如果是城裡的護衛隊，那碼是在一個地方裡共同活的，做事會有顧慮。
而這幫人，根本沒把村民當人。
楚辛一直認為要拍人性的黑暗麵很簡單，黑深殘的東西很吸人眼球，她更想拍的是人性光輝的一麵，例如在強權壓迫下，村民自發地保護他們眼中無辜可憐的孤兒寡母。
拿木劍的小伊亞大腦木掉，一邊掉眼淚一邊慌張逃跑。
帝國護衛隊這回帶了一位魔法師，他的魔寵是一隻聽覺靈敏的黑貓，而擺在伊亞麵前唯一的逃跑方法，就是在不發出聲音的前提下施展出傳送魔法。
——契訶夫在談及戲劇創作的時候，曾經說過，在戲劇之中如果一幕裡邊出現了一把槍的話，那麼在三幕裡，這把槍一定要響
伏筆得收回，故事有完整性。
金手指要派上用場，那叫真的爽了。
小伊亞的手緊緊攥星蠍化成的項鏈，蠍尾戳得她手心疼，護衛隊即將找到她藏身的這片草地，在死危急頭，她終成功施展出無聲的傳送魔法，將自己傳送到後山上的另一處地點。在巨大的恐慌下，她一刻不敢停下來，不斷用同樣的傳送魔法。
因為她的力有限，每次傳送的距離不遠，隻是比光靠孩童雙腿跑路要快多了。護衛隊也沒想到一個小孩子用出傳送魔法，沒找到她真逃跑到的範圍便停下，決定作更細致的搜索。
拍這一幕的時候，楚辛想到的是《寂靜之地》裡對恐怖的理解——該片中人類不發出聲音，一旦發出聲音，就會聽覺極靈敏的怪物吃掉。
主角小伊亞同樣不發出聲音，她猜到村子的遭遇，壓抑哭聲，沒有可以呼救的對象，拯救她的隻有她自己。她的元素親和力很，元素精靈也焦急擔憂地圍繞在她身邊。
在長夜籠罩的森林裡，意味追兵的火光不時亮，惡犬的吠叫就吊在身後，數次鏡頭切換讓星際觀眾對主角的遭遇感同身受，共情到了同樣的驚心動魄。
這段逃跑的分鏡，楚導為它廢了好多分鏡稿子，得出最滿意的一版。
拍出來的效果果然很好。
好到她覺得會有遊戲公司抄來做cg。
那是後話。
現在呈現在星際觀眾麵前的，是震撼
的效果。
【天啊好慘……又好帥……】
【看預告的時候就覺得這一幕會很帶感，沒想到真拍出來效果好殤，我已經真情實感地心疼伊亞了，原來一次無聲魔法就是在死逃亡中學會的。】
【明明一句台詞沒，可是我卻感覺伊亞的情緒砸臉上了。】
逃得魔力用儘，伊亞在最後一次施展傳送魔法後倒在山頂草地上，大口大口地喘氣。哪怕星蠍告知她已經走遠了，她張了張嘴，一時半會還是發不出聲音。
星際觀眾聽得見她的呼吸、心跳和風聲。
片刻，伊亞掙紮爬來，在山頂上回頭看到燃燒熊熊火光的村子。
這一集結束時，彈幕一反之前歡樂催更的常態。
好多觀眾沉浸進去了。
有影評人發現：“這一集拍攝手法比頭更級了，怎麼會這麼反常？”
從帝國護衛隊來襲始，楚導用鏡頭交代故事的手法就加強了藝術性，觀眾需要略加思考去反複品味。這種情況在快節奏的一二集根本不會出現。
一般來說，電視劇要把觀眾“忽悠”進來，頭是拍得最精美華麗的。
後麵越來越隨意。
《魔徒》怎麼反其道而行？
難道這是真的財富密碼？
在辛迦劇組群中，也有人了楚導同樣的題。
“我把他們拐進坑了，就可以始接受我的審美了。”
對此，楚辛沒說太多，懂的懂。
作為創作人，當然想給觀眾更品質的東西，但搞得太複雜，無形中就有了觀看門檻……楚辛希望把頭門檻設計得特彆低，當觀眾進坑後，對《魔徒》有了感情和好奇心，自然會願意去看複雜的內容和雅的表現手法。
就像如果把數萬字設定放在頭，沒人會心。
但當作品成名後，觀眾甚至願意花錢去購買設定集。
帝**在看見最一集時笑不出來了。
層有個工作群，從《魔徒》播後就笑到現在的宣傳長特地他：“看《魔徒》了沒有？最一集更了哦！”
“……”
業界不少注意到楚辛在最一集提質了的。
他們份冷眼瞅，覺得要勸退那偏遠星係的觀眾，結果卻不如他們想象——
這在他們眼中不會思考劇情的低端觀眾，竟然始有意識地去欣賞鏡頭畫麵的美感，領會導演的意圖。
而在《魔徒》品質拉的時候，那網絡傳聞中的低配《魔徒》竟然真的推出市場了。
....：，，.