《第八號當鋪》挺有意思的一部劇,有點類似單元劇,講述的是主仆二人接受典當的各種故事,有點像現代版聊齋…
八號當鋪,隻有典進,沒有贖出,誰都不能例外!
每個貪婪的靈魂,最後都會萬劫不複。
很多人評價這部劇:偶爾還會幻想《第八號當鋪》,我要用自己的什麼來換錢呢?
還有很多胖仔想用二十斤肥肉換點可以用的上的東西…
這部劇的版權在台灣映畫手上,為了拿到版權,費了不少事。
簡單通報了一下土豆星計劃…
“網絡電影這塊我們不可能一下子上馬…”
“不會,我們對每一個項目都有自己的審核,畢竟土豆視是我們自己做的平台!”
為什麼記者會這麼問?
中國電影有一段‘繁華期’,應該是2004-2006年,每年有100多部新拍的爛電影片無法上映,這個比例占全年新拍電影片總量的38.5%,原因是這些製片商或製作人拍片根本不是為使影片上映,而是為了乾彆的…
據說有投資人和內蒙古製片廠合作拍片,僅拿出300萬元人民幣,就要拍30部片子,平均每部片子才花10萬元,可以想見這些片子質量之低劣程度,但是投資人和廠方都不怕血本無歸,個中奧秘,便知其興趣實在不在“拍片”之中。
2005年,我國拍攝了260部國產電影,平均1.4天產生一部電影,在這個看似紅火的“生產狀況”背後,卻透露了這樣一個現狀:“這些不能上院線的電影都在想儘一切辦法上電影頻道。”
說實話,那個時間段真的是,外有好萊塢虎視眈眈,內有頑固派屢教不改,政策跟不上,市場跟不上,監管跟不上,思想跟不上…
啥都沒有,但依然有一批用心做電影的人!
……
“沒錯,寧昊、徐爭包括張藝某都準備擔任網劇總導演…”
“這是大勢所趨,我們更看重他們的製作能力。比起沒有製片經驗的團隊來說,成熟的電影團隊往往完片質量高,相應地,劇集在播出平台的轉化率也會有所提升,製片方能夠拿到的分賬則會更多。”
“大導演的名號更容易融資、吸引流量,電影導演的加持讓網劇未播先火。寧昊會監製網劇《黃金大劫案》,徐爭則有《hello,豬先生》;張藝某也要打造超級網劇,暫定刑偵題材,六集,單集成本超過1500萬!”
吳曉輝,也就是土豆的內容官擱那介紹采訪,每一句話都能上熱搜!
“韓董退了,但他有很深厚的工作經驗,我們邀請他擔任土豆內容負責人。”
“很多擦邊的題材,需要韓董把控尺度…”
有記者提到了韓山坪,沈夢溪果斷介紹了韓董的新職務…
——土豆的行政副總裁原本是中x部的主任…
不是想學南山,而是跟上層保持一致性…
總比愛奇藝好,一幫台灣人做了高層!
“我們再談黑澤明的幾部戲的版權,《七武士》、《羅生門》希望能翻拍…當然是張藝某擔任導演!”
“看具體情況,如果改編後時長超過3小時,那就做成網劇…”
“那就兩集或者三集唄!”
“網劇沒有那麼多限製的,不是說非要40集以上才叫電視劇,英劇《神探夏洛克》一季也才三集!”
“我自己也有想法做一套類似《希區柯克劇集》的東西…”
“打算叫它《黑鏡》…”
“拍著玩嘛,反正現在是網生野蠻時代…”