像其他工作室一樣，它由星戰這一個項目而生，卻從1975年開始從沒有停止瘋狂的接單模式，至今為止已經為多達300多部影片提供了視覺特效製作服務，奧斯卡特效獎拿到手軟，幾乎是神一樣的存在著。
但與此同時，作為盧卡斯影業旗下的子公司，也從未耽誤過自家影片的發展，業內幾乎知名的大片有一半都是他們家參與製作的《加勒比海盜》《變形金剛》《哈利波特》等不勝牧舉，業界影響力無人出其左右。
在我看來，夢工廠動畫擁有著無與倫比的技術優勢，還有著一位位腦洞極大，擁有無數奇思妙想的動畫創意師，一起步便邁入輝煌的巔峰，然而卻在10多年後的今天依舊是蜷縮在格倫代爾的小工作室，這是傑弗瑞你作為領導人的失職，也是你職業生涯中徹徹底底的失敗！”
楊橙毫不留情的將夢工廠動畫落入今天這等困境的責任，歸咎於傑弗瑞卡森博格身上，他不是無的放矢，想要說服一個驕傲的人，就必須在其驕傲的領域中正麵擊潰他的信心。
但夢工廠動畫真的如楊橙所說的那般一文不值嗎？
其實不然！
2012年，迪士尼斥資40億美金收購盧卡斯影業，比起之前那些破產倒閉被廉價收購的工作室來說，待遇有很大不同。
然而我們仔細分析分析，工業光魔工作室究竟占有這40億美金中的多少？有業內人士斷言，這40億美金大部分都花在了盧卡斯影業的版權上，因為一部星戰的電影票房和周邊收益就是大幾十億，這麼看來，這個世界第一、員工幾千人的動畫特效工作室算算應該也值不了太多錢。
同理放到夢工廠動畫身上，如傑弗瑞所說，夢工廠動畫擁有足以抵得上20億美金、資源龐大的IP庫，但楊橙作為收購方，當然要為自己的利益做考慮，不把你貶成渣渣，怎麼用更低的價格來收購？省1000萬美元也是錢啊。
大衛埃裡森一直作為旁觀者，為楊橙的口若懸河感到驚訝的時候，也沒忘記觀察對麵的反應，眼尖的他見傑弗瑞往日炯炯有神的雙眼，此刻變得瞳孔渙散起來，心中一喜，在桌子下麵用膝蓋頂了頂楊橙的大腿，等楊橙扭頭望過來，朝對麵努了努嘴。
楊橙心照不宣，繼續向已經傾斜的天平增加砝碼，“如果喬治盧卡斯的例子不能打動你們，那麼蘋果公司呢？史蒂夫喬布斯做出了蘋果，但他也沒有選擇自己養著產業鏈的重要一環——富士康。
動畫與製作的進一步細分是大勢所趨，大的工作室養的人太多，每個大的工作室倒閉後都有一堆老員工們成立的小工作室誕生，分工也隨之變得更加專業。
隨著電腦動畫技術成為好萊塢的主流，流程化的分工也越來越容易，從建模材質、燈光渲染、特效合成、後期處理、剪輯編輯等各種更加專業且靈活的小工作室可能是未來的發展趨勢，各項細分的專業性會越來越強，這樣任何一個小公司的業務困難都不會導致整個影片的延期或者產業的動蕩，而短小精乾也更符合互聯網年代共享和分工的精神，效率將大大提升。
當然產業的分工越來越細以後，製片管理的要求也越來越專業，製片管理團隊需要協調的部門更加多，這就要用到夢工廠的寶貴經驗，坐擁完善的技術資源寶庫的夢工廠，再有新時代傳媒的資金加持，如果抓住這波機會，以最快的速度完成內部改革，那將在未來占據絕對先機，重返巔峰指日可待。”
至此，楊橙要說的話才全部說完，大衛埃裡森毫不掩飾的豎起大拇指，對楊橙表示讚揚，而對麵的夢工廠團隊，也被楊橙所描述的概念所打動，這群人大部分都是夢工廠的技術人員，對於商業上的事情懂得不太多，也對賣出多少錢不太感興趣，唯獨對楊橙提出細分專業領域，能將他們手中的技術發揚光大，產生了濃厚的期盼。
傑弗瑞卡森博格左右打量著自己的手下，臉上浮現出苦澀的笑容，他知道大局已定，再如何辯解都是無用功，“jason，你的口才應該去競選總統，說不好美國史上第一位華裔總統就是你呢。”
楊橙能夠聽出話中的誇獎，沒有諷刺的含義，但這時候他也不知道該怎麼接話，唯有用微笑來回應。
傑弗瑞喝了口咖啡，陷入沉思之中，不知過了多久，才在一聲重重的歎息中說道，“好吧，jason，你付出了120%的努力，值得這場談判的勝利，恭喜，現在，給我們一個合理的報價，夢工廠動畫就是你的了！”