這些都是基本操作,一個好製片必須是精通好萊塢的老司機,不光是車技,有各種愛好,三教九流都得認識,哪兒有便宜的租賃、按摩、酒店等,必須千杯不醉,酒精考驗。
比如阿諾恩,號稱好萊塢最神秘的製片人和頗具權勢的億萬巨富,曾代表以色列在7個國家經營30個公司。
電影生涯始於一場飯局——另兩位參與者是經典製片人伊利奧特卡斯特納和大明星伊麗莎白泰勒。米爾坎被兩位浸淫於名利場多年的前輩循循善誘,為一部猶太人背景電視劇《asada》的完工擔保提供資金保障。
米爾坎在多年之後的回憶中說到:“那看起來就像是花錢給自己買羞辱,成為這個行業裡又一個冤大頭,但是我卻自願與之為伍,想要加入到這場名為生存的遊戲中去。”
就此入行,但這個冤大頭的運氣真好,進入美國電影圈的第一部作品就是由馬丁斯科塞斯導演的《喜劇之王》,第三年就製作出影史經典《美國往事》。
九十年代創造熱潮的《窈窕淑女》、《曼波之王》,再到九零年代中期備受推崇的《搏擊俱樂部》、《盜火線》和《洛城機密》,及至千禧年之後的《史密斯夫婦》、《了不起的狐狸先生》等,再到最新的《為奴十二年》……
一切都離不開強大的朋友圈,不凡的財富、出眾的品味、卓越的商業眼光和不俗的人格魅力,隻是基礎。
而相同的生活誌趣才是真正的紐帶:夜夜不斷的晚宴、派對和夜店,讓米爾坎與圈內朋友們關係甚密。
甚至在電視上公開承認,自己曾被招募為間諜,為以色列完成幾十次秘密任務。
啥都得會、啥都得懂,這樣的人那簡直是老司機中的老司機。
當然找錢和發片才是製片人的兩大核心任務,必須精通各種融資渠道和方式,遊說投資人並讓對方堅信你正在籌拍一部票房不俗的影片,回報豐厚。
而差不多同一時間開始,製片人就得在宣發上發力,把片子炒熱,賣出好價錢。
好萊塢電影三個最基礎的融資模式包括:貸款型融資、稅收型融資和代表著一些個人投資者的普通融資。此外,私募基金、海外預售、產品植入等都是籌措資金、降低成本的有效方式。
金牌製作人在這個方麵個個都是高手,否則他們也做不出來這麼多的電影,贏得這麼高的票房。
宣發和推廣就更是他們的拿手好戲。按美國電影協會的說法,20年華夏可能會超過美國成為最大的電影市場。
如今好萊塢大片都是一顆紅心,兩手準備。為了爭奪國內觀眾,不斷邀請明星到大片裡麵打醬油,不斷選擇到內地取景,各種合拍大片,甚至製作雙版本搞所謂的特供討好觀眾。
這已經不是個人忽悠,而是集體忽悠!
最奇葩的還是斯科特魯丁,多年的老同誌,曾在6年內炒掉250個助理,被媒體和業界比喻成暴君,囊括奧斯卡、艾美、托尼和格萊美四項美國文藝界最高榮譽的4人之一。
製作的電影獲得超過50個奧斯卡提名,十幾尊小金人,代表作品包括《楚門的世界》、《老無所依》、《社交網絡》、《血色將至》、《時時刻刻》、《女王》……
這種人能在好萊塢屹立不倒,主要靠的是精益求精。會不惜一切代價的讓腦子中的想法成為現實,會每周讀完超過九個劇本,以至於對於每部電影劇本的改動比編劇還要積極拿手。
縱然不是導演,卻總是嘗試從電影中追求生命的真諦;總以最高標準打造作品,周圍的人難以一再跟隨上他的步伐。
當年楚門的世界就是典型的例子。該片預算輕而易舉的超過6000萬美金,派拉蒙方麵為最後實現魯丁期待的效果,聯係斯皮爾伯格、蒂姆波頓和特裡吉瑞姆等諸多名導,先後未果,最終選擇了彼得惠勒。
而關於主演,一早就定下金凱瑞,甚至為等待他的檔期,硬生生的將拍攝周期拖後整整兩年。