問：如何在不乾涉拍攝的情況下，挽救一部必撲的電影？
答案其實很簡單，拿到影片的最終剪輯權！
導演，尤其是導演中心體製下的導演，非常喜歡在個人作品中攙雜一堆私貨。
文藝片是重災區。
商業片，同樣避免不了這些。
何謂導演中心製？
即，在攝製組內，導演掌握所有的創作權和指揮權，如果遇到不同意見，導演擁有最終裁定權。
我國實行導演中心製，是從毛熊那邊借鑒過來的。
而好萊塢那邊，大部分是以製片人為中心，導演，頂多也就是製片人，或者說製作公司的工具人。
導演中心製和製片人中心製，並無優劣之分，隻是創作形式不同。
前者，上限和下限都很低，如果是大導演，很可能拍出一部經典，如果遇到不負責任，或者說騙錢的，投資人的錢等於是打水漂了。
而後者，雖然鎖死了上限，無法拍出那些充滿人文關懷的經典藝術片，但在製片人體製下，作品的下限是有辦法保證的。
在製片人體製下，電影也是一種工業產品，隻要遵照行業規律，或者說固定的架構，哪怕電影撲了，也不會撲得太慘。
顯然，商業片更適合製片人中心製，而文藝片更適合導演中心製。
後世，隨著各路資本湧入影視圈，導演中心製雖然還存在著，但也慢慢地向製片人中心製轉移。
言歸正傳。
想要拯救林夏導演的處女作，難度是不小的。
《女人花》林夏執導作品的名字，單聽這個名字就能看出來，這是一部文藝片。
初版《女人花》，講的是70-80年代青年人的愛情。
但被沈淼淼改版之後，女人花變成了女主角的獨角戲。
一個十六七歲的姑娘，千辛萬苦考入了文工團，一群正值青春年華的少男少女們聚在一起，總少不了荷爾蒙。
但女主角卻沒有戀愛的鏡頭，她隻有對愛情的憧憬。
所有的戀愛鏡頭都被移到男二和女二身上。
沒錯。
這部劇，沒有男一。
男二和女兒的飾演者，都是林夏自己找的，她拍了那麼久的MV，人脈總是有一點的。
沒必要再讓彆人推薦。
不過，男二和女兒的戲份並不多，年前進組的隻有曾莉一個人，以及一部分特約演員。
簡短的開機發布會後，幾位記者頓時把李傑圍了起來。
“爾軍老師，你好，我是燕京時報的記者吳月，請問，你和林夏導演是什麼關係？”
……
“爾軍老師，《女人花》是你的作品嗎？”
……
“爾軍老師，你好，我是新聞晨報的記者馮霞，請問，你為什麼會出現在這裡？”
……
現場的記者們，七嘴八舌地問著問題，說話的語速就跟機關槍似的，其實，這也不怪他們。
主要是李傑公開露麵的次數太少了。
前天，他們收到采訪通知，差點懷疑是假的。
什麼《女人花》電影劇組？
這個名字一聽就是撲街的作品，爾軍是什麼人？
知名音樂製作人，知名暢銷書作家，怎麼跑到這種小劇組參加開機發布會？
直到反複確認後，他們才確認了事實。