這個房間就成為了個展宣傳的噱頭。當然，他們也沒有無底線的打廣告，而是在宣傳中提了一下，本次個展有驚喜彩蛋。至於對個展完全沒興趣的人，錯過了也沒辦法。
不過讓他們都意外的是，第一天展覽結束後，從外地趕來的藝術家們多了起來，而他們在認真的參觀了前麵的作品後，都把目光放在了光影室裡。
在看完光影互動後，再去看之前的作品，不知為啥，自己腦袋裡就主動開始播放起了那些光影的片段，於是
在觀看其他作品的時候，好像更能體會作者作品裡表達的情感了。
晚籬圓滿完成了艾老師個展的任務後，又要立即動身趕去滬上參加秋季服裝發布會。
既然答應了李灝暫時不出國，那麼在國內的這一年也
很重要，她需要收集市場信息，為自己的設計方向做出調整。
之前她沉迷於民族風這方麵，但是這樣的設計雖然很有新鮮感，但市場普及率不會太好，甚至都隻能作為秀場服裝而不能適用於生活。
現在畢業了，雖然不為金錢發愁，可也要考慮更多更實際的東西，她已經掌握了好幾個民族獨有的特色設計，現在要做的，是糅合，是將之融入時尚。
這些說起來簡單，可做起來很難。融合不是單純的利用幾個帶有民族風格的小元素就好，而是讓人從整體感
觀上就有認同感，讓人一看就知道你設計上的特色。
這一點上，晚籬要學的還有很多，而且她有很多想法受限於現有的條件並不能完成，這期間還需要紡織材料的進步和漂染色技術的進步才能完成。
在自己的設計理念大成之前，晚籬要做的是積累，隻
有量變才能引起質變，天才不少，可普通人更多。
晚籬不缺靈感，她缺的是經驗和積累，還有市場的反饋消化。
這幾年呆在南雲雖然讓她對民族風格掌握很好，但也相應的讓她脫離了市場這個根本。任何設計師的作品如
果不能得到市場的認可，那隻能是失敗的。有人說那些奇裝異服就不可能流行，也不可能在市場上得到認可。這其實有個誤區存在。
那些標新立異大膽到讓人覺得可怕的設計，他們麵對的不是市場，而是時尚這個風向標。當他們的設計得到
認可了，之後將這些時尚的元素融入常服的設計，這才是大部分設計師需要完成的工作。而那些普通人望而生畏的設計，就隻是大佬們引領潮流提供的樣品罷了。
看這些年各秀場的時裝秀，標新立異的已經開始逐漸減少，更多的是日常裝，宴會裝和晚禮服等等設計為主
。這其中權重最大的就是日常裝，各時尚買手瞄準的也是這部分，而宴會裝和晚禮服一般都是孤品，或者麵對極少人的高定品。
而一個設計師能否立足，也要看他的作品被買手認可與否，如果賣不出去，那就不可能獲得成功。除非你是
頂尖的時尚魔頭，出來的作品隻有它選人的而沒有人選它的。到了那一步，你的任何一個異想天開的靈感，都可能是引動時尚風向標的元素。這時候就已經脫離普通設計師的範疇了。