而且，80年代年生產幾十萬台電視機的行業地位，是遠遠超過後來每年生產幾百萬台電視機。
因為，80年代的電視機遠遠比21世紀要昂貴，再計入物價通脹因素，可以知道，KJ電子除了因為物價變動造成的假增長之外，真實盈利能力和資產規模相對於80年代末，根本沒有多少成長。
劉森說道：
“1000萬港元，真的不算什麼。現在很普通的電子遊戲，小成本預算是幾百萬，普通的電子遊戲預算都是1000萬起步。至於，大製作很快就要漲到1億預算以上！”
王百鳴不禁有點自卑的自嘲道：
“我們做電影的哪能跟做遊戲的相比？”
劉森斬釘截鐵的說道：
“不！好萊塢的電影，絕對能跟遊戲相比。而我們的遊戲基本上是全世界發行，類似於好萊塢。遊戲的對手，也是來自於全世界。
香江電影，太過於注重眼皮底下的利益，格局沒有做到跟好萊塢那成程度，當然沒有多少預算來做電影。
不過，我有言在先，我是反對拿固定片酬的。這部電影，我給你10萬固定片酬加5%的票房分賬，你看如何？”
10萬的片酬，當然是比王百鳴正常的片酬行情更低。但是，電影上映之後的分賬則就具備了一定的誘惑力。
所以，王百鳴當然是同意了這個條款。本質上，這個香江的導演和演員，想要拿固定片酬容易，拿票房分賬卻是很難。
劉森反其道而行，采取了低片酬和高分賬。對於所有的導演、演員，都不會給其提供很高的固定片酬，這樣就控製了預算成本，讓更多的預算可以用在影片製作本身，而不是消耗在人員的薪酬上。
之後，再用上映後的票房分賬來激勵劇組成員，讓其共同承擔風險和收益。為了自身可以獲得更高的收入，劇組也會更加認真的製作電影。
等到這個機製成熟之後，柳森甚至準備搞導演、演員0片酬，純票房分賬機製。這樣一來，更能激發電影劇組的認真態度。畢竟，0片酬機製下，如果成績普通，分賬就會慘兮兮。
像香江這種畸形的市場，現在的成本低廉的難以想象。但在90年代，片酬水分又高的令人罵娘。由於演員的片酬高至亞洲第一，而實際上港片的市場卻是急劇萎縮，而大部分演員又不願意自降身價，投資人投一部虧一部，港片的投資也是迅速的減少。
從高產時期的世界第三，僅次於好萊塢和寶萊塢產量，到21世紀最低迷時期每年香江僅有不到10部影片問世。
而產量的降低，不見得質量有所提升。因為，每年數百部電影的高產時期，固然爛片多，但給了電影行業的從業者大量的鍛煉機會。所以，這個年代香江電影根本不缺人才。
後來，港片產量降低之後，大部分電影行業的老資曆的從業者失業轉行，造成了行業人才驟降。想要湊出一個合格的劇組，難度可是比80年代~90年代難太多了。
維創電影和xYc聯手合拍《開心鬼》，電影投資預算高達1000萬港元，讓這部電影還未開始拍，已成為了媒體關注的熱點新聞。
這兩家公司的合拍電影，甚至被一部分媒體宣傳成了“強強聯手”。