對於唱功深厚的人來說，錄製歌曲，從來就不是什麼難事。
隻有那些唱功尋常、對音樂的理會能力尋常，這便是件很困難的事。
類似這樣的人，他們出專輯，隻抱著圈錢、或者混資曆，消費粉絲，讓粉絲幫他們買單。
以他們的真實水準，彆說將歌完整的唱出來。
不奢求真情流露，他們能保證歌曲中的每個字都能在調上，就已經很了不起了。
很多所謂的流量明星，他們出的專輯中，有很多都是在錄音棚演唱過很多遍。
然後讓調音師儘量去後期修。
實在修不好了，就從其他錄製的版本中，截取一段同音段能修好的部分。
將這段歌重疊起來，再用**的後期處理方式，抹去中間的重疊痕跡。
然後音在調上、便算是製作完成。（其實全是後期修的音）
不過這些所謂的流量明星表示無所謂。
他們的粉絲喜歡聽他們唱的歌，不是因為他們唱得有多好。僅僅是想借著唱歌的機會、聽他們愛豆唱歌的聲音而已。
甭管唱得好不好，粉絲們都愛聽……
……
韓香走上前，坐到控製台旁，拿起掛著另外一副耳機，放到耳邊。
她準備給聽方宇錄製。
先前，經紀人這邊隻拿到《緣分一道橋》的完整詞譜。
對於方宇新專輯的其他歌曲，還不是很清楚，所以她挺想聽聽看，感受方宇在錄製歌曲時的狀態。
旁邊放置的曲譜應該就是現在歌曲名字。
名字叫《琵琶行》。
側眼看了兩眼，發現歌詞跟古代詩句《琵琶行》有很多的重合處。
這是，古詩詞改編嗎？
韓香心裡嘀咕了一句，以古詩句、古詩詞改編成歌曲的有不少
範長青看到方宇做出準備的手勢後，回應了一下。
兩人配合過很多次了，有了默契。
隨後伴奏音響起。
這次用的樂器比較多，古箏、古琴、貝司、吉他。
韓香對於古風音樂也有涉及，自然知道這些樂器因素對於歌曲的重要性。
用吉他和鋼琴演奏中國風歌曲，雖然音效上不會差，但絕對不如沒有用中國古典樂的質樸感。
前奏很短，方宇開口：“潯陽江頭夜，送客楓葉荻花秋，瑟瑟主人下馬客在船，
舉酒欲飲無，管弦醉不成歡慘，將彆彆時茫茫江浸月，
忽聞水上琵琶聲，
主人忘歸客不發，
尋聲暗問彈者誰~琵琶聲停欲語遲……”
聽著方宇的掩藏模式和換氣方式，韓香心中點頭，就衝這個，方宇的唱功絕對沒問題。
對於方宇，她是很關注的。
他在樂壇中收獲那麼多頭銜，要說不關注肯定時間假的，唱功是樂壇承認的最重要的指標。
像那些流量明星，就算發了專輯，樂壇中的人也不會承認他們的身份，從某種角度上，網絡歌手不被承認，也有這部分原因。
隻是網絡歌手有好有差，有些好歌不被承認，更多的是因為，樂壇的人對網絡歌手這層身份的偏見。
……
按照這個演唱模式，難度還是挺高的。
必須音階上的變化很細微，要想把每個音符咬得很準，難度很高。