閻魔櫻在接下來的創作中，主要刻畫的場景，當然是中最動人的部分。例如這些段落——
“林木下鋪著落葉，一步一滑，道路陡峭得挨著胸口，我走得氣喘籲籲，反而有點豁出去了，加快步伐，伸出手掌拄著膝蓋。眼看著他們一行落在後麵了，緊緊地跟著我跑。她走在後麵，離我一兩米遠，既不想縮短這距離，也不想再落後。我回過頭去和她講話，她好象吃驚的樣子，停住腳步微笑著答話。舞女講話的時候，我等在那裡，希望她趕上，可是她也停住腳步，要等我向前走她才邁步。道路曲曲折折，愈加險阻了，我越發加快了腳步，可是舞女一心地攀登著，依舊保持著一兩米的距離。群山靜寂。其餘的人落在後麵很遠，連話聲也聽不見了。”
“山間的路氤氳著霧氣，衣服被蒙蒙的雨打濕，胸前和雙腳本該覺得冷，背後卻因為疾步而行被汗濕，更因為難耐的情緒而焦躁。初識愛情在這樣年輕的年紀，在這樣如夢似幻的山裡，就注定這是一場足以銘記但是卻不可能結果的感情。”
……
必須得指出，《伊豆的舞女》並不是什麼劇情跌宕起伏、峰回路轉的作品，它就是一個撇去故事背景、人物設定之外，普普通通的一個朦朧初戀故事。
但加上作品中的美景、旅途等元素，那就是一個特彆唯美、浪漫、傷感乃至於物哀的故事。
它最動人的部分，自然是男女主之間的互動細節，而這也正是閻魔櫻擅長的。
這部《伊豆的舞女》，倒是不知不覺延續了《你的名字》的風格了……
隻不過它的結局，顯然不如《你的名字》那樣美好，假如那些因為《你的名字》入坑的讀者，充滿期待地看這部《伊豆的舞女》的話，怕是要被結局“治愈”一臉。
但這就不關閻魔櫻的事了，硬要說起來的話，她隻是在和諾貝爾文學獎得主川端康成共同創作，她隻負責作畫，而原作也是川端康成。
這就好比之前提到的《除魔》一樣，原作是花開院道雪，劇情上出了問題，找原作準沒錯，作畫者隻是原作的工具人。
這個小世界的讀者，可以說是無比幸運的，有閻魔櫻這個經典作品的優秀搬運工，他們能夠獲得更多的精神食糧。
對閻魔櫻來說，她的出發點可以說很簡單，一切可以增加她任務進度的行為，她都會去乾，難得有地球大世界的信息優勢可以倚仗，她絕不會自縛雙手。
這一次的新作《伊豆的舞女》，閻魔櫻的創作速度比較慢，並不如之前的《你的名字》。
隻因她要保證作品的每一頁都精益求精、精雕細琢，將那種藝術性、物哀美學等等都表現到極致，以做到毫無懸念地拿下“手塚賞”的入選，這就是閻魔櫻的一貫穩健作風。
當吉田幸司三天之後帶著樣刊來拜訪閻魔櫻時，閻魔櫻的這部短篇新作已經畫得接近尾聲了。
吉田幸司算是發現了閻魔櫻的繪畫習慣，那就是她非常喜歡乃至於極為擅長畫彩頁，她的色彩運用實在太棒了！
這哪裡是在畫漫畫啊，簡直就像在畫油畫……
說起來這位天才少女的漫畫工作室，確實更像是傳統畫家的畫室，各種繪畫工具一應俱全，不僅僅隻有漫畫的。，找書加書可加qq群952868558