《時間的女神》劇組第一個拍攝地點，正是金海灣公園內。
拍攝的戲份是男女主婚後的生活。
——《是的，他們有一個孩子》
一天，陽光明媚，和風煦日，一家三口來到郊外野餐。
這一段其實是全片劇情的一個關鍵轉折。
在此之前，劇情總體來說是很甜的，有些劇情甚至在給觀眾瘋狂發糖。
此後，劇情則光速轉彎，轉向了BE。
——前麵有多甜，後麵就有多虐。
同時。
這一段，對兄妹倆的演技也有比較高的要求。
安知意要演出女主因為生了重病，被太陽直曬後的病弱和不適感。
而許風則更難一些，要演出男主臉上幸福的笑容漸漸消失，看著女主，麵露擔憂。
這對一個演員的表演層次要求有點高。
演戲並不是想象的那麼簡單。
把一個人物、一種情緒乃至複雜情緒的各種層次都表現出來，是很難的。
需要不停的揣摩劇本和角色，逐層研究。
而且，光研究透了，有了深刻的理解還不行，你還得演出來。
不僅要演出來，你還要讓觀眾看明白你想表達的意思。
有人曾說過：表演是不允許你解釋的，彆人看到什麼就是什麼。
比如悲傷，你要一眼就能讓觀眾看出你是真的在傷心。
而這，隻是第一層。
悲也分層次，小悲、中悲、大悲……該如何表現出來，並讓觀眾感受到，就很考驗一名演員的表演能力。
比如大悲，有的人哭得涕泗橫流，卻比不上，人不哭，純靠眼神和表情演繹來得震撼。
因為大悲無聲、大苦無言。
而一個好演員，也從來不會在媒體上評價自己演過的角色。
對他們演技的評價，來自於導演、影評人和觀眾。
角色是他們演的，但演得如何，是彆人的看法。
……
上午九點。
一切就緒。
“《時間的女神》第一場第一鏡，開始！”場記打板，劇組正式開拍。
第一鏡拍的是男主提著野餐用品，和女主有說有笑，並肩往前方走去。
葛飛在一旁看著，手心出了汗。
不管怎麼說，這對兄妹都是演藝圈新人啊。
新人初拍片，總會出一些問題。
比如緊張、不自然、角色拿捏不到位等等，看似問題不大，實則出現在鏡頭中，可以讓人一眼就看出違和感。
當然，也可以像對小鮮肉那樣，對他們演技要求不高，隻要臉出境就行了。
但葛飛不願意，他把表演態度看得很重。
“你可以天賦不夠，但你要演就特麼好好演，不能糊弄，這是對觀眾和你自己的尊重。”
這是一位老戲骨的堅持和情懷。
這時候。
“卡！”導演喊了一聲。
第一條就NG了，葛飛並不意外。
讓他意外的是，許風和安知意的表現居然都十分不錯，問題出在了五歲群演小女孩身上，可能是因為緊張的原因，在草坪上小跑的她，臉上露出的笑容不夠自然。
接下來，連續卡了三次。
小姑娘都快哭了。
卡姿蘭的大眼睛眨巴著，眼看淚水就要決堤，哇的一聲哭出來。
這段戲是讓你笑，不是讓你哭啊。
好在許風有一個BUG的係統天賦“調教”，眼見小女孩遲遲進入不了狀態，他把她拉到旁邊，耐心的教了兩次笑，並承諾拍完戲，給她買棒棒糖。
就很奇怪。
第五次拍攝之時，一次就過了。
也不知道是許風的“調教”起了作用，還是他承諾的棒棒糖起了作用。
隨後。
就到了今天上午的重頭戲。
即男女主野餐時，表情轉換的那一段。
葛飛走到了導演身後，準備看拍攝效果。
他是有給許風和安知意講戲的打算，但想看他們演一遍後再講戲。
“第一場第二鏡，開始！”場記再次打板。
鏡頭中，小女孩拿起食物開心吃了起來，臉上滿是開心的笑容。
年紀輕輕的她便已學會了混劇組的終極奧義——吃道具。
而許風和安知意則演了起來。
對於自己和妹妹飾演男女主，許風很有把握。
他現在表演能力是精通級，雖然比不上專業演員，但吊打一群沒演技的小鮮肉，應是沒有問題的。