拍攝時再根據畫麵裡的效果，調整每個設備的位置、水量的大小、出水的密度、顆粒大小，或者調整噴頭型號……
雨裡追逐戲份，先尋找機位、固定視角的準確性。再根據劇本的描述，從概念入手，多次勘景觀察，再結合劇本的主線和任務，進行細化。
再具體到場景裡的動作設計，鏡頭的機位、角度、景彆，下雨的可操作性等細節反複商討……
尤其是拍餘國偉尋找嫌疑人的部分，第一天把需要的鏡頭先拍完。第二天主要拍和嫌疑人打鬥的部分。
在戲裡自己是橫鑽了一趟鐵軌，實際為下雨操作方便，其實隻是借位置，都在一條通道裡拍完整段戲的。
下雨設備被架設在兩列火車車廂上，全景鏡頭裡後景穿幫的下雨器靠後期抹掉。
兩人地上扭打的部分，借隻有一邊有列車車廂的地方拍攝而成，這樣便於機器有足夠空間來工作。
車廂上的鐵門接縫處之前有很多黃色的發泡膠，道具用自噴漆噴成黑色，讓整體更統一。
銀幕上看被雨水淋濕的黑色金屬車廂很厚實，因為不停的下雨，地麵的積水會越來越多，場務要不停的排水，保證地麵有適合接戲的積水。
總而言之，拍電影是集體智慧、才華和體力勞動共同協作的過程，最後都要靠視聽來呈現，所有參與者倍感榮譽和壓力。
劇情來到當燕子無意間得知餘國偉隻是利用她在破案的時候，內心的挫敗感，失落感，一種被拋棄，被利用的失望油然而生。
她的敢愛敢恨，她的不顧一切，是這個人物身上最顯著的特征。
她的愛，就像閃電，就像一團燃燒的火焰，要燃燒餘國偉，也要燃燒她自己。
因此隻有在天橋上的縱身一躍，才是對現實世界的不再留戀。
她是一個樂觀奔放的人，一個瀟灑飄逸的人，像武俠裡麵的大俠，在電影裡承擔著點綴色彩，推動情節發展的作用。
同樣也在感慨命運的無常，歲月的無情，人生的捉弄。最後兩人在天橋上的對話，背景烏雲密布，黑暗昏沉的底色，像是一個黑色幽默，也像是一場麵向未來的對話。
在丁誠看來，燕子這個角色，和餘國偉的角色，其實就是一個硬幣的兩麵，是對他的補充，也是互相映襯，共同表現出影片的主題。
暴雪，就這麼悄無聲息地來了，出乎所有人的意料。
就像是她的縱身一跳，之前沒有任何征兆，突然就發生了。
就在燕子跳下的瞬間，丁誠的整個世界徹底崩塌！
徒弟走了，
愛人也走了，
隻留下自己一個人孤零零。
在這一刻，他徹底癲狂了。
拿起錘子，一步步逼近自己認為的所謂凶手，麻木的看著對方不斷解釋和求饒……
一下，
兩下，
三下……
直到血肉模糊……
坐在老張的警車裡，戴上手銬，無言以對，連丁誠自己都不知道是什麼感覺，空落落的，整個人被掏空，好像靈魂都沒了。