所有人都在一種不真實的感覺中, 聽著台上的老師講話。
然而，他們中的很多人與其說是聽，不如說是左耳進右耳出, 注意力總是不由自主地瞄向李瀟瀟, 心裡問題無數。
她來這裡乾嘛呀？
她喊滬市那邊的師兄師姐, 就是要加入的意思？
可話劇大好的前途她不要了嗎？
為什麼選擇滬市而不來我們這兒呢？
……
台上的老師忽然聲音一頓, 重重地清了一下嗓子，說：“看什麼？都注意點聽。”
走神的配音演員們馬上收回目光, 正襟危坐, 台上的老師這才繼續說下去。
李瀟瀟對配音史的發展十分了解, 所以台上說的部分未來一年趨勢與安排，她也都很清楚, 但她仍有在聽，因為有一些已經跟她知道不一樣了。
因為之前配合話劇的工作，配音也得到了一部分關注, 與配音演員相關的文件也比原來寬鬆了一點。
李瀟瀟一邊聽，一邊想著接下來的計劃。
在這二十多年中，配音演員與外國影片緊緊相依——如果沒有外國影片，不需要對它們進行譯製, 就沒有配音演員。
儘管這些外國影片的觀眾, 都是大院子弟或者大單位的職工，算得上是這年代的“上流”, 但這些觀眾十有八九都是不懂外語的。
正是因為這樣，當開放的春風來臨時，時代也在進步，英語課重新進入學生的課程表中，會英語的人越來越多, 有的人開始追求原汁原味的影片。
中華語言當然博大精深，但世界文明不止中華一家，每種語言都有它的魅力。
譯製廠的工作十分認真細致，翻譯遵循信達雅的黃金三規，可不管再怎麼細致，終究是二次加工。
配音演員的聲音，也不是演員的原音，不管配音演員做得多好，都不能撼動經典名片的原音地位。
所以，當觀眾有能力看原聲電影的時候，譯製片就開始流失觀眾了，後來甚至因為長期不變的配音方式，到了二十世紀二十一世紀時，誇張的譯製腔甚至被玩成了梗。
如果配音演員在這條路上死磕到底，路隻會越走越窄，結局就會像前世一樣，從黃金時代再次進入寒冬，觀眾在前進，譯製片被留在原地，而配音演員跟譯製片綁定，也會成為時代的眼淚。
想要改變這種情況，那就需要讓配音演員的聲音，成為角色的原聲。
因此，配音行業發達的島國，很多配音演員同時也是演員，在影視劇中出境。
然而，電視劇演員的男女主角對顏值有一定要求，這就很大程度上限製了配音演員能參演的角色。
而且，有的配音演員性格比較內向，可以接受在屏幕後用聲音儘情演出，因為不需要露臉，可一旦麵對鏡頭，就會變得緊張，因此並不是所有配音演員都會選擇這條路。
能適合所有配音演員的拓展渠道，一是要讓他們的聲音成為角色原音，二是他們的角色是主角，三是不需要配音演員露臉。
在這個年代裡，能同時滿足這三個條件的，就是美術片和廣播劇，尤其是廣播劇。
美術片的放映需要一定條件，比如需要放映員和放映機在場，提前布置場地和通知百姓等等，而這個年代電視機還未普及，百姓們在日常生活中聽得最多的是廣播，連農村裡很多人家門口都裝了紅星小音箱，用來聽廣播。
在未來幾年，譯製片的潮流將席卷全國，電影的片段也會以聲音的形式，以廣播為媒介，向百姓聽眾播放。也正是因為這個原因，在英語還未普及的年代，譯製片的配音演員聲音成了很多人的童年，在國內甚至比電影演員的知名度還高。
“新的一年裡，我們將會引進更多的電影……”
李瀟瀟心想，確實是越來越多，最開始因為量少，所以大家都精心打磨，到了後麵因為工作量多，而且配得多拿到手的收入越多，有的人開始沉不下心，為了趕工而放棄質量。
她托著腮，指腹輕輕地撫過鋼筆上的刻字。
這種將電影片段放在廣播裡播放的形式，其實也有點接近廣播劇。可做出這個舉動的，是電視廣播中心，並不是譯製廠主動。
也就是說，譯製廠並不負責推廣，隻負責譯製，畢竟這才是它的本職，如果要製作廣播劇，這是超出了它的職責範圍。
李瀟瀟知道，對於她來說，難的不是製作廣播劇，而是怎麼說服譯製廠考慮配音演員的前途，同意在這方麵投放人力物力，而且還要跟電視廣播中心進行對接，讓那邊在廣播中播放。