有莫易久陪著找靈感，效果一定是有的。︾|
選題、劇情、表現方法……曾今今在藝術性和故事性之間徘徊掙紮, 不能太抽象, 畢竟麵對的是電視觀眾，在跨界舞蹈演員技術不足的情況下, 如果還不能讓人看懂, 整個表演就顯得乏味了, 但又沒必要在20分鐘的表演內整出個彎裡彎繞裡繞的故事，太倉促，就容易亂。結果呢？什麼都沒有講清楚, 什麼都沒有表現出來，觀眾看了個熱鬨, 舞蹈的魅力卻感受不到。
到了第三天，她找到了靈感, 來自於一本時裝雜誌, 內頁上一條火紅火紅的長裙。曾今今指著雜誌上的紅裙和莫易久說：“這裙子能賣得出去麼？也就在t台、在明星照片裡看她們穿穿，小老百姓肯定穿不出去。”
莫易久卻不這麼認為：“也不是啊，就算我不是明星, 如果這個裙子我穿得好看, 還是會買，還是會穿。”她又聳了聳肩, 不在意地說：“反正我喜歡就可以了, 而且穿這種鮮豔明亮的裙子，彆人會覺得我自信驕傲，有什麼不好的？”
“好好好, 我女朋友能不好麼？”
也就這麼隨口一說，曾今今得到了啟發，從一條火紅的長裙衍伸開去，想到的是現代女性的自信、自立和自強。
不是所有女人的衣櫃裡都會有這樣一條裙子，周邊環境和目光的緣故，多是覺得紅色太過出位、熱烈，就好像一穿上這樣的紅裙，就變得和周圍人不一樣，就覺得突兀得不自在了。但實際上，紅裙自古便深受追捧，尤其在唐朝，以石榴裙為代表，曾一度盛行。女人喜愛，男人想往，是美麗嬌豔的代名詞。而到了現代，一樣是開放的年代，女性獨立自強、自主選擇的權利在前人的努力和時代的推進下攀上了高點，就更沒有必要因為想象中彆人的目光舍棄追求美好的自由。
曾今今定下了舞劇名——《穿紅裙的女人們》，而這裡的紅裙，放大又放大，自有其象征意義，是對女權的追求，是對真我的堅守。
穿紅裙的女人們，她們來自四個不同時代。曾今今將之分為四個獨舞單元。第一單元為石榴裙，象征古代女性權利的巔峰。第二單元為牡丹旗袍，象征女人們舍棄裹腳布，穿上高跟鞋，露出腳腕和小腿，敢於展示身體的曲線，逐漸從封建社會的枷鎖中解放的轉折。第三單元為血色套裝，象征戰爭年代那些睿智果敢的先進女性。第四單元則是現代的一抹紅裙。但是直挺挺地依次將四個舞蹈半晌舞台就過於生硬死板了，怎樣自然地將四個不同的元素放到同一個舞台上，勢必要花些心思做一些巧妙的設計。
曾今今琢磨啊琢磨，有點子了。將現代女性作為舞劇的主人公，以她的視角來闡述這個故事。主人公是醫院洗衣房的一名洗衣工人，外貌說不上出色，工作不算體麵，生活沉悶無波，於是，在她看來，光鮮的衣著也是毫無必要。這一天，依舊在這個隻有她一人的洗衣房，她穿著沉悶的護工裝，等待著從這排發出沉悶聲響的洗衣機裡拿出那些更加讓人沉悶的病號服。一切與往日無異，等待著，她險些打起瞌睡。一台洗衣機停止運作，她從瞌睡中醒來，木訥地走過去，開門……一個穿著石榴裙的唐朝女人鑽出洗衣機，在她麵前跳了一支唐朝樂舞，然後消失不見。驚疑間，又一台洗衣機停止運作，這一次，出來的是一名穿著紅色的牡丹刺繡旗袍的女人，再後來，又出來一個穿著染了血漬的套裝的女人。燈光一暗，她再次醒來，發現自己似乎做了一個夢，此時，又一台洗衣機停止運作，她猶疑著過去，從中取出了一條紅色的長裙，仿佛是被吸引，她穿上長裙，快樂地舞蹈，就好像獲得了新生。
曾今今很有幾分滿意，暫且不論舞蹈的設計和演員的選擇，還有其他方方麵麵舞台上的事，單說這個腳本，她還是覺得大有可為。
莫易久聽了她的設想，也佩服她這一連串藝術家的腦洞，有對比，有層次，有道理，更有意思。就算觀眾一時間不能完全理解其中的象征意義，單就四種不同時代感的舞蹈就足夠有看頭了。
曾今今交了差，莫易久也放心了，趕緊著手幫她聯係音樂人。不過她最近也接了一個綜藝節目，一樣是選秀，一樣是當嘉賓的，但比曾今今這個嘉賓輕鬆很多，選手都是有實力缺機遇的素人歌手，她也隻是耍嘴皮子做些點評和指導。不過錄製地不在北京，每個禮拜例行得飛一趟。
曾今今對她接的這活兒表示憂心忡忡，說前車之鑒那麼多，當歌唱選秀節目的嘉賓容易被黑啊，唱歌雖然不是誰都精的，但隻要不是個啞巴，誰不會唱兩句？隻要不是個聾子，誰不會聽兩句？會聽兩句會唱兩句又不真專業的人，意見就特彆多，你萬一懟了他們喜歡的歌手，他們就組團來懟你了。
莫易久根本沒這方麵顧慮，也不怕這些妖魔鬼怪，她出道以來流言蜚語見識多了，相對而言，現在資曆深了資格老了，觀眾和媒體已經對他寬容了太多。況且參加這個節目，一方麵是想保持在內地演藝圈裡的曝光度，另一方麵也是想為華語歌壇灌注更多的新鮮血液。而且，挖掘新人的過程也是自我啟發的過程，給新人指導的同時，也能從他們那裡得到一些新知，再融入到自己的音樂裡，做一些新的嘗試，才能為自己開拓歌路。