但是也知道一切都回不去了。
父親不是真的良心發現要認回她這個女兒。
那邊也已經有了家庭，說不定就是那邊的家庭逼著父親為了錢認自己。
“嫦嫦，你要學會堅強，伱的媽媽一直在天上看著你，她希望你能過得快快樂樂的，你如果遇到什麼困難都可以找我，我來幫你，我幫不了你，我就去找郝運。”
“我們一起堅強！”
郝運第二天去中央音樂學院參加劇本研討會。
劉光泗先生覺得自己年紀大了，未必考慮的周全，因此和中央音樂學院進行了溝通，幫郝運安排了這一天的劇本研討會。
參加研討會的有兩位老師和兩位學生，加上劉光泗和郝運一共六個人。
主要就是一起核對電影裡關於音樂方麵的專業性。
此前其實有過幾次文字層麵的溝通，用的就是那個qq群。
重點討論了電影是否對老師這個職業有抹黑的嫌疑。
《爆裂鼓手》肯定不是一部純粹的勵誌片。
從某種意義上說，老師的角色確實是個變態。就連編導郝運，他也無法否認這一點。
不過，他否認抹黑老師的說法，因為這部電影不是在討論師生關係，出發點是沒什麼問題的，最終導致的結果，也不至於說讓整個老師群體被質疑。
最後的劉光泗拍了板，電影即便有否定，否定的也僅僅隻是個人。
不是群體，談不上抹黑。
電影既沒有抹黑老師，也沒有抹黑音樂，反而是裡麵的很多元素充滿了對於人生，對於苦難，對於偉大的思考。
電影裡老師這樣的形象在現實中其實並不罕見，很多人的求學經曆可能都遇到過這類嚴厲到近乎苛刻的老師，扔椅子、打耳光司空見慣了已經。
電影裡沒有就這種現象討論是與非的問題。
甚至都沒有任何態度表露出來。
現實裡卻可以展開討論，90年代西方吹來的“素質教育”之風一直影響到現在，未來還將越吹越烈。
但人家其實也沒真的實行所謂的素質教育。
2001年，普利策新聞獎獲得者愛德華·休姆斯，在加州一所公立學校惠特尼高中臥底，調查該學校真實的學習情況。
惠特尼高中位列加州第1，全美排名第33，也就是我們所認為的名校。
結果讓人大跌眼鏡，惠特尼和黃岡中學和毛坦廠中學沒有什麼區彆，實行的是“3個4”原則，即4個小時睡眠，4杯咖啡，4.0的gpa成績。
惠特尼的學生書本與教課材料加起來有100多斤，每天念叨的都是我要進哈佛、耶魯、麻省理工。
其實，郝運沒有想用電影去討論教育。
教育也好、音樂也罷、或者說他在討論人性他也不反對，他真的就隻是想拍電影。
而今天的探討主要圍繞電影有沒有專業方麵的bug。
很多電影讓人看了之後覺得拍的不專業，說編劇肯定是外行。
但其實電影主創也有苦衷。
電影是一種表達的藝術，在極短的時間裡呈現出足夠多，足夠有震撼性的東西，必然要進行一番藝術加工。
這就必然會有一些東西被誇大，甚至脫離現實。
當然，也有的影視作品確實是離譜，不是誇大，簡直就是誇張，甚至純粹就是編劇和導演胡說八道。
這種情況，隻需要用個專業人士當顧問就行了。
拍醫學電影請個醫生，拍消防題材請個消防員，拍音樂題材找個音樂理論豐富的老師。
花不了幾個錢。
《爆裂鼓手》現在就是這種情況。
研討會的過程充滿了爭論，因為郝運要根據電影出發，而幾位專家是根據現實情況。
隻能一點點的達成妥協。
不過，收獲還是很不錯的，至少電影沒有什麼專業方麵的大bug，還幫他變得特彆符合國情。
郝運順便去看了一下中央音樂學院提供的場地和設備，對學校的支持那自然是感激不儘。
到時候電影肯定會用很大的字幕特彆鳴謝中央音樂學院。
顧問團隊也會在電影末尾體現。
由於音樂學院方麵堅持免費不收錢，郝運就打算向學校捐贈一些進口高端設備或者圖書。
人情這東西，要有來有往才能夠持久。
【注1】這個姨媽和宋zu兒沒有關係。據悉，宋zu兒的母親二婚後嫁給了舒嫦的二舅，所以兩人稱呼上是表姐妹。