但這才顯得真實，秦劍的主業是拳擊，副業並不是漫畫，而是。
他已經出版了《仙劍奇俠傳》的一二部，《劍俠情緣》的第一部也快要出版了。
這三本都是三四十萬字的出版，工作量對一個主業是拳擊的運動員來說不低了。
如果連漫畫也畫得太好，那就超出天才和努力的範疇了。
吳傑對此有明確安排，每個人除了主業外，就隻能有一項副業，最多偶爾跨界玩玩票。
這種安排就已經是“合理”的極限範圍了，但依然每個人都被媒體問過“為何會有時間從事與體育不相乾的事情”？
秦劍也被美國媒體問過：怎麼會有時間寫，甚至還涉足了漫畫創作？
他的回答是：“張伯倫曾說自己與一萬個女性發生過關係，大部分美國運動員最常去的地方都是夜店，他們用在訓練的時間，恐怕都不如自己的娛樂時間，而我把這些時間用在了學習，創作上。”
這基本是他們被問到類似問題的標準答案了，不管怎麼說，最後的意思都差不多。
西方媒體在報道的時候，自然又是一帶而過，因為這事說出來實在不好聽，丟麵子啊！
張伯倫就一直對秦劍非常不爽，現在堪稱美國的第一“秦黑”，因為這可是通過打他的臉來讓自己得以升華。
這個他一直引以為傲的牛皮，現在卻成了針對他的最好嘲笑話題。
但中國媒體卻不厭其煩的進行報道，甚至將類似說法都寫進了新版教科書。
現在全國的體校在教學時，也會讓每個學生至少選擇一個副業，他們的事跡已經成了全國學習的榜樣，連大佬們講話時都提到過不止一次了。
這些帶來的連鎖反應也非常正麵，近幾年的體育生裡真有不少人具備了一技之長，甚至有人的投稿被“浪潮漫畫”和“浪潮”選中連載，吳傑的新專輯也有一首歌是u19的一名隊員創作。
什麼是文體兩開花？
這就是文體兩開花！
但花開兩朵還可以接受，三花聚頂就有點脫離了現實，所以秦劍的《北鬥神拳》隻算玩票，目的是幫沈浪多抄一本漫畫。
沈浪目前自己創作冠名的漫畫隻有《足球小將》和《聖鬥士星矢》，今年年底準備出版的《灌籃高手》是他的第三本漫畫。
他不是不想多抄一點，但五年創作三本漫畫的速度已經很變態了！
他可是一個遊泳運動員，再多的話同樣超過天才的範疇了。
所以秦劍才被迫用這種隻負責劇情的創作方式，幫他分擔了《北鬥神拳》的抄襲任務。
張坦克過兩年也會幫他抄出《網球王子》，紀修文將來自然會幫他抄出《棋魂》。
這就是人多的好處，一個人就算有係統，又能乾多少事呢？
但即便如此，沈浪依然覺得人手不夠，所以才會采用“集體創作”的方式，先在83年抄了《龍珠》，84年時又引導手下集體搞出了《魔神英雄傳》，去年則是把《jojo的奇妙冒險》和《犬夜叉》改頭換麵後鼓搗出來了。
今年的抄襲任務比前兩年更重，他除了要在年底親自搞定《灌籃高手》外，年初和年中時還通過集體創作把《神龍之謎》和《中華小當家》也提前創作出來。
這種創作方式說起來也不複雜，他在選好了抄襲的目標後，就會把手下的精英們集中到會議室裡，然後拋出一個創意和題材來激發大家的靈感。
比如抄襲《jojo的奇妙冒險》時，他先向大家提出了“波紋氣功”這個新穎概念，然後給出了大概的背景設定和劇情方向，接著便開始讓手下以此為基礎自由發揮。
如果手下們有人能根據這些延伸出比原作更好的人物、劇情、世界觀，那他就根據這個新框架選擇性地拋出一些原著裡的精彩設定和創意，引導著大家完成創意和設定相似，但人物、劇情、背景完全不同的新漫畫。
但要是手下們的自由發揮不能達到他的要求，他就會在討論中進行更深一層的引導，比如拋出一些關鍵的設定，親自創作幾個關鍵的人物，然後指出一個模糊的劇情走向，繼續激發大家的靈感。
那本《犬夜叉》也是這樣創作——先把漫畫的名字改成中式，穿越背景也改成了中國的神話時代，這方麵拿出封神演義的設定照著抄都夠用了，由此延伸完全能創造出無數個自成體係的世界觀和體係出來。
這之後隻要掌控人物、設定、劇情的大方向，那就能一路讓大家自由發揮下去，最終的成品甚至比原著都精彩，畢竟在曆史底蘊這種事上，日本根本無法與中國相提並論。
這也是日本漫畫對他來說非常好抄的原因，因為日本的文化就是脫胎於中國！
就拿《火影》和《死神》這類漫畫來說，他現在不急著抄，但將來隻要稍稍改一下，就能直接用修真體係降維覆蓋原版的全部技藝設定，包括更完善的世界觀和曆史背景都能一樣覆蓋，選擇性甚至能從幾千年的各個朝代中隨意借鑒和架空。
這就是文化底蘊的優勢所在了，你的那點東西我不僅都能降維覆蓋，還都能延伸出比你更精彩的東西，誰讓你連文字都脫胎於我呢。