儘管寧浩後來一直堅稱，對電影的很多改動，都是因為自己想要讓片子講述得更加明白：“我覺得說是沒必要的誤會，那我就修理修理，對吧，而且我也覺得確實是麵對廣大觀眾，還有小孩什麼的，你得讓人家把這個事情，把這個價值觀的事說明白了。”
關於審查的種種細節，寧皓則說他已經決定再也不對外界談起了，包括他身邊的工作人員，曾經的製片，大家都三緘其口，害怕再帶來不必要的麻煩。
甚至關於《無人區》第一次送審的時間，所有人給出的答案都是模糊的。
比較官方的說話就是在29年下半年，這部電影曾第一次送去審查，可沒多久就被打回來了，被打回的原因，也是這部片子“被禁”傳言中流傳最廣，同時也是最敏感的一條：29年，某地曾發生過區域性暴力事件，恰好跟影片拍攝地鄰近。
儘管電影本身沒有跟那裡有明顯掛鉤的內容，但是拍攝地區~~~~~~~這些東西，誰也不敢保證上邊會怎麼想的。
據參與過後期製作的工作人員說，在得知修改意見後，片子去掉了明顯的地域特色，地理位置也淡化了，就說是西部。
另外一個關於《無人區》被斃掉的主要原因，就是趙保華博文中提到的那個問題：作為國家公民安全的維護者警察，在《無人區》裡愚蠢而又無能。
趙保華在他的博文中特彆提到了警察的形象，因為在他看來，寧皓營造的無人區裡可以殺人越貨，可以敲詐勒索，可以逍遙法外，可以為所欲為，活動在《無人區》裡的人物，絕大多數是負麵人物。
另外，他還將這部片子所表現出的灰暗上升到了社會責任感的高度：最主要的失誤是丟失了藝術家的一份社會責任，這樣的藝術設定和藝術表現與國家形象不利，與國民形象不利，與公眾安全心裡不利。
於是，很多人都猜測《無人區》無法上映的原因就是因為因為片中警察的形象太壞，觸怒了有關部門。
寧皓前世在采訪時也談到了趙保華的這篇博文，他首先澄清，初審之所以未通過，並不是因為片中對警察形象不利而造成的。
爾後進行的種種修改，也都是他自己的主意：“我後來就想那是不是因為這個東西寫得太不清晰了，所以會讓這個老師看不懂，所以我就想應該把它再做得更清楚一點，要是很多人都看不懂，真覺得這是一個太壞人壞事的電影的話，我想了想，還是得把它調得明白一點。”
前世《無人區》最終還是選擇了修改，並且補拍一些戲份，很多人包括宋錚當時都非常好奇，為何選擇在一年之後，並且還是在原定檔期即將到來的節骨眼，宣布補拍戲份，到底是什麼樣的情節，重要到能夠推遲上映。
於是第二波“傳言”開始發酵，大家普遍認為，這一定是審查沒通過，關鍵情節需要修改，隨後，寧皓表示補拍戲份將用於結尾，所以之後又有傳言稱這是總局下的命令。
最終上映的版本當中，補拍的那段長約五分鐘的結尾戲，發生在離無人區非常遙遠的城市，一個略有些陳舊的舞蹈教室裡，餘南飾演的角色坐在她的中學同學麵前，她們和孩子們一同跪在地上將榻榻米拚在一起，與之前的冷酷，甚至有些殘暴的場麵相比，這樣的結局顯得過於溫馨，還伴有煽情的音樂。
曾有工作人員向媒體透露過，在一審之後，二審總局給出的修改意見是“成段內容需要整改”，所以之後的寧皓就按要求加了點戲，讓餘南重拍了幾場戲，跟著領導的意思修正，把結局更貼近主旋律。
當然，寧皓在接受采訪的時候則否認了結局的修改是迫於審查的壓力，並且表示，加入結尾純粹是自己的想法，同時，也想再把故事弄得更清楚一點，結局更明朗一些。
事實上，“成段內容需要整改”是一句非常“虛”的意見。
據有關人士透露，寧皓在得到了來自上麵的意見之後，就開始重新找素材，選擇表演不過激的鏡頭，不過劇情沒做太大調整。
說白了，刪掉的內容就是暴力戲，《無人區》這片子最大的亮點，它挑戰了國產電影的暴力級彆，描寫人世黑暗的片子不少，但是用寫實風格玩暴力的很少見。
很可惜，這些足以載入中國電影史冊的鏡頭，都被刪減掉了，普通的觀眾永遠都看不到。
而寧浩為《無人區》做的最後一個大改動，就是在開頭加了一段關於猴子的旁白，講述人類的祖先猴子是如何通過互相協作，而與其他動物區彆開來的，這大概也是為了強調主題，避免讓人對接下來的故事有“不好的聯想”。
總之，一切毒是猜測，一切都是解不開的謎團。
不過至少在前世看來，《無人區》被斃掉，也催生出了很多事件。
比如《無人區》的男主角徐爭就曾說過，《無人區》如果在如期上映，或許就不再會有票房12億的《泰囧》，自己也或許不會被大眾定義為喜劇演員。
黃博則表示，以前和以後，都再也找不到《無人區》裡的表演方式了。
影評人們則認為，《無人區》是寧皓從影以來最具分量的代表作。
四年的時間，圈內圈外對於《無人區》的討論、假設從未停止。
不明真相的圍觀者對此片如何觸犯到審查者們敏感的神經、上映為何屢屢被叫停充滿好奇，許多或真或假的段子在網上、坊間傳了個遍。
整整四年，《無人區》更多時候，都是停留在拷貝車間裡，但出了車間外，中國電影市場發展的速度難以想象。
按照市場經濟學的角度，麵對213版的電影市場，29版的《無人區》這隻“期貨”到底“增值”了，還是“貶值”了？
寧皓就曾半開玩笑地說：“把它放那兒之後，我也不提它，中影也懶得提，最後我終於說，我修得也差不多了，我說咱也給上了唄，我說徐爭現在也貴了，黃博也貴了，對吧！捂了這麼長時間了，市場也好了，屏幕也從四千塊漲到一萬七了。”
事實上，寧皓的這個說法，也是業界普遍認為的意見。
首先，這四年間與審查間的“鬥爭”，就已經吸引到足夠多的觀眾好奇心，無數人都對這部電影翹首期待。
此外，《無人區》拍攝成本是兩千萬，這對於29年來說，或許還算是一筆不小的成本，但對於213年來說，或許僅夠支付“25億帝”的黃博，以及“12億”的徐爭片酬，如果再算上宣傳費的花，這部電影，基本隻要拿到萬就能回本。
也曾有國內的票房分析專家給出過一個較為曖昧的看法，認為與在213年相比，這部片子29年上映或許會更火爆。
在他看來，那時候的青年新銳導演鳳毛菱角，寧皓繼“瘋狂”係列之後的新作，也是當時大家都非常期待的作品，稀缺性與話題性都比現在要“熱”。
而市場到了213年，新銳導演早都已經扛起過億票房，比如《北京遇上西雅圖》的薛小璐，《寒戰》的梁樂敏和陸見青。
再加上寧皓的《黃金大劫案》並沒有前幾部作品反響熱烈，或多或少會讓觀眾反應有些寡淡，而且去電影院觀影的觀眾，也和29年的不一樣了，每年都新增那麼多觀眾，他們的喜好，也都在改變。
前世出現的這些說法，或許很有道理，但是卻也始終隻能停留在猜測，假如的層麵上。
如今，《無人區》和前世的遭遇一樣，送審之後，很長時間都沒有結果，好不容易得到了結果，還和前世一樣，沒有原因，就是不能過審。
而宋錚想要死得明白，竟然都成了奢望。
沒有原因，什麼都沒有，就是不能過，天底下還有比這個更不獎勵的嗎？
這就等於一個嫌疑犯上庭受審，對方連證據都懶得出示，直接就宣判了一個無期徒刑，甚至連上訴的途徑都沒有。，找書加書可加qq群952868558