“未來的動畫創作，必然是以電腦創作，逐漸取代傳統的創作方式。”林棋說道，“甚至直接在電腦上作畫……比如，這個東西——數位板！我建議大家能學習使用，並且，改進這種工具的軟件和硬件……”
趙海軒說道：“如果好用，當然會用。不好用，做不成動畫，怎麼辦？”
“當然是以你們的使用體驗為準，不好用，繼續完善。”林棋說道，“不強迫立即使用，畢竟，技術還不成熟。但未來它肯定是大勢所趨。”
數位板原本是日本a公司發明的專利，最初，它並不是用於動畫和漫畫行業，而是用於電腦輔助cad設計。當然了，由於日本的動漫大國，到了90年代，數位板逐漸應用於動漫行業的創作。1991年，迪士尼公司創作的《美女與野獸》動畫電影，就是采用了a數位板進行創作。
而現在數位板的專利權是新創業電子公司持有，目前，已經圍繞著這款硬件，研製了一堆軟件。既有工業設計領域的cad軟件，又有可以用於動漫行業的繪圖製作軟件。
當然了，作為新發明，即使是新創業電子公司內部，用這種工具的人還並不是很多。而且，技術成熟過程，還是需要收集大量使用者的反饋信息。
改用數位板繪圖，相當於是後來鍵盤代替紙張和筆來寫作。一開始肯定是抵製的，但後來很多出版公司直接不收紙張投稿，隻接受電子郵箱等等在線投稿。
因為，技術一直在發展，不用最新的技術，那麼，肯定是會被時代所淘汰。適應時代的變遷，最好的方式是比彆人更早的適應，甚至，是新技術的領先者和推廣者！
……
83年的國內動畫行業實際上，落後世界太多，甚至比21世紀市場淪為海外動畫傾銷地時還要落後。
這個年代的人們感受不深刻，主要是因為，中國國內市場相對保守，加上動畫產業的利益不大。
最大的問題，就是80年代的國內動畫人理念太過於僵化保守，如果沒有新的創意刺激，那麼投資再多的資本，也不過是製作出《天書奇談》、《葫蘆娃》、《黑貓警長》級彆的動畫。
不是說這些動畫不好，實際上，在80年代而言，這些動畫在國內的影響力相當不俗。
但是在國際市場上就沒什麼文化影響力了，因為，當代文化水平先進的國家，向其他國家傾銷產品如果沒有政策和市場壁壘阻礙，可以輕易的把大部分國家的市場變成其產品的傾銷地。而文化創作水平落後的國家，即使作品拿一堆獎項，但占領不了國際大眾市場，自然暴露了真實水平不足以讓觀眾買賬。
中國目前的文化產品出口都是走上層路線，也既是“文化交流”的名義，讓各國政府牽線搭橋，促成版權交換。殊不知，真正的文化交流，根本不是政府層麵的交流，而是觀眾真正喜歡。現在這種政治層麵搞的文化交流，對於振興文化，以及讓外國人了解中國，對中國產生好感，一點擁有也沒有。你文體作品太有教育意義，觀眾不喜歡你的作品，自然不會對中國這個國家和人民產生什麼真正意義上的好感。
美國是文化產業做的最成功的國家，其文化的成功，並不是走歐洲那樣的迎合藝術人群而成功。實際上，美國的藝術創作，從一開始就是充滿銅臭味，市場需要什麼就創作什麼，什麼賺錢就拍什麼，最終發現這才是最正確的，因為，其壟斷了市場，話語權全部被其拿走了。
所以，你藝術家算老幾，真正的文化影響力，是市場，是消費者說了算！
能賺最多錢的電影，觀眾數量超過拿獎的電影何止百倍，影響力自然也超過那些拿獎的電影百倍以上。
如果今後寫曆史，拿獎的作品應該不會被寫入行業曆史，因為，站在行業發展史上，這是不值一提的事情。但是，那些票房和觀影人次創造紀錄，影響了一個時代的作品，那麼，這種熱門作品，作為一個時代的代表，寫入曆史的概率更大。