() 甭管在哪個地界，童星，永遠都是娛樂圈最為殘酷的存在。
起點高，不等於風光無限。
儘管每個童星長大後的人生際遇都有不同，有背景的穩坐資源咖，沒背景的要麼泯然眾人默默無聞，要麼掙紮多年，才能撕掉自己身上的童星標簽，但小時候，所有人的起點都是相似的，能出名的家夥隻有一個特點，那就是可愛。
當然了，可愛並不是說對童星的顏值要求很高，而是在鏡頭前，這些家夥的表演，能夠讓人眼前一亮，無論是覺得他長得好看，還是眼有靈氣，亦或是動作滑稽惹人發笑，這些，都是可愛令人喜歡，討人喜歡，深受熱愛。
就像羅蘭現在家裡的奧爾森姐妹一樣，阿美利加群眾覺得她們長得萌萌噠。
所以她們火了。
不講理的火了。
迪士尼小公主黛米-洛瓦托也是一樣，《搖滾夏令營》、《桑尼明星夢》、《公主保護計劃》，這些青春片讓她俘獲了無數粉絲，不僅如此，迪士尼更是把收錄於《冰雪奇緣》官方音樂帶中的《letgo》的演唱機會留給她，資源和可愛的加持，讓她名氣爆棚。
擊敗絕大多數童星的，不是他們不努力，而是命。
當童星開始長大，人生出現分水嶺時，第一個讓他們的命運產生分歧的，便是臉。
想要在這一行繼續混下去，不長歪，顏值在線，才是最為重要的一點。
而這，其實就是老天賞飯吃了。
小時候可愛，長大卻殘的家夥有很多。
像橋本愛、從最強美少女變成了座敷童子。
像《怦然心動》裡的摩根-莉莉，整個人，橫向拉伸。
像鈴木杏，小時候氣質超群，但在《頭文字d》中，她的臉，竟然比周董還大。
這些，都是老天不賞飯吃的典型。
畢竟，艾瑪-沃特森這種實在是太稀有了，更多童星的發展軌跡，就和丹尼爾-雷德克裡夫一樣，不斷膨脹。
當然了，在熬過顏值這個分水嶺後，第二個讓他們的命運產生分歧的點，就是名利了。
就像日劇《legal high》中的台詞一樣
“童星嘛，就是保質期最短的消耗品，風光過了，就要開始下一段人生。”
無論在最開始有怎樣的光環加身，都不能迷失自我。
如果一直迷戀於名利的光環而迷失自我，隻能被光灼傷。
迪士尼的小公主黛米-洛瓦托就是典型；憑借《天生一對》、《賤女孩》名利雙收的林賽-羅韓更是反麵代表；《重回十七歲》、《歌舞青春》裡的紮克-埃夫隆一直在和自己抗爭；而以電視劇《漢娜蒙塔娜》出名的麥莉-賽勒斯，更是活出了雙麵人生，她和錘哥的弟弟利亞姆分分合合，長達十年的情感糾結，最終還是在一九年八月，正式畫上了句號。
張愛玲曾說：“出名要趁早。”
但是趁早成名這條路，又有多少人能好好地走下去呢？
光是前兩個分水嶺，就能刷掉九成九以上的家夥了。
而即便有人沒長殘、被捧上神壇的他們能以平常心麵對名利，就算他們有資源護身，但最終能攀上頂端的，能單片叫出兩千萬並拿過奧斯卡，商業獎項雙開花的……
更是一個都沒有。
最接近的，便是朱迪-福斯特了，十四歲就憑《出租車司機》獲得了奧斯卡最佳女配的提名，**年憑《暴劫梨花》，九一年憑《沉默的羔羊》，三年連拿兩座影後獎杯，九九年和發哥主演《安娜與國王》時，更是拿走了一千五百萬的片酬。
再下來，便是以《這個殺手不太冷》出道的娜塔莉-波特曼了。
當然了，如果五歲就演過電視劇，十四歲開始瘋狂拍廣告的小李子算童星的話。
那他，就是唯一一個能從童星走上神壇的家夥了。
而在翻看他們的履曆時，你會驚訝的發現，朱迪-福斯特竟然是猶太幫的人，馬丁-斯科塞斯就是她的入行導師，娜塔莉-波特曼有個好媽媽，能在《這個殺手不太冷》之後，幫女兒抓住《盜火線》、《人人都說我愛你》這些被猶太幫完全把持的項目，並且讓女兒成功的走到了盧卡斯的麵前，而小李子，更是把暴君和猶太幫給蹭爆了。
不僅如此，能讓他們徹底擺脫童星身份的，不是爆火的電影，就是口碑怪物。
《沉默的羔羊》、《星戰前傳》三部曲、《泰坦尼克號》……
這些‘童星’的轉型之作，全**的都是影史排的上號的項目。
而它們的存在，甚至比ssr還要稀有。
如果沒有這些項目的氣運加持，絕大多數的童星，都會和奧爾森姐妹那樣，麵臨重複自身路數，逐漸敗光觀眾緣的尷尬局麵
即便是秀蘭-鄧波兒，也無法免俗。
就算早已被譽為傳奇，但錯過了《綠野仙蹤》的她，也隻能主動退圈。
所以說，如何從孩童向大人過度，才是拍完了《小鬼當家》、《終結者2》之後，羅蘭所需要麵對的問題，這比什麼在《鐵鉤船長》裡打醬油，比什麼《小鬼當家2》續集，比什麼弗朗西斯-科波拉和馬丁-斯科塞斯的隨口一提更加重要，當然了前提是他彆長殘。
當然了，如果卡梅隆在他遲到之後依舊怒噴了他一頓，那他肯定不會往這些事情上麵想，而現在嘛，那個從高中生成長為超級英雄的小蜘蛛，不就是最適合他的ip了嗎？
作為漫威一哥，個人刊物比超人和蝙蝠俠晚發行了三十年，但他的總銷量，在羅蘭穿越之前，已經達到了美漫曆史第三的程度，不僅如此，它還是美漫曆史上周邊銷售額最高的家夥。
在一八年世界ip價值排行榜上，蜘蛛俠力壓漫威電影宇宙，位列第八，排在他上麵的漫畫角色，隻有老爺。
很多人喜歡他，是因為能在他的身上瞧見自己，不僅如此，在漫威七十五周年的紀念徽章上麵，他也依舊是c位。
有這麼個ip在，他還需要去找啥《沉默的羔羊》？
他已經十一歲了，距離漫畫中的年紀，隻差五年。
隻要卡梅隆在《終結者2》上映之後，繼續去和施瓦辛格搗鼓《真實的謊言》，那被卡車司機把持的小蜘蛛角色，就不可能落到彆人的身上。
至於搶在小李子之前登上那條大船？
彆開玩笑了，他和劇本中傑克那個角色差距太大了，作為一部九五年就開機拍攝的電影，大船等不到羅蘭長大，而羅蘭也不會用十五歲的年紀去毀經典。
既然有更好更適合他的項目，能和卡梅隆對噴的羅蘭也沒必要去思考其他。
守著眼前那個被卡梅隆緊攥的蜘蛛俠ip即可，其他的東西，五年以後再說。
至於五年太長？
好萊塢大佬的手上，哪個不是手中一堆計劃，然後慢慢拍戲？
瞧見好的項目就攬在手裡不放，這是通往好萊塢成功道路上的一個準則。
…………
在這種情況下，閒著無聊，無所事事的羅蘭便準備一邊寫本子，一邊練習分鏡繪畫，一邊等候《鐵鉤船長》正式開機。
而當他從卡車司機那兒，順來《終結者》和《終結者2》的劇本和分鏡頭草稿，聯係克裡斯-哥倫布，向他要了一本《小鬼當家》和《小魔怪》的前期準備資料，並且撥通了之前在夏威夷遇到的斯皮爾伯格的電話，問對方借用一下《奪寶奇兵1、2、3》的劇本以及拍攝分鏡後，麵對那宛若山高一般的本子，詹姆斯的尖叫聲，足以刺穿天際。
“羅蘭？你說什麼？卡梅隆讓你寫本子畫分鏡？”
看著那大驚小怪的家夥，正在借鑒前輩經驗的羅蘭覺得自己的腦仁有些疼。
“哎呦，我都和你說了，我隻是閒著無聊在家學習而已。”
“雖然詹姆斯那家夥的確那麼說過，但那不是朋友之間開玩笑嘛？”
“我寫的本子怎麼可能有他那麼好？”
“況且，商業劇本五大要素的時間分配我還沒折騰明白呢，開端、矛盾、解決矛盾、二次矛盾、最終結局的時間分配那可是有要求的，還有什麼angle on（角度對準）、over shoulder angle（過肩鏡頭）、reverse angle（反拍角度）等一係列鏡頭選擇如何運用，都是得慢慢琢磨的，我現在還處於學（抄）習（襲）階段，這種練手的東西怎麼可能會被對方看中？”
是的，羅蘭之所以要那麼多的資料，純粹是因為格式不懂寫不來。
不過，寫不來不要緊嘛，對著這些優秀的劇本總結學習總沒問題的啊！
商業電影不就是套路為王嘛，把人家的本子內容剝離了，然後對著框架慢慢填充，花時間寫個大概，還是可以的，至於如何優化升華？
五年，一千八百來天，就算他羅蘭沒有任何長進也不要緊。
隻要自己心中的故事搗騰出來了，不還是有那麼多大佬可以請教的嘛！
正因如此，羅蘭才會用此方法，在家淡定無比的消磨時間。
有大佬的手稿在，能夠自學成才自然最好，即便成不了才，七竅通了六竅，還有一竅不通，那也不要緊，反正七竅全通的家夥他都認識，過去磨蹭磨蹭，總會有結果的。
但是，對於詹姆斯那個小胖墩而言，羅蘭的鎮定自若，那簡直就是十拿九穩的體現啊！
沒想到啊沒想到，就連你這個濃眉大眼的家夥都要轉行了？
而在如此作想的同時，他還用一種正常男的都懂的眼神看向羅蘭。
“拍戲太累了？準備轉行當編劇導演了？”
“是不是覺得導演的權力大，可以和很多漂亮的女演員多多接觸啊！”