秦疆感覺自己健身鍛煉已有初步的成效，開三個外掛（搖滾暴徒、音準小王子、文正之音）的傾情演唱居然不累。體力儲備極佳，起碼一夜五次郎不成問題。
歌曲進入尾奏，放下話筒。歌曲還未完，秦疆人已不在舞台上。
唱歌的人回過神，但聽眾還沉浸在歌曲中。
怎麼說呢——小作坊下藥就是猛。
當前全世界的搖滾樂都不可能大量引用民族音樂。一方麵為彰顯精神，另一方麵過多引用就非常“土”。
但是崔健作為地球華夏搖滾樂的先驅者之一，完全無視這些規則，從民族樂中汲取生命力。
如同剛才密斯和赫勒圖討論的，大跳音程的特殊旋律，所有用的蠻荒最原始的生命力！
那猶如世界都被沙地化了，依舊長出的仙人掌。更直白地說，音樂家有國籍，但音樂無國界，餘韻悠長。
“感謝秦先生給我們獻上了讓人動聽的搖滾樂。我從沒聽過這樣的音樂。”勾老二也不是誇張，畢竟美利堅人聽過陝北民歌的絕對是少數。
主持人的話語，戳破餘韻的氛圍氣泡。嘩啦一聲。
現場觀眾們議論紛紛——
“我喜歡這個音樂，讓人心潮澎湃，卻又正襟危坐。”
“他怎麼辦到的，聲音好像是國家新聞的播報，充滿嚴肅。可戰略又有激烈碰撞的熱情……哦我知道了是戰地新聞！”
“《波西米亞狂想曲》也特彆，他的搖滾樂總是和其他歌手與眾不同。作為音樂人他真是獨一無二的。”
“一場奇幻之旅，進入最讓我驚訝的舞台。”
等等討論。
下麵的是現場的為數不多的華夏人，他們現在很壓抑。
因為無法和身旁的白人討論。
“朋友你怎麼了？感覺你表情很不對。”攝影師詢問小弟。
華人攝影師助理深吸了兩口氣，勉強控製住自己情緒。
“這首歌……這首歌所代表的意義非常不同！”攝影助理說。
“哇？朋友，歌曲雖然十分特彆，但並沒有這麼誇張吧。”
“不一樣，”華人攝影師不知道怎麼解釋，但他知道，格萊美頒獎典禮的演出視頻流傳到國內去，那絕對是核彈爆炸一般的誇張。
頒獎典禮繼續著，緊接著頒發的是新世紀音樂。看上去很高大上，實際你可以理解為純音樂，雖然有那麼一點技術發展的區彆，但區彆不大。
哦補充一句，為什麼說搖滾包容性強呢，因為搖滾裡的後搖，就是不填詞的純音樂——所以隻要演奏者搖滾，純音樂也是搖滾。
都開始頒發下個獎項了，不少人還是竊竊私語的。
“你？”阿勒看著打字機老爹。就這唱功，一個八度的音程變化，全場卻比他用過的套套還要穩定。最最最重要的，一二三四五歌詞起勢時，沒有一點“借力”的跡象。
借力你知道吧？比如說你做仰臥起坐，腰腹沒力量了，就會往脖子和腦袋借力。剛才的演唱，阿勒自認自己也能辦到，他也是說唱圈赫赫有名的機能怪物。要想達到秦疆和喝水一樣簡單的演唱效果，也不可能！
畢竟機能再強，你也要講科學啊。
更彆提華夏人一種“對不起你們都是垃圾”的台風，阿勒就想表達，你能五五開？