() 其實《一百天》這首歌，最讓普通人念念不忘的，是那孤單的歌詞與憂傷的旋律。
但最讓專業音樂人津津樂道的，卻是它裡麵那一段寫得非常好的複調。
三重複調，三個旋律，每一個音符彼此之間，都像和弦一樣和諧，有著複雜的對位關係，但三個旋律，卻也有各自的旋律走向。
每一個旋律，都是如此的憂鬱，如此的孤獨。
當《一百天》唱到尾聲時，不怎麼習慣鐘琴的小姐姐，已經數度手忙腳亂，都是穀小白幫她救場。
但到了這最後一段旋律時，她起身站了起來，站在旁邊靜靜看著穀小白。
她覺得自己坐在這裡，和穀小白彈了這麼長時間的琴，已經足夠了。
但真正的表演，還是屬於穀小白的。
隻有最頂級的音樂家，才配得上和現在的穀小白合作，才配得上奏響這鐘琴。
穀小白的雙手，接管了三個旋律，他的雙手像是閃電一般在琴鍵上跳躍，但是鐘琴發出來的聲音，卻是如此的柔和、舒緩。
三個旋律彼此交織、彼此支撐，又彼此若即若離。
對在場的普通觀眾們來說，穀小白展現了一段出神入化的“鐘琴”演奏技巧。
“鐘琴”這種樂器，和鋼琴有點像，卻又更複雜一些，但在穀小白的麵前，這樂器中的怪獸，服帖宛若溫柔的大狗。
而對在場的物理學家們來說，穀小白這也是在**裸的炫技。
三個聲部的對位與和諧，多種不同頻率的波與諧波……
這鐘琴的完成度，比他們想象中還要高！
無可挑剔！
完美的音樂，將穀小白自己也帶入了最深的狀態。
穀小白昂起頭，這一瞬間，他的腦海中，閃過的，是當初和華嚴、華鐘君一起走在回家的路上。
三個人，三個影子，手牽著手，肩並著肩，漫長的道路，近在咫尺的彆離，永不相見的遺憾。
所有的情緒，都融入到了他的歌聲裡，融入到了他的琴聲裡。
如果說，當初穀小白唱《一百天》的時候，唱的是彆人的寂寞，彆人的憂傷。
現在，穀小白終於懂得了那種孤寂，那種遺憾。
似乎總也排遣不去，也不舍得忘記，因為這遺憾的最深處，其實是那麼一抹溫暖。
像是有一隻手，一直靜靜握著，從未放開。
而穀小白心中最遺憾的卻是，不論是華嚴還是華鐘君，他們都不是音樂家。
他甚至沒有辦法，讓他們來到現代的舞台上。
沒辦法讓人知道，他曾經是一個叫華小白，考試隻能考三等的熊孩子，有過一個叫做華鐘君的姐姐曾經無微不至地照顧他。
他也沒有機會告訴彆人，這個女孩子她定多麼的溫柔，多麼的勇敢，多麼的善良。
因為，她已經永遠留在六百年前了。
不知道，她在六百年前過得好不好，有沒有又為那隻能考三等的弟弟操碎了心。
一曲終了，穀小白靜靜在琴鍵前坐了片刻，這才起身向台下鞠躬。
舞台下，也是安靜了許久，這才響起了歡呼與掌聲。
穀小白平複了一下情緒，問旁邊的小姐姐道：“小姐姐你彈的好棒，還有什麼想要彈的嗎？”
“哦哦哦！”舞台下，大家羨慕得要飛了。
竟然還有機會繼續合作？
沒想到那小姐姐搖頭道：“沒有了，彈了這一首《一百天》，我就已經很滿足了……”
“為什麼會選《一百天》？”穀小白問道，“你也有什麼遺憾嗎？”
如果是往日裡，他也不會問這樣的問題，他可是一個鋼鐵理工直男。
但今天，穀小白非常感性。
“我……”小姐姐突然紅了臉，“我的遺憾已經完成了，小白你就是我的《一百天》……謝謝你圓了我的夢想！謝謝！今天是我最開心的一天！”
小姐姐對穀小白一鞠躬，轉身猛然跑下台。
“嗷嗷嗷嗷嗷嗷！”