【粗稿未改】
【可能大改】
全場掌聲雷動。
“真特麼是見了鬼了……我明明都知道，這個導演就是愛拍這種放滿了玻璃渣子的片子，越到結局，越苦，我為什麼不信邪，還是走進來了!”
這是在場相當一部分，對於戴承弼這個華夏文藝片導演有印象的觀眾的心聲！
“雖然拍攝風格與之前，存在區彆,但鏡頭視覺語言、色彩構造一放出來，就有種莫名熟悉！”
“噢，女主角是叫夏鬱吧？我在柏林看過她另一部電影，清高又美豔，像臘梅、玫瑰，這部電影裡，她太寡淡了，像百合，充滿自製力、抵抗誘惑！”
“完全沒辦法將這兩個角色聯係成一個人！”
“對，就是她！”
“男主演也讓人印象深刻，這就是——眼下華夏影視圈的現狀嗎？”
“現狀？”
“那幾個老演員不說，就說這兩個主演，完全不比我們歐美新生代的頂尖演員差！”
“電影題材，雖然還是談及“金錢、貧窮”，但拍攝的環境，終於不再是完全體現華夏貧窮落後的社會，而且內容不是高高在上、更不是低入塵埃，隻是真實，但有代入感，也更有靈魂！”
“還有前年的《劍客》你看過嗎？”
“榮獲了戛納最佳導演獎項的那一部？”
“對，非常精彩,還有去年的一部《溺水》，我建議你們看看！”
“今年又再有《金陵祭》和《治愈》《麻雀》這樣的片子——如果，往後華夏電影都是這種水準，也許，再過不久，華夏電影、華夏影壇就要迎來騰飛？”
夏鬱一行人在電影落幕前兩三分鐘，悄悄離開首映現場。
耳邊還響起片場內各國藝人、導演、或者是影評人對電影的評價。
這同樣是無可厚非的。
就比如早些年，前幾代導演，連帶著莊和在內，通過給國外輸出的華夏社會現狀，就是貧窮落後，到處是農村，麵黃肌瘦，沒有高樓大廈、沒有飛機、醫療條件落後，無知又愚昧！
雖然那確實是當時很大一部分社會現狀，他們這幾代的導演，隻是把社會底層的故事，通過光影,展現在眾人眼前——這也使得,很大一部分西方國家的人都以為，華夏就是這個樣子。
當然了,看多了，他們也就特彆低認為，也希望是這個樣子。
看完電影，一行人耳邊還回蕩著現場的評價，一行人又是激動興奮，又是感慨！
而就莊老爺子此前在某采訪上回應這種“偏見、爭議”，來說。
“我們老一輩能做的是，把華夏電影帶向世界，也許，它讓世界對於華夏的感官桎梏在‘貧窮愚昧’，但這已經是我們這一輩竭力而為了。”
“所以，我希望你們這些後輩裡，有能夠站起來，打破我們這些老古董輸出的的陳舊印象，告訴全世界，打破世界對華夏、華夏電影的偏見、爭議！”
華夏電影一般而言不會像外國電影那麼長，就比如《無限接近暖的藍》一百七十九分鐘，《治愈》隻有一百四十二分鐘，也已經算是比較長的那一批了。
所以，當夏鬱一行人得知消息的時候，已經是兩個半小時之後。
剛出了放映廳，給手機開機，一堆的信息、電話就進來了。