日本的動畫產業的那種販賣周邊的模式，都是迪士尼玩剩下的。
迪士尼占據的是高端，利潤最為豐厚。日本的動畫被貼上“二次元”的標簽，本質上，說明了日本動漫的模式在格局上是不如迪士尼。
日本動畫相對於美國動畫最大的競爭優勢，不在於其質量，而是在於日本動畫的產量。其產量上去了，題材種類就更豐富了，因此，可以靠著數量優勢，滿足不同類型的動畫讀者的愛好。
簡單說，日本動畫就跟80年代的香港電影差不多，主要是靠著產量優勢，從大量的垃圾堆裡麵挑選出比較好的動畫對外輸出，以及開發周邊商品。
香港電影後來衰退，一方麵是製作成本提升，沒有過去的廉價勞動力優勢，另外一方麵，香港電影從一開始就是以香港一座城市的市場為主，輔以對外輸出電影版權。
在90年代，香港本土電影市場不僅僅沒有繼續增長，甚至一度從10多億港元的市場規模，暴跌到了4億港元。這個盛極而衰的過程中，香港影視行業的人工成本卻並沒有削減，即使有部分導演和演員願意自降片酬，也是杯水車薪，無法拯救市場，所以，當香港電影市場崩盤後，原本像磁石一般吸引的華語文化人才，也大難臨頭各自飛，等到香港本地電影市場逐漸轉暖，但港片已經找不到人來拍了。
日本的動漫產業，即使到了21世紀，為了維持其廉價勞動力優勢，依然采取了殘酷的壓榨，使得動漫行業的員工薪酬，隻能拿到日本平均工資的二分之一甚至三分之一的程度。由於對於成本的控製，即使日本動畫一直是“藥丸”的聲音不斷，但卻一直沒有真的完蛋。
因為，動畫本身不賺錢，但是無論是把動畫的ip開發成遊戲，還是製造各種周邊商品，這都是巨大的利益所在。即使是遊戲行業和玩具行業，以及漫畫和輕行業的投資人，也不願意這個市場完蛋。所以，後來日本動畫市場，根本就是其他行業的大佬，借助動漫來推銷自己的其他相關產品。
這種故意讓動畫不賺錢，本質上，是為了更好的節約動畫製作成本，壓榨動畫行業為遊戲、音樂、出版、玩具等等其他行業的投資者，提供廉價的服務。要是動畫行業本身就是暴利，那麼，其他行業就難以對動漫行業的從業者更好的控製和壓榨了。
林棋讓新電玩具走的路線，很大程度上，直接麵對的不是高端的迪士尼的競爭，而是跟中低端的日本動漫產業，進行刺刀見血，你死我活的市場爭奪戰。
是的！跟現在的日本動漫產業對競爭，說出去怕是會被當笑話。
但是，目前新電玩具公司最大的優勢，是可以整合國內的廉價勞動力資源。無論是周邊產品的生產商，還是動畫代工製作的製作商。廉價，就以為社有限的資金，可以比日本同樣的資金多產出幾倍甚至十倍的作品！
隻要把控作品的質量，不要像後來中國動畫產量爆出來了，絕大部分卻是騙政策扶持資金的垃圾作品，絕大部分的作品，隻會給領導驗收時使用，但永遠不會播出給觀眾看，因為，太過於垃圾，拿出去播出是丟人現眼。即使一部分垃圾堆裡麵相對能看的作品被播出，也是不斷的爆出抄襲和各種粗製濫造，令人吐槽無力的梗。
動畫製作確實要爆產能！
但是，有觀眾願意看的動畫，才算是有效的產能！新電玩具公司因為是把精品動畫當作圈粉，然後再出售周邊商品賺錢的生意。這種生意，首先就是要建立在作品有一定質量，否則的話，根本沒有粉絲，談何開發周邊商品呢？
所以，動畫播出的周期要按每周一集的速度緩慢播出，前幾集已經開始吸引了人氣，通過分析，決定是否去向工廠發訂單，生產周邊商品。
……
《四驅英豪》動畫在香港tvb熱播，狠狠的打了麗的電視的臉。
因為，林棋擁有近39%的麗的電視股權，但由於澳洲幫的存在，不能順利的接手麗的電視的控股權。與此同時，澳洲幫壟斷了麗的的管理，林棋即使掌握了39%的股權也很難查收麗的經營。
進入10月份之後，香港市場麵一片恐慌。作為香港重要的媒體麗的，自然也更加恐慌，因為，其接受的新聞資訊比普通人更多。