許晉按捺著性子聽下去,聽沒一陣子便開了手機的免提放在桌子上,然後拿出一本書來看。
賀川絮絮叨叨了一會兒,感覺念也念夠了,特意問了句:“明白了嗎?”
電話那頭許晉傳來“嗯”的一聲,賀川心裡舒服了,自覺報了昨晚被喝倒之仇,扔下一句下午再去公司找他,便掛斷了電話繼續補覺去了。
而許晉這個時候,將書上的內容看了好一大段,完成了今日份的充電,就揣著之前錄製的短片去了附近的一個外借剪輯室。
他要好好的剪輯一下自己這個片子。
一部片子,剪輯是很重要的,好的剪輯能起到事倍功半的效果,甚至有的人說,剪輯的好不好關乎著一片片子的靈魂!
為什麼如此強調剪輯呢?
那是因為剪輯出來的畫麵是麵向觀眾的,剪輯出來的東西是觀眾所看到的東西。
而平常時的拍攝,是拍了很多大量的鏡頭,這些鏡頭有好有壞,有多餘的也有不多餘的。
不是每一個導演都能把握的剛剛好,拍攝的畫麵是心目中想要的那個畫麵,一分不多一分不少,連剪輯都不用就直接放上去。
像是以上說的情況,根本就不可能發生,畢竟導演拍攝片子也不是根據劇本的內容從最開頭的第一幕開始拍,一直拍到尾。
因為場景上需求跨度很大,而一部片子可能開頭出現這個場景,但結尾的時候又出現了這個場景,如果要從頭開始順著拍攝,就會產生很多無用功,還會造成資源的浪費,也會讓演員更加折騰。
在同一幕場景下,把那一幕場景都會發生的事情,不管是劇本的前期還是中期亦或是後期,都儘量集中在那個場景拍攝完畢,才是資源最大的利用化,演員也不需要到處跑。
另一方麵,場景也是要靠租的,每個劇組都需要,安排下來需要時間,使用時長也要做好分配,所以現在拍攝影片,根本就不可能老老實實從第一條拍攝到最後。
演員往往都是這麼個情況——今天在這幕場景拍戲,早上他飾演的是個年輕人,而下午則要拍垂垂老矣的老人!
明天可能又要變成一個年輕人!
不過許晉的短片要好一些,場景變化的不多,這也是為什麼他有勇氣自己去剪輯的原因。
要是像一部電影,更不用說電視劇了,剪輯師都要聘請好幾個!
影片剪輯的相關理論許晉在係統裡學習過,這次上手很快速。
賀川說他昨晚沒休息好,但許晉卻不這麼認為,他感覺自己休息的很好,剪輯的時候思維也很清晰,非常集中。
在部隊裡拍戲也有好幾個月了,這幾個月的軍旅生涯給他不僅帶來了許多見識,還有精神上的磨煉。
許晉總覺得自己有很多發泄不完的經曆,這種經曆是相對而言的,比起部隊裡的瘋狂操練,現在的生活簡直是像放假那般清閒。
中午抽空去吃了個飯,然後返回剪輯室繼續剪輯,等到了下午三點的時候,許晉才從剪輯室裡出來,去往附近的公司。