嘉世拍賣會現場。每一次拍賣師宣布成交的時候，拍到心儀物品的買家，會收到朋友們的祝賀；因為種種原因與物品擦肩而過的買家，則暗自挽惜。不管是歡心鼓舞還是悵然若失，拍賣都在有條不紊的進行。
沉瑜看到弗拉克斯已經離開拍賣現場，估計是去交易。他覺得，這幅畫可能會讓弗拉克斯的生意，雪上加霜。
拍賣進行的很快，諾曼·洛克威爾的素描，約瑟夫·克裡斯蒂安·來恩德克的設計作品等拍品先後成交，隻有一件拍品流拍。
一批繪畫以及凋塑作品拍賣過後，這一場拍賣會的重頭戲終於上場。
一張尺幅並不大的繪畫被搬上了拍賣台。
場中安靜了下來。大家都從拍賣圖錄和預展上得知，這是本場估價最高的一幅繪畫。
喬治亞·奧基夫(18871986)的作品——河與太陽。估價250萬美刀至350萬美刀。
很多人都在猜測，究竟是誰能夠將這幅畫收入囊中？
沉瑜用遊戲地圖驗證，這幅畫在地圖上顯示為紅點。買下這幅畫的人，短期內很難盈利。
拍賣師照例開始介紹。
“大家現在看到的，就是喬治亞奧基夫的作品——河與太陽。粉彩紙本作品，尺寸：27.9x71.1厘米。創作時間：1926年。
喬治亞·奧基夫的河與太陽，是藝術家對鈕約的觀察與思考。
在這幅作品中，奧基夫將一個繁華的城市畫成了一個無人居住的景觀，有她專注於空間和形式的著名風格，並充滿了她傑出的抽象感。
雖然她常畫的花卉題材，描繪側重於放大，但在這幅畫中，奧基夫使用了全景透視，以適應城市天際線的全部輝煌。
河與太陽體現了奧基夫美學的精致精髓，捕捉了她每天從家中看到的一個場景，讓我們得以一窺這位藝術家的世界……”
介紹完畢，拍賣開始。
這幅粉彩作品的起拍下就是60萬美刀。沉瑜看到現場中先後有十幾位賣家參與了競拍。
有幾人人他能叫出名字，都是一些有實力的買家。拉裡就在其中，德雷克也參與了競拍。
按照沉瑜的估算，以德雷克的財力，或許能夠買下這幅畫，但是他和拉裡等人競爭，勝算不大。
在十幾位買家接力一樣的競拍中，拍賣價格超過了順利的超過了200萬。此時，參與競價的人的氣勢絲毫沒有減弱。
沉瑜觀察，價格超過了250萬，有幾個買家放下了競拍牌，估計是退出了。
他看到德雷克一直參與，並且看起來十分鎮定。
價格到了270萬的時候，又有買家退出，這時候，買家舉牌的速度也逐漸變慢。
拍賣師敏銳的察覺到氣氛變化，立刻開始介紹作品的重要以及稀缺性。
“20世紀20年代，鈕約已經是米國現代藝術發展的中心，這座城市獨特的氛圍激發了那個時代一些最重要的藝術品。奧基夫的丈夫，傑出的攝影師和交易商阿爾弗雷德·斯蒂格裡茨，是米國現代主義的主要支持者。他們遵循著每年的慣例，在鈕約充滿活力的藝術世界的中心度過冬天，在喬治湖的斯蒂格利茨農舍度過夏天。
1925年11月，這對夫婦搬進了位於48街列克星敦大道的謝爾頓酒店30層的一個套房，他們在那裡住了十年。
建築本身高聳於周圍的建築之上，那個這個地方給了畫家所需要的無限空間和距離感。
奧基夫通過東邊的窗戶，可以俯瞰東河，東河沿著曼哈頓島的東部邊緣延伸，將曼頓、布*克林和皇候區的人口密集和城市化的行政區分開。重要的美國藝術家和攝影師，如愛德華·霍普、約翰·梅林等人，都在1910年代和1920年代描繪了東河……
哦，現在的價格是282萬美刀！”
“……奧基夫簡化了多雲的天空、建築物及其在河中的倒影的形式，將主題簡化為線條的節奏模式和柔和的色彩。她用柔和的粉彩創造了一個豐富的表麵，傳達了景觀的深度和工廠滾滾濃煙的運動……