台上燈光滅掉。
音樂響的略早了一點，任鳴搖了搖頭，郝院倒是沒什麼變化——誰要是期待首次聯排就是首演水平，那就是外行了。
旁白響起。
“公元1912年，大清王朝終於走到了窮途末路，2000年封建王朝時代被敲響了喪鐘……末代太後隆裕臨朝稱製，旋即頒布《退位詔書》。”
一把尖嗓響起——這是譚子陽的戲。
“……人心所向，天命可知。予亦何忍因一姓之尊榮，拂兆民之好惡“……特率皇帝將統治權公諸全國，定為立憲共和國體，近慰海內厭亂望治之心，遠協古聖天下為公之義……”
唰，舞台前麵的一束光亮起，大大的舞台上，一個小小的人影映在後麵的幕布，同樣小小的滿洲涼帽龍冠，也看不出半分尊貴，譚子陽的尖嗓還在念著退位詔書，聲音越來越低。
側台開始上演員，狼奔豕突，有人悲聲喊著“皇上，皇上，都是亂臣賊子”，也有人高呼“哈哈，哈哈，共和啦，共和啦”……燈光漸漸亮起，隆裕太後和老太監露出麵容，背後的牌匾是養心殿的字樣。
《末代皇帝》第一幕皇朝挽歌，開始了。
整台話劇一共兩個小時，第一幕隻有15分鐘，尾聲也隻有15分鐘，第二幕刀妃革命接近50分鐘，第三幕偽滿洲國差不多30分鐘的樣子，加上各種換景、上下台，滿滿當當兩個小時。
大戲主要是兩個點，一個是溥儀和婉容文繡的感情戲，主要是季銘、李瀾和殷仝的戲。另一個是溥儀偽滿時期的個人行為和內心變化，包括姚成鐸的日本軍官吉安剛直，以及投靠而來的譚子陽飾演的孫太監，麵對強權和奴才，季銘飾演的溥儀，有截然不同的表現，然後這些表現，會組成一個統一的末代皇帝的政治形象。
最終這兩出大戲，在尾聲部分被季銘的大段獨白點出來，把編劇和演員對角色的發掘，徹底展現出來。
這其實是不太符合中國哲學“意在言外”的習慣，但比較符合觀眾對話劇的審美要求——尤其是年輕觀眾，本身這出戲參與者是學生，觀眾也大多會是學生，編劇和主創，也都要考慮這一點。
你讓我猜來猜去，我就不伺候了。
觀眾都是很懶的。
季銘在第一幕過半的時候，終於登台上場。
是他和英國人莊士敦在書屋的戲——那已經是遜位之後的第十三個年頭。
任鳴調整了一下坐姿，等燈光重新亮起。
“老師，我中國擁有如此龐大的疆域和人口，比你們歐羅巴的國家大了不知道多少，為什麼卻在戰爭中屢戰屢敗呢？無論是八旗軍、洋務，甚至是如今的北洋，麵對外國人，都不堪一擊？”
季銘穿著背帶褲、襯衣，剪了短發，梳著中分背頭，戴著圓框黑邊的眼鏡。
嘖。
“台詞真不錯。”
聯排本身就是找問題，倒沒有不能說話的規矩，郝院就評了一句。
對溥儀的演繹，一個難點就是如何讓觀眾認同這演的就是溥儀，溥儀跟其他民國人物的區彆是什麼？在聲音上、語言習慣上，措辭上……要讓觀眾聽在耳朵裡，然後腦子裡對應一遍，噢，這應該就是溥儀了。
大部分觀眾本身對溥儀是沒有一個明確形象的，但是他們又知道這是清朝最後一個皇帝，很小就登基了，然後在紫禁城生活了十幾年，才被趕了出來，這是一個特殊的曆史人物。
季銘在語調上的設計，是略慢一點，拖著一點的，還有一點放在台麵上的裝腔作勢。
但同時他又隻有19歲，聲音裡肯定不是特彆沉穩暗啞的，必然是青年人那種亮的、清的。
所以打耳朵一聽，就能聽出來演員對這個角色的功課和掌控是不是到位。
季銘的演繹，顯然是很到位的。
如果不是對角色的掌控已經到了一個很深的程度，任鳴也不可能讓季銘去做那些更多的事情。
底下坐著的全是專家，遠比什麼《演員的誕生》《演員的品格》要來的專業——章影後固然牛，但她隻是個演員，而比如陳剛主任，表演係畢業之後，從教四十年，得有多少心得啊。
更彆說常莉，那是章影後的恩師。
他們看戲的角度，跟觀眾是很不一樣的，季銘走台，一步一個釘子，穩得要死。對台下亮相的時候，撲麵而來的氣勢，好像整個人都大了一圈，舞台和觀眾席的區彆感，一下兒就分明起來。
哦，台上是一百年前的紫禁城。
郝院評點的台詞，那就展示的更清晰——該是這樣，沒差。
這就是好。
觀眾看戲，看見的跟心裡想的一樣，這就是看見了一出好戲。
演員演戲，演到觀眾心裡，觀眾再拿著心裡的，回頭來跟他看著的比，那定然是好，這叫功力，也叫演什麼是什麼。
如任鳴所說，季銘如今接近了小成之境，已經能演到心裡頭去了。
天池老師感慨很深，舞台之外這些人，除了後台的陳老師，她算是見著季銘一步一步走到現在的——像是賭一塊翡翠原石，周衝是開出來的第一個窗，滿目綠意，驚心動魄，等到了《演員》，到了《藥神》，就是沿著這窗不斷打磨開，沒有裂紋，沒有雜色，直到今天的溥儀。
那就是一束電筒的白光，從這個窗口打下去，通透到底，綠意盎然。
篤定大漲。
真想看看這塊翡翠最後被大師雕成或是擺件、或是掛件之後，得是多讓人目眩神迷。
“好。”
“是好。”
張曉瀧微微點頭，至少他演不了這麼好，嘖。
第一幕落，第二幕刀妃革命起。
當殷仝的文繡說出“臣妾，不，是我，我要同你——離婚”，觀眾們的呼吸都細了一點。殷仝的戲超出他們的期待，他們看的出來，季銘正在釋放自己的氣場，來影響殷仝的情緒，就像季銘在《遇仙降》拍攝時對小花的演員做的那樣——隻是更濃烈一些。
殷仝在季銘的逼視下，內在的剛烈，長久以來的畏懼，後果的不可預知，混合成了這又驚世駭俗，又畏縮束手的矛盾表現——而這，就是文繡。
看到這裡，任鳴心裡終於放下好大一塊石頭。
季銘還是做到了。
儘管直到全局合成的時候，季銘還沒有讓他放心，但是聯排時，作為一個表演型的演員，季銘還是完成了任務。任鳴眯了眯眼靜，舞台上的燈光在他眼裡暈開來，好像以季銘為中心，一個光球籠罩住了所有的演員，他們在裡頭栩栩如生地演繹著百年前的曆史片段。
不過其他演員的稚嫩，沒讓他留在那種感覺裡太久，就被踢了出來。
“要是人藝的戲就好了。”
感覺跟他一樣的，有很多。