“咱們都是給你抬轎子呢。”演孫太監的韓明求老師笑眯眯的。
這位老師其實外人知道的不多，季銘其實也不太認識，多年來沒有演過影視劇，一直紮在人藝裡頭，所以季銘一下也聽不出來他話裡頭的意思，究竟是玩笑，還是有些異樣涵義，於是就笑笑。
這場討論，一開就是近十個小時。
中午甚至直接吃的外賣，就是韓明求又說笑了一句“大明星吃不慣吧？”
季銘算是終於確定，這位確實看他不太順眼，有點奇了怪，季銘還以為自己錦鯉加身隻會，人見人愛，花見花開呢，這麼沒有什麼乾係的，卻一眼就看不上他的，還真是罕見啊。
等到大家精疲力儘地結束討論，季銘和宋怡走在後麵，他征詢著看了宋怡一眼，宋怡倒是很快心領神會，等到前頭人都散去，才壓著聲音：“是不是覺得韓老師有點找事兒？”
“啊？是有這個感覺，我沒感覺錯？”
宋怡撇撇嘴，瞅了韓明求走開的那個方向一眼：“他也不是就看不上你，他是看不上所有去拍電影電視劇的，尤其是電視劇所以你還要好一點，當初盈盈跟孫倩，也被他呲過的。不過，對於人氣明星，他也看不上眼，哈哈。你是兩個加一塊，怪不得他總是要忍不住說你一兩句，不過他今天也算是克製了。”
季銘震驚：“這還是克製？那不克製呢？”
“不克製？就以前那種老皇城根下，怨氣滿腹的，罵人不吐臟字兒的土著老頭，你跟他生氣吧，他說這就是京城爺們的說話方式，還要怪你玻璃心呢。”
季銘咂舌，他進入話劇行當以來，還真的沒有遇見過這種，仿佛天下都是好人，沒想到才跨界一腳踩到人藝來，就見識了新天地：“那我是國話的演員，他”
“這倒沒關係。”宋怡搖頭：“韓老師吧，說得好聽點叫顧大局，哪怕看不上你，戲裡還是會全力配合的。說得不好聽點就是慫唄，動嘴不動手，要是你再橫一點，蠻一點，他也就隻剩下背後說幾句了，不敢當麵跟你對上的。我聽說啊，沒親眼見，當時孫倩就跟他吵過一架，就是《甄嬛傳》剛紅的時候，被他連著刺了好幾回，忍不住了就跟他吵，後來兩人還合作過，也沒聽見韓老師再多說什麼了。”
這性格。
“任院長選角有一套啊。”
宋怡一愣，很快反應過來，撲哧一下：“你也夠損的。”
季銘倒是沒太放在心上，一則韓明求還算克製吧，就像宋怡說的，涼不涼的說兩句廢話，倒也不值當去計較。尤其還在人藝的地盤上，萬一激起人藝同事的同仇敵愾之心，那就完球了。二則他也不是完全不能理解這種老古板，與其說討人嫌，不如說可憐，有點井底之蛙的意思，一輩子不肯走出去看，以為世界就是話劇這一攤最高你高不高的，也不影響彆人高啊，這就是問題。
從5號建組開始討論，一直到9號，足足四天多，四五十個小時的密集討論，總算是大家統一思想。
跟中戲版的確實有一些不同了。
從季銘演的溥儀來看，中戲版的溥儀，有點兒像回憶錄的主角一生波瀾壯闊，徐徐道來，舞台上一道光打在一個獨舞的舞者身上，他身邊次第登場一波一波的舞伴兒，配著留聲機黑膠片的歌聲，踩著十裡洋場的舞步。華麗裡帶著悲哀，悲哀裡帶著審視，審視裡充斥著一個滿懷故事的靈魂，在時代長河裡急緩不一的奔走。
所以有評論說中戲版的《末代皇帝》“過度美化了溥儀這個人，甚至時代化、曆史化了他，作為一部近代史題材的話劇，缺乏沉甸甸的底色和重量。季銘對人物的發掘也不夠嚴肅，更注重藝術效果和觀賞性，當然他依舊表現出相當高段的表演水平，隻是方向上，深入發掘上，都有一些失誤，甚至都不隻是瑕疵了。”
這評論被噴的不少說他中了蘇式話劇的毒，放個屁都要發掘出人類曆史學層次的道理來。
當然也有支持他的，認為這樣一個題材，與其去追求電影版那種曆史羅曼蒂克，追求戲劇張力，更應該深入發掘這些人物背後的時代性和社會性。
而在人藝立項這個項目之後，支持這個觀點的，雖然不至於奔走相告，但從人藝的創作習慣來說，確實更擅長以小看大，由表及裡無論是《茶館》，還是《駱駝祥子》，都是小人物大時代的格局。
《末代皇帝》應不至於例外。
不過季銘不是完全讚成這也是他在整個四天多時間，比較堅持的一個觀點。
“這個故事本身是基於外國人的視角，這是有獨特價值的。”季銘前傾身子，看著眼前這些大牛編劇，大牛導演，並沒有太多緊張，往往說起這些專業領域的東西，他現在越來越自如，因為始終一個人有觀點有態度，比隻會點頭應聲更重要：“不是說我們的故事讓老外來說，我們也有自己的角度，是吧？比如那部《中國最後一個太監》，假如我們希望從國內的角度來做這個戲，完全不必要借助《末代皇帝》的本子。
既然我們做《末代皇帝》，首先當然會有我們自己的，包括人藝一些創作哲學放進去，這很正常，畢竟是人藝出品。可是徹底地拋棄這種不同文化下的視角，以及這種視角之下，對故事的觀察方式，我覺得不應該，也很浪費通常我們聽到近代現實主義經典話劇，往往都是灰色的，滿臉皺紋的，淒苦的，凝重的，這樣的一些印象。可是《末代皇帝》從始至終，都沒有這些，無論是在皇城裡頭，還是在津京租界，或者被軟禁於東北，溥儀始終不是底層老百姓的樣子，他是浮華的，我們必須從這種浮華當中去尋找和那個時代的共鳴點，而不是把它人為的，直接拉到我們熟悉的軌道上來。
穿著洋裝戲服的溥儀，像祥子一樣來麵對生活，那不可想象，也是偷懶的行為。”
任鳴最終接受了季銘的想法或許他認為這是一個契機，一個攪活人藝這潭水的小石子。
這個問題很重要的，重要到整個戲的表演基調，以及每一個演員的表演方向就像現在，包括宋怡藍盈盈她們，可能都要去重新找一找感覺了，以前的戲劇經驗，並不能完全拿來用了。