“很喜歡。”
秦鍵的回答短促有力，直接果斷。
絲毫不弱於麵門前的有力和琴聲。
下意識的，他覺的沒有必要在一個陌生人麵前還要壓抑自己的情感。
話說出口，他積壓已久的情緒似是也找到了一個小宣泄口。
他還從未講過這樣的話。
有有寫遺憾的是第一次開口承認對段冉的喜歡並沒有讓段冉親口聽到，而是說給了另外一個女人。
他這情緒來的也真是莫名其妙。
還好段冉的琴聲很快的將他帶回到了屬於音樂的世界。
林朝歌也暫時停止了‘審問’，專注的看向了舞台上的小寶貝。
不同於前兩首練習曲的音樂體裁，這首匈牙利狂想曲是李斯特的另一拿手好戲。
這種取材於匈牙利民間，表達反應匈牙利的民族精神和氣質的民歌曲調在李斯特大膽衝破傳統曲式結構的創作下，成為了鋼琴音樂史上的又一樹民族主義音樂的旗幟。
李斯特的全部19首匈牙利狂想曲中，以升c小調第二號匈牙利狂想曲最為出名，這首作品也幾乎成了李斯特所有狂想曲甚至是他所有音樂的代名詞。
音樂一開始的第一部分在速度緩慢和自由的節奏中被拉開。
段冉賦予音樂一種情緒莊重的感覺，在觸鍵她多以手臂力量帶動手腕奏出了完整的引子段落。
帶著嗡鳴的強力和弦像是一個古老民族在曆史長河中的沉重步伐。
給人以警醒。
複雜的裝飾音圍繞著大量的中低音區展開，但這並沒有因為她沉重的觸鍵力量而變得不清晰，相反坐在最後一排的秦鍵可以清楚的聽清每一個裝飾音中的細節表現。
流淌著在五連音與六連音下的旋律似是古樸的歌謠短句。
隨著全曲的第一個主題的到來，音樂轉入了一個搖擺的充滿了異域和聲色彩的舞曲性旋律之中，段冉一改發力位置，連同整個手腕都放鬆了起來。
接著音樂中的節奏律動利馬將這一改變體現了出來。
輕快跳躍，勻稱規整。
舞曲變的更加富有動力性，色彩也更加明亮鮮豔。
段冉也再一次將快速音階式的琶音分解和弦技術展現在舞台上，她的雙手跳動再次令人感到了一種眼花繚亂。
在整首作品即將在第一部分的平行大調中結束之時，音樂隻平靜了不到那麼幾個呼吸，
“噹！”
一聲脆亮的琴聲忽然冒出。
音樂進入第二部分，佛利斯卡舞曲，升f小調。
弗利斯卡本身就帶有活潑的意思，音樂本身寓意也在歡脫的舞蹈追逐之中。
段冉漸變速的跳音演奏在過長音樂的織體素材建立的氣氛烘托下，慢慢推向了平行f大調。
致此，真正的弗裡斯卡舞曲才算正式開始。
不知道是歡快的音樂改變了舞台的畫風，還是舞台的畫風的轉變讓音樂的變的歡快了起來。
這是秦鍵第一次見到段冉如此富有情緒化的肢體表演。
“著了李斯特的魔了？”
舞台上的段段同學在這一段充滿歡樂童趣的旋律中搖晃著她的小腦袋，雙臂起起落落，時而左前臂一傾，身子一扭，時而踩踏板的左腿還要用力踏一下，似乎要在舞曲中加入腳步。
整個大廳都在這極富律動的歡快旋律裡變的年輕了起來，詼諧了起來，幽默了起來。
段冉的左右手像是將貓和老鼠追逐上演在鍵盤之上！
“嘩————”
音樂還在追趕，台下第一波掌聲已經送上。
這掌聲並非沒有禮貌，他們的掌聲暗踩著音樂的律動，將整個大廳的氣氛再讀推向了一個**。
段冉同學徹底玩嗨了一般，借著掌聲之勢，將手下的三度、單音重複、反方向雙八度、起拍短倚音技巧發揮到了極致，在夾雜著大量變化音中的中段部分更是要把鋼琴徹底玩壞一般。
隨著她再次踩踏板的動作。
接下來的一幕秦鍵石化了。
“牛..牛仔褲！？”
秦鍵遠遠的看到了段冉裙擺下的藍色牛仔褲，自然還有那一雙白色小鞋。
“嘩——————”
第二波掌聲也隨之響起！
這樣也行嗎？
“bravo～～～～～”