沈瑜說：“不會，加班要自願自願才行，加班的人就多掙加班費。”
他和父母家吃過飯，回到了自己的房子。
這次購買的古董，已經隨身帶回來，沈瑜開始一件件的整理。
先將瓷器再次清理一遍。
清末的粉彩六方大瓶價值不高，直接就放在了客廳當做擺設。
反瓷的童子拜觀音擺件和乾隆青釉葫蘆瓶，放到了收藏架上。隻有官釉的小葫蘆瓶，他拿在手中仔細把玩，同時考慮這幾件瓷器的安排。
這次帶回來的大部分古玩，都可以在合適的機會銷售。隻有這件明代官釉的小葫蘆瓶，他想留在自己的書房當做插花用的擺設。隻可惜不是宋代的官窯，也不是瓶頸細長的膽瓶。否則，這類小器皿，最適合做插花器。
把玩一陣之後，他找出自己編的藏品冊子，將明代官釉小葫蘆瓶寫到了瓷器類藏品中。
他將葫蘆瓶放好，把鑲有民國瓷板畫的兩件掛屏取了出來，開始仔細研究六塊瓷板畫。
這對掛屏最值錢的地方，應該就是六塊成套的瓷板。作者描繪山水畫的技法出眾，以清初四王山水為典範，畫工工整，筆觸細膩，設色尤為精到，頗得宋人意蘊。
沈瑜仔細分辨瓷板畫的上麵的筆法，釉色等細節，以此來辨識這位工藝大師的藝術特點。希望以後再碰到類似東西，自己可以憑著技能辨認出來。
最近幾次購買古董的情況都相對複雜，很多時候並不能借助於遊戲，隻能憑借自己的經驗和眼力。他更加重視對自己判斷能力的培養。
沈瑜找出資料，對照的遊戲給出的物品信息，努力記住作者的所有信息。
何許人（1882－1940），原名處，字德達、華滋。皖省南陵人。擅山水，尤精粉彩雪景。
這位工藝大師初學青花，後學彩繪。1916年後，開始繪雪景山水。
他的構圖上遠承宋人造景取勢之技，筆墨上取“四王”之法，但在工藝上革新，巧用粉彩玻璃白入繪雪景山水之中，開創了JDZ粉彩雪景之先河。常與“珠山八友”合作成堂配套板，豐富了八友作品的畫風。
沈瑜對何許人的名字，很好奇，但現有資料的說法不一致。大部分的資料采用的說法是，作者以陶淵明《五柳先生傳》中“先生不知何許人也”句，更名何許人。
他找出紙筆，將自己感興趣的信息重新謄抄。特彆是把何許人常用印、落款，也記錄了下來。這位作者的繪畫筆法豐富，其書法行筆穩健，轉折圓渾，頓挫變化明顯，字與字之間少連筆，卻有綿延直下、一氣嗬成之勢，已經遠超過了尋常工匠的範疇，對自己的工藝技巧有借鑒的地方。
何許人自幼喜愛畫畫，到JDZ入瓷莊學藝，從金品卿、程門等淺絳彩名家的身上，學習文人派畫瓷的獨特風格，亦臨習宋元以來的青綠山水畫和清代“四王”的山水畫。為了開闊眼界，尋求畫技的提高，何許人在“師古人”的同時也“師造化”，曾多次遊曆黃山、廬山等名山大川。
1911年後，何許人應詹遠廣、詹元斌兄弟之聘，赴首都畫仿古瓷。此時，正值何許人而立之年，他得以見識於清宮舊藏的曆代名畫，飽覽曆代名瓷，動筆臨摹範寬、郭熙的畫，並拜訪京城前清遺老求教切磋，受益匪淺，感悟深刻，畫藝大進，他之後的創作可見其影響。1916年以後，何許人正值壯年，他的瓷畫技藝也日臻完美，更著重於畫理與技巧的結合。他的作品無論是大幅瓷板畫，還是小件印盒都用筆精到，工麗嚴謹，法度整飭。
沈瑜猜測，眼前的這六張瓷板畫，很有可能是作者在不同時期的畫稿，重新整理後創作的，非常符合作者壯年時期的繪畫特點。
此時何許人畫瓷漸以雪景山水為主，構圖上遠承宋人造景取勢之技，講究章法布局，注重近、中、遠三重構圖，山勢相疊，坡岸交錯，層次有序。筆墨上取“四王”之法，以墨彩為主勾畫山嶺，但在工藝上革故鼎新，巧妙地把粉彩玻璃白運用於雪景山水之中，既有傳統填色的粉潤效果，又具有畫意生動的韻味，使畫麵彩料濃淡自如，雪色逼真，層次有度。
沈瑜看到了瓷板畫上在一些有趣的細節描繪技法。例如，以細膩的畫筆刻畫蹇驢踏雪，留下連串痕跡；屋宇樓台，總以一兩處暖色調點醒，使得整個畫麵高潔曠達，晶瑩剔透，意境深邃，為世人所稱道。
他看到另一張瓷板畫上，有“……許人何處畫於湓浦客次”的落款。這是何許人傳世作品中常見的落款。
“湓浦”即久江的古稱。1934年前後，何許人為尋求更好地發展，往來於JDZ和九江之間，並於九江自設店號，經營彩瓷，自畫自銷數年之久。後因一場大火，其店鋪毀於一旦，此後再度回到JDZ。其時正遇王琦組月圓會，取“月圓、人壽、年豐”之意，邀何許人、汪野亭、鄧碧珊等瓷繪名家每月聚會一次，品評畫稿，遂稱“珠山八友”。
沈瑜把掛屏擺放好，遠遠的端詳。
何許人這位工藝大師的作品存世少，部分散見於國內外博物館和收藏家手中。自己能買到成套保存下來作品，實在是僥幸。
他回憶賣出的幾件瓷器，默默計算，清末民初的JDZ瓷畫名家作品，自己已經過手了幾位，如今又有了何許人的作品。不知道，以後還會收藏哪位瓷畫名家的作品。：，，.