“堅持住了整部影片都沒有哭的我最終還是在結尾被導演給了重重一擊。當莫裡康內的‘chimai’在片尾響起的時候, 我突然之間就控製不住自己的眼淚，正如《陰謀的代價》中所表現出的濃重宿命感跟命運的無可奈何一樣, 伊森·亨特也是如此。他是一個強大的特工，曾經在槍林彈雨中穿梭自如, 完成無數的不可能任務，可是卻沒辦法拯救自己摯愛的妻子.....失去了伊芙之後他又重新回到了那個他曾經厭倦了想要逃離的職業, 因為那個讓他放棄了這項危險的工作的人已經永遠的沉睡在了地下.....這或許就是一個注定的輪回.....他始終是孤單的，沒有人能陪伴他走過悲傷的人生, 這個悲情的男人最終隻能獨自前行......《碟中諜3》葬送的不僅僅是一段美麗的愛情，還是一個男人生命中最後的希望......”這段來自於影評人拉斯卡納·蘭度的評語引起了不少人的共鳴。
鋼琴跟小提琴的合奏在片尾響起的時候，伊森正騎在摩托車上在沒有人煙的公路上行駛，他的頭發已經留長，迎著吹過發間的風，從婚禮到共舞到他去跟警察領走伊芙的身體再到埋葬自己的摯愛等一幕幕的場景在伊森的眼中閃過。明明是很平靜的回憶場景, 剪輯方麵也沒有故弄玄虛搞出來什麼淩厲的手法, 但就是能夠讓人鼻子一酸, 忍不住流淚。
跟電影之前的那種痛徹心扉不同, 這是一種悵然而又無奈的心酸感, 那種淡淡的，卻無比酸澀的感覺充斥在人的眼睛中，讓人完全沒辦法控製住自己留下眼淚。
“OK ，我今天就飛荷蘭。”結束了跟搭檔的通話之後, 伊森將手中的玫瑰放到了伊芙的墓前, 輕輕的在她微笑著的照片上麵印下輕吻, “回來我給你帶鬱金香。”
說完之後他從夾克口袋裡麵掏出墨鏡，遮住了眼睛重新成為那個冷酷的特工，離開了墓地。
電影在摩托車逐漸遠離的影像中慢慢暗了下來，出現了結尾的字幕。
“嗚——”有女性觀眾們已經完全沒辦法控製自己大哭了出來。
伊森為什麼這麼慘？還有伊芙，那麼善良而又甜蜜的姑娘就這樣慘死在惡魔的手中，上帝為何如此不公？
正如挺過了整場電影都沒有掉眼淚的蘭度先生所說，最後的那曲‘chimai’的基調實在是跟伊森太合。孤獨，悵然，無奈，悲傷，明明是悠揚而又舒緩的曲調，卻偏偏渲染出了一股蕭瑟的哀愁。
相對於強烈的感情衝擊，這種無形的攻擊更為致命，隻能說大師不愧是大師，做出的曲子就是有一種能夠感染人的能力，而這位大師又遇上了露西安這種向來喜歡直接向人心進攻的導演結果就不僅僅是1 1 =2了，效果直接比擬效用最大的催.淚.彈，直接炸的觀眾們前仰後翻，整個人都不太好。
“我承認這部電影的動作戲很棒，尤其是那段在直升機上麵戰鬥的戲份，真是精彩極了，恐怕幾年之內都沒有能夠超越這一幕的電影，但《碟中諜3》最精彩的還是其中的感情戲。”喝了一口咖啡，大衛·芬奇對著坐在他對麵的布拉德·皮特說。
身為一個被湯姆·克魯斯給炒掉的導演，他雖然不至於因為跟對方的分歧有什麼怨言，但對於最終被一個小女孩兒取代這種事情還是會感到一絲絲的不自在，所以他當然是去看了那部電影，也就得出了這麼一個結論。
“不不不，彆否認，當然是感情戲，或許這部電影中被無限壓縮戲份的女主角會讓人誤會這是一部純粹的動作片，但實際上，電影的主題已經表明了它的性質，這就是一個男人為了摯愛可以不要命的故事。整部電影都在訴說著伊森·亨特多麼的愛自己的妻子，他所作的一切都是為了伊芙，甚至在看完了電影之後還有無數的女性影迷們認為伊森是最好的丈夫人選，那麼說它最精彩的是感情戲有錯嗎？”大衛·芬奇搖頭打斷了皮特想要說出口的話。
從某種程度上來說，布拉德·皮特大概是這位導演先生的真愛了，基本上他所有最出彩的電影都是出自於大衛·芬奇之手，在他的鏡頭中，皮特總能百分之一百二十的表現出自己的魅力。兩人的友情維持了這麼多年已經足夠他了解布拉德·皮特在擔心些什麼，《史密斯夫婦》即將上映，他這個男主角情緒不穩定很正常。雖然出於好萊塢大製片場之間的默契，《碟中諜3》跟《史密斯夫婦》沒有趕在同期上映，但是兩者相差的時間也不夠遠，前者六月末上映，後者七月初上映，隻間隔了一個禮拜而已。現在《碟中諜3》的票房幾乎是呈現出了一種怪獸拜的碾壓狀態在北美市場上麵橫衝直撞的進行收割，這不能不讓皮特擔心。
尤其是在兩者都主打動作，主題還是情感的情況下，這簡直就是慘烈的撞擊，要麼兩者的票房都爆了，要麼就是雙方勢均力敵兩敗俱傷。可惜，後者不太可能，因為《碟中諜3》實在是爆的的太猛了，猛的超出了大多數人的預料。
如果說好萊塢的電影檔期也有大年的話，那麼今年的暑期檔無疑當之無愧的能夠被冠上這個名號。
因為國民IP‘星球大戰前傳’係列最後的一部《西斯的複仇》就定在今年的暑期檔上映的關係，從四月份的時候就已經有不少電影為了避開這隻吞金巨獸而紛紛提檔到四月末或者是五月初——即使《克.隆人的進攻》口碑再怎麼糟糕，但這畢竟是‘星球大戰’而且還是收官之作，想要再看下一部的話或許就要等到十年或者是二十年後了，衝著這一點，這部電影的票房就不會低，沒準兒還能夠創造出一個新的記錄也說不定。
事實也證明這些公司們的決定是正確的，《西斯的複仇》這部神片一上映就以一種碾壓的趨勢在暑期檔掃出一條坦途大道。首映當天立刻刷新了四項票房紀錄：午夜首映票房（原紀錄保持者為《魔戒：王者歸來》，800萬），首映日總票房（原紀錄保持者為《蜘蛛俠2》，4040萬），單日票房（原紀錄保持者為《怪物史萊克2》，4480萬），星期四票房（原紀錄保持者為《黑客帝國2：重裝上陣》，3750萬）。這種如泥石流一般的成績任誰也扛不住啊，真要是正麵杠上估計死了都濺不起絲毫的水花出來。
不提那些撲掉的如《天國王朝》跟《撒哈拉》這些史詩巨製跟《鐵拳男人》這類不功不過、中規中矩的電影和一堆的在夾縫中生存的小成本製片，單說那些輪番壓榨觀眾們錢包的大製作就足以讓這個暑期檔變得一團混亂。
《西斯的複仇》包場之後不久，緊隨其後的是斯皮爾伯格跟湯姆·克魯斯強強聯手的《世界大戰》，雖然成績不如前者，但這種陣容也足以讓一堆的電影們仰望了；然後是夢工廠的年度動畫巨作，《馬達加斯加》，就算是他們出品的真人電影時不時的出點兒問題，但是在動畫片上麵，這卻是一個可以跟皮克斯打擂台的對手，而且最重要的是他們的速度可比皮克斯快多了，所以《馬達加斯加》不負眾望的又掃蕩了一回；然後就是被稱為拯救了蝙蝠俠這個IP的《蝙蝠俠：俠影之謎》，一部分的漫畫粉們都快要瘋了，幾乎是一種朝拜的方式來追捧這部電影，直接讓差了沒幾天、同為華納兄弟出品的紀錄片《帝企鵝日記》票房碎成了渣渣.....
這個暑期的市場，簡直都不能用混亂來形容了，票房預測公司門失手的失手，爆發的爆發，反正是搞的所有電影公司的宣發部門工作人員都眼睛通紅，神情猙獰，隨時準備親身上陣咬對方的工作人員一口，亂的不行。
而就是在這個時候，磨蹭了三年多的《碟中諜3》上映了，這部原本被派拉蒙擔心的要死的電影一上映就給這個本就打的你死我活的市場又來了一記狠的。在《西斯的複仇》跟《世界大戰》等一係列大片度過了首周跟第二周票房收割期之後，順利的踩著大家的肩膀登頂，將《西斯的複仇》還沒有捂熱乎的記錄又給破掉，摧枯拉朽般的乾掉了老王成功登基。
“我完全不能理解這部電影的票房到底是怎麼達到這種地步的，這簡直不可思議。它既沒有《泰坦尼克號》的那種蕩氣回腸的愛情跟史詩般的悲劇色彩，也沒有《辛德勒的名單》那種悲天憫人跟民族慘烈遭遇的震撼，就是一個男人在電影中耍帥，居然就輕輕鬆鬆的登頂了？”這是派拉蒙的老大，薩默·雷石東先生說的話。
說這話的時候他滿臉的困惑不解，根本就搞不明白這部既沒有深刻的內涵，也沒有足夠的特效的電影到底是怎麼乾掉一堆的敵手，踩著對方的屍體上位的。這完全不科學好嗎？
但不管怎麼樣，對於電影公司的大老板來說，電影大賣事件好事，不管他有多麼的討厭電影的男主角。
而對於雷石東先生的困惑，露西安倒是沒有解釋太多。
“隻要電影的質量過得去，那麼最終拚的就是誰更能夠抓住觀眾的心的問題了。我不喜歡悲劇，因為那會讓我的心情不好，但我願意在我拍攝的電影中加入悲劇這個元素。彆信那些我喜歡虐主這種不靠譜的傳言，這隻不過是正常的商業手段而已。無數的事實已經證明了一件事，越是悲劇越是容易讓人記住，那些曆史上著名的悲劇著作就不說了，往前細數好萊塢的經典電影們，你會發現這是個普遍的規律。因為你必須要讓觀眾們痛的不行他們才會印象深刻，從而在腦中不自覺的想起電影中的故事情節，進而達到發酵口碑，向周圍人士擴散的目的。”露西安是這麼跟好基友說的。
說穿了就是利用觀眾的情緒來製造口碑而已，很多導演都會這一手，隻不過她更加大膽，真沒必要把她那麼妖魔化。
“但在這個操作的過程中也需要掌握一個度，適當的虐主會讓觀眾們產生同情心理，從而對電影主角更加關注，甚至是讓某部分感情充沛的人士產生同理心，對電影念念不忘，產生二刷三刷的情況。可是一旦過度了，就會造成觀眾們的逆反跟厭倦心理，所以關鍵在於中間如何平衡。”她接著說。
真當她閒著沒事喜歡虐待主角玩啊？還不是為了對投資商負責！這些人光記著她是怎麼虐主角的，怎麼就不記得她是怎麼發福利的呢？全是糖的那叫小妞電影，全是刀的是苦情文藝片！糖與刀齊飛才是最好的方式，捅一刀喂一塊糖，吊起觀眾的胃口，讓他們的情緒跟著電影的節奏走，有爭議有話題才能不被人遺忘，平平淡淡的怎麼引起關注進而將觀眾們吸引進電影院呢？