如果連自己都感動不了？
哪還有什麼情緒張力？
講故事的那會，李傑確實沉浸在了某段回憶之中，如此算來，也算是替代法吧？
看，萬事萬物都是相通的。
關於演技方麵，他無師自通。
畢竟，生活是最好的老師。
“你這人怎麼這樣啊。”
曾莉嬌聲道：“我還以為是真的呢，哼，回頭我就去告訴淼淼，說你專人騙人的淚水。”
麵對曾莉的‘控訴’，李傑隻是微微笑著，一言不發。
慢慢地，曾莉不自覺的偏移了目光。
咦？
不對！
這時，她也察覺到了重點。
剛剛那種情緒，好像就是劇本中要的。
緊接著，她連忙閉上眼睛，放空腦海，仔細回憶著剛剛心底湧出的情緒。
那，正是她需要的。
‘還不算太笨。’
眼見曾莉慢慢進入了狀態，李傑悄無聲息地遠離了幾分。
他也想早點拍完。
眼瞅著飯店快到了，他可不想留下加班。
雖然他沒必要一直待在片場，有林夏等人在，成品肯定不會差，但這個片子是要拿給董大爺看的。
董大爺算是李傑和沈默在這個世界上的‘親人’，即使沒有血緣關係，也不影響。
既然是拍給董大爺的，當然要精益求精。
“導演，我找到那股情緒了！”
不多時，曾莉朝著導演組的方向喊了一聲，然後，整個人就代入了之前的情緒裡。
表演藝術，大概分為三種流派。
一種是體驗派，簡單來說，體驗派的方法是代入人物，共情人物，即，我就是故事中的人物。
某位知名85小花，拍著拍著代入了，然後嫁給了一個年紀能當她爸爸的男明星。
所以，體驗派是一把雙刃劍，如果沒有足夠的把握，貿然使用，很難抽離出人物，容易代入現實。
第二種是表現派，嚴格來說，表現派是體驗派的衍生。
表現派講究的也是共情，但卻可以用類似的情緒替換。
比如：絕望。
甭管劇情人物是因為什麼絕望，演員隻要表達出情感即可，如果是那種視財如命的人，可以想象自己欠了高利貸。
房子，車子，票子，統統都沒了，明天就要破產。
然後，不停地代入其中，直到找到那種絕望感，最後，再以自己的絕望，去演繹戲中人物的絕望。
雖然戲中人和戲外人絕望的原因不同，但情緒是類似的。
第三種，也就是方法派。
方法派通常是根據人物背景，進行內心演繹，然後在內心一步一步的構建起人物的輪廓。
慢慢填充，人物形象越豐滿，最終呈現出的效果，也就越好。
三種流派，沒有什麼高低之分，隻要能表現出效果，就是好的。
至於，如何熟練運用，那就得靠大量的積累。
當然。
還有一種最省力的方法，工具化演技，什麼樣的情緒，對應什麼樣的小動作，主要靠動作來表達情緒。
後世那些流量明星，大多都是用這種辦法。
還有某位童年出道，飾演過小郭襄的女演員，她最喜歡用這種方式演戲。
因為簡單，效率高，可以滿足她軋戲的需求。
所以，她的演技也越來越難，剛出道那會，還有那麼點靈氣，後來，那是越來越難。
再加上微整之類的，導致麵部肌肉神經群不夠活躍，演技不爛，才怪。
(本章完)
.yetia69010/37443297.html
請記住本書首發域名：.yetia。何以笙簫默小說手機版閱讀網址：m.yetia，找書加書可加qq群887805068