“表演沒問題，攝影和聲音怎麼樣？”
“導演，攝影沒問題！”
“導演，聲音沒問題！”
王皓聞言站起身來，沉默了片刻，在所有人緊張的注視下，最終咧嘴一笑，大聲喊道：“好，這個鏡頭過了，下一條！”
所有人都鼓起了掌，這幾分鐘的一個長鏡頭，能夠一次就過，無不說明他們之前的那麼長的努力都是值得的。
一分耕耘，一分收獲，這就是屬於勞動的喜悅。
而且即便是不迷信，能夠第一條就順順利利，大家也都認為這是個好兆頭。
可惜這種喜悅也隻是極為短暫的，開機後的每一秒，他們都是在與時間賽跑。
王皓的命令在繼續，依照著分鏡頭腳本，攝影組的人開始搬動攝影機，調整機位。
李魁親自掌機，兩條從大褲衩子裡伸出的大毛腿，叉在黃壘的身邊，控製著鏡頭，和收音的話筒一齊俯視著他。
“《活埋》第一場，第一鏡，第二條，開始！”
“啪！”
膠片繼續緩慢地轉動著，王皓坐在監視器後麵，表情依舊嚴肅著，雙眼也一眨不眨地盯著監視器，內心卻並不像剛剛那麼緊張了。
都說一回生二回熟，最艱難的第一步都已經跨過去了，接下來他也隻能撒著歡地狂奔向前，無法回頭了。
現場在王皓的監視下，就這樣以極其絲滑的程度向前推進著，所有人都像是上滿了潤滑油的齒輪，待在自己該待的位置上，專注於自己的工作，不敢有絲毫懈怠。
一切都是那麼流暢，這也給予了所有人不一樣的感受。
演員順著劇情，演得酣暢淋漓，一遍就過，仿佛深深陷入了進去。
工作人員也都很是輕鬆，對於自己的任務成竹在胸，現在該做什麼，下一步該做什麼，完全無需他人提醒。
都說“善戰者無赫赫之功”，這一刻他們才終於明白，一個劇組能夠擁有一個好的導演，究竟是怎樣的一種幸運。
是的，《活埋》劇組能夠以這種效率運轉下去，完全就得益於導演王皓那做到極致的準備工作。
他和李魁所做的那冊分鏡頭腳本當中，已經都明確標注了需要的布光效果，攝影機的擺放位置，以及具體的運鏡方式。
而且關鍵是這些東西言之而有物，都是王皓利用金手指，在大量參考了《活埋》和《箱子》這兩部原作的拍攝手法後設計出來的，並非是憑空臆想。
因此現場的工作人員在初期的嘗試後，就發現他們完全可以相信導演的分鏡頭腳本，根本就不需要現場再進行分析。
如此一來，隻要作為主演的黃壘不出問題，他們一天的拍攝進度，就抵得上其他劇組的三、四天。
如此快的速度，即便是那些青影廠借調過來的技術人員，也不禁對王皓的導演水平讚歎不已。
要知道，他們曾經合作過的知名導演也有不少，可是像王皓這樣，高效到仿佛像是一台機器的，那也是絕無僅有。
或許也就隻有一向以速度而聞名的香江劇組，才能和他比一比了。