《鴉片戰爭》劇組，正在緊張的拍攝。
現場硝煙彌漫，爆炸聲不斷，搞的就真跟戰場似的。這跟後來橫店的戰爭片那種純屬抓人湊數，彆說群眾演員素質一般，就連專業演員也缺乏敬業精神。
這部戲開拍時，劇組就專門讓專業的JG對全劇組成員組織了一個月的正規軍訓。
軍訓完了還不算，之後，一堆軍事曆史專家考究19世紀的天朝軍隊和因國軍隊的戰術和組織模式，再換上了一百多年前的軍服，按照曆史記載，去模擬當時的軍隊的生活和戰鬥方式。
至於因軍的演員則是在香江找了一批歐美軍迷，由於包吃包住還給不低於香江的片酬，不少混的不得誌的歐美港漂，也屁顛屁顛的到內地當起了群眾演員。
電影的唯一投資方維創影視娛樂公司，對於電影的要求，超過了這個年代華人導演執導過的任何一部電影。無論是香江擅長商業片的導演，還是內地擅長主旋律電影的導演，都沒有拍過這種純粹以戰場上是視覺衝擊作為賣點的大片。
包括內地八一製片廠的那些軍旅戰爭片，大部分篇幅都用在人物刻畫上，具體戰鬥過程往往都是很短暫，大部分僅僅是吹個衝鋒號，一群戰士呐喊，占領陣地，戰爭結束。想要把更多細節刻畫出來，一方麵是技術不夠，另一方麵就是資金不夠。
而《鴉片戰爭》則是用了最好的攝影器材，與此同時，資金規模也是上不封頂，唯一的要求，做出一部刷新華語戰爭片標準的史詩級大片。
所以電影為了把最好的場麵拍出來，不惜成本的嘗試不同角度拍攝，最終選擇一些最好的鏡頭和場景。
這裡麵膠片的耗費都是無所謂的，關鍵的是爆破之類的都是不要錢的搞。即使八一電影製片廠派來的道具組和爆破組，都不由對雇主的財大氣粗感覺到麻木，要知道，《鴉片戰爭》爆破耗費的成本，已經夠八一廠拍十部戰爭大片了！
黎翰祥向劉森解釋說道：
“劉先生，電影大致上已經拍攝了80%了，現在主要是一部分戰爭場麵還未達到要求所以進行補拍。按照進度，明年上半年徹底殺青。後期製作還需要打磨一段時間，大概要到86年下半年才能上映。”
劉森點了點頭說道：
“好！慢工出細活，這部電影最終是要給全世界的觀眾看的。文戲和劇情太複雜，要深入了解曆史，估計觀眾是沒有耐心的。隻有戰爭場麵上下功夫，這才是全世界觀眾都能看懂的共同語言！”
世界上有太多的曆史文化，但即使本國的觀眾，有耐心了解本國的曆史都是小眾了，更彆說的全世界的觀眾。所以，曆史戰爭片，曆史方麵不能太細了，隻能概括淺白一點。而戰爭場麵，則可以大書特書，這方麵全世界不分民族國家語言文化，都是能理解的。
所以，那些小眾的電影，可能在曆史、人性等等方麵下功夫，但是大賣的電影則可能是在刺激觀眾情緒的場麵上功夫，而不追求讓觀眾深刻的了解曆史或是什麼價值觀。