我愛，現在——，
盛夏的一場狂歡，
來到了光年之外……】”
還彆說，搭配著水上樂園的氣氛，這歌詞還挺應景的。
駱墨在這個時候，再次轉變為雙手持麥。
先前說過，寧丹不喜歡小打小鬨，哪怕是音樂節，她也要砸錢玩波大的。
隻見舞台後方，開始燃放起了無比絢麗的煙花！
就在這個刹那，駱墨唱出了整個首歌裡，他個人最喜歡的一句歌詞。
也是一句對人心的質問。
如果說，青春期是一場盛夏的話，那麼，當這個夏天徹底結束後，你就是個大人了。
很多人會告訴你，既然是個大人，那麼什麼事情可以做，什麼事情不能做。
你不再是個孩子，你要學會成熟。
很奇怪，那些你在孩子時，大人們教育你的很多品質，他們會在你長大後，又教育你把它們丟掉。
這樣你才能成為一個合格的大人啊！
這句歌詞，出自一本很有名的書，叫《麥田裡的守望者》。
——【“長大難道是人必經的潰爛！”】。
駱墨在絢爛的煙火中，雙手持著話筒，唱出了一個人最後的叛逆。
“【放棄規則，放縱去愛。
放肆自己，放空未來。
我不轉彎！我不轉彎！
我不轉彎！我不轉彎！！！】”
（ps:第一更，求月票！）