“那天在我們家聚會你還記得嗎？”
李翰祥沒有回答林朝陽，反而問了他一個問題。
林朝陽點點頭，“記得。”
“有個許觀文你記得吧？”
“大明星嘛，當然記得。”
後世人們一提到香江電影的喜劇之王，想到的第一個人一定是周星馳。
但許多人不知道的是，在周星馳橫空出世之前，香江人提到喜劇電影，首先想到的一定是許觀文。
跟周星馳所擅長的無厘頭風格不同，許觀文是個冷麵笑匠，而且他的表演和作品中往往融入了濃厚的人情味，這樣的風格在七十年代的香江影壇可謂是獨樹一幟。
作品也是拍一部火一部，許觀文叱吒影壇，順便還帶火了自家的三個兄弟。
文武英傑，許家四兄弟的故事一直都是七八十年代香江影壇的佳話。
可惜1981他憑借《摩登保鏢》大受歡迎，並獲得了第一屆香江電影金像獎影帝後，星途就變得坎坷了起來。
先是許家兄弟之間的合作變少，然後他退居幕後編劇、監製和執導的《追鬼七雄》《鐵板燒》等作品票房、口碑失利。
接連的打擊，讓這位曾經紅極一時的影星陷入了長時間的低潮期。
“比起表演，其實大哥文更喜歡編、導。可惜他的編、導離開了他的表演，好像就不受觀眾待見了，觀眾們可能更希望看到他演電影。”
許觀文的成名作正是李翰祥執導的《大軍閥》，因此兩人關係不俗，“大哥文”是兩人之間的親昵稱呼，因為許觀文是家中老大。
終於弄明白了是誰想找他寫劇本，林朝陽不禁好奇的問，“我一個內地編劇，他不怕找我寫的劇本，到了香江水土不服？”
“你不懂他現在的糾結和為難的地方。大哥文他不缺劇本，他不缺電影拍，但他跟一般的電影明星不一樣，他有自己的追求。
他想當編劇、當導演，把自己心裡的故事講給觀眾，而不是永遠隻當個演員。
可觀眾隻喜歡看他演這些東西，這才是他陷入低穀的根本原因。”
聽著李翰祥的話，林朝陽若有所思，“哦，才華配不上野心！”
一句精準的點評讓李翰祥的表情變得有些尷尬，他剛誇完許觀文有追求，沒想到就被林朝陽用殘忍的現實給抹殺了。
在影視行業，做喜劇是最需要才華和觀眾緣的，也是最累的。
不管是中國還是外國，許多憑借著喜劇成名的演員到最後要麼息影，要麼在爛戲堆裡掙紮，總之都逃不過一句“江郎才儘”的審判。
因此，這些人到了一定的年紀都會尋求突破，但成功者卻寥寥無幾。
許觀文當然不是沒有才華，隻是他的才華更多的還是在表演上，可他偏要鑽那個牛角尖，結果就可想而知了。
後世在經曆了幾年的低穀期之後，許觀文想開了這件事，又回到了老路上。
在八十年代後期陸續推出了《神探朱古力》《雞同鴨講》等作品，走回了老路後，他重新翻紅。
但可惜的是他的翻紅沒有持續幾年，就被後輩周星馳亂拳打倒再地，最後在九十年代初淡出了影壇。
才華這東西是不分地域的，隻要是好作品，大家都會欣賞。
你要是能給大哥文寫個優秀的劇本出來，說不定能幫助他改變戲路，讓他從此一飛衝天！”
林朝陽笑道：“轉型如果是那麼容易的事，他現在也不會處在低潮期了。”
李翰祥問：“這麼說，你不想幫他寫劇本？”
“那倒不是。隻要價錢合適，劇本還是可以寫的。”
李翰祥心想果然是江山易改，稟性難移啊！
“他打算出多少錢？”林朝陽問。
“隻要劇本優秀，20萬港元！”
李翰祥手上比了個“V”，語氣中充滿了信心，這個數字可比林朝陽當年給他寫《垂簾聽政》劇本的稿費高多了。
可林朝陽聽完麵上卻波瀾不驚，李翰祥見他如此表情，忙問道：“怎麼？還嫌低？”
“嗯。”
“這比你寫其他的劇本稿費不高多了？”
“此一時，彼一時也。”
林朝陽並沒有解釋什麼，但李翰祥一想便能明白。
林朝陽經手的劇本，不管是在內地還是在湘江，票房和口碑就沒有差的，部部票房大賣。
要是一部電影是這樣，可能有人會說是導演的功勞，但問題是部部都是這樣，誰能厚顏無恥的抹殺林朝陽的功勞？
李翰祥想的方向不算錯，但林朝陽對這件事表現的興致缺缺，更主要的原因是在於給彆人寫劇本這件事現在對他來說性價比已經越來越低了。
相比寫電影劇本賺的稿費，他寫點賺版稅的回報可能更多。
在兩人說話的時候，鄒仕方一直在旁邊安靜的聽著。
他跟林朝陽認識是在1978年，那時候林朝陽還是燕大圖書館的一名普普通通的圖書管理員。
他偶爾去中文係蹭課時會遇到同樣去蹭課的林朝陽，又或者五四文學社組織活動的時候，他們也會邀請林朝陽參加。