先說一下，導演分兩類，乾行活的和有追求的。
乾行活的，屬於混日子。
這種人對作品沒什麼想法，劇組不倒閉，他有地方能賺錢就行。
當然啦，潛規則這種事多半跟他們沒啥關係，他們的主要工作是項目管理，話語權並不大，有話語權的是投資人潛規則多發生在投資人和演員之間。
名導倒是有話語權，投資人拿寶供著，但他們接受潛規則的不多，主要是成本高，這事本身如果爆出來毀自己名聲，再則用不合格的演員也會毀了自己的作品，得不償失…
當然，安排一倆個特寫鏡頭，他們還是能做到的…
插一句，有人說什麼潛規則與娛樂圈無關，有權力的地方就有潛規則，這句話是有問題的，跟娛樂圈說關係也有，畢竟明星美女帥哥多，更容易讓人有潛的**。
就我這樣的，拿到推薦說是被編輯潛規則了，你們信嗎？
說回來，有追求的導演很喜歡跟觀眾聊天，接收第一線的信息…
網上的流言，尤其是微博，其實是分陣營的，他不喜歡你，你拍的再好，他也會給差評，相反，他如果是你的粉絲，你就算拍的再爛，也有五星好評。
‘這電影難看嗎？難看。但現在覺得沒那麼值得罵了，起碼表裡一致沒想著騙錢。導演真的是能力問題，但他執拗而真誠的活在自己的世界裡，在這個到處資本至上割韭菜的時代，說真的有這麼一個人挺好的！’
——《純潔心靈·逐夢演藝圈》影評！
殺人犯也很真誠，也很執拗，為什麼不給他們五星好評？
還得麵對麵聊天。
“《無人區》之後，你就一直在做喜劇，是想把自己固定在喜劇題材裡嗎？”
“沒有，我就努力去拍一個好電影，其實拍什麼類性?我無所謂的。我覺得一個導演可以嘗試多種類型。但是最關鍵就是你拍這種類型?或者什麼樣的?或者是有沒有你特彆的那個特質，這是一個問題，或者說你的那個特質到底觀眾喜歡不喜歡，能不能結合得好，這也個是問題。”
“那你會嘗試其他題材嗎？”
“在嘗試，準備做《鄉村教師》…”
“夢溪，你怎麼看《一鏡到底》？”
“很不錯啊！”
頓了頓?他補充一句：“咱們一直看現實主義藝術的基礎長大的，因為中國的電影、中國的電視劇，其製作水準和工業水平是一直綁在現實主義水平之內的。你像之前的《讓子彈飛》也有人提質疑?其實就是一個電影嘛！咱不挑美國電影的問題，因為有距離感。它實際上就給了表現主義一個空間?但是中國人的臉出現的時候，大家就開始覺得：這是一個現實主義的東西，所以我就得拿現實來衡量。”
“所以?做喜劇?尤其是荒誕喜劇，我們這些人第一要求是邏輯性…”
“邏輯通了?就剩下往裡加包袱…《一鏡到底》的大框架?故事內核是沒有問題的?寧昊又是一個完美主義者，他參與一部電影，習慣性從頭盯到尾…”
“那葛大爺覺得跟寧昊合作怎麼樣？你怎麼評價他？”
葛尤笑了笑：“…這部戲之後?我跟他會繼續合作，隻要他找到我，劇本合適，我一定來！”
這是最好的評價。
寧昊也是各種誇獎：“我之前就知道葛大爺演技好，真正合作了之後，才知道，他能夠把表演全部都幻化在他自己的那個韻味裡，顯得沒有棱角，我覺得這是一種特彆高超的對於表演的認識，這確實是葛大爺自己的修煉，功力太厲害了。渾然天成，他就是那種平時不怎麼看書，考試時也不怎麼複習，卻一考就考100分的人。他在現場，你感覺不使勁，給人感覺很不用心的樣子，可是演完後，看整部電影，你會發現，他演的的人物無可替代，我現在寫劇本，第一個想到的就是他，太厲害了！”
沈夢溪插了一句：“我覺得老徐、大黃也在慢慢形成自己的表演韻味，都是好演員！”
好吧，後續進入了互捧環節…
老胡，還年輕嘛…