修拉是19世紀末的一位法國畫家，被認為是新印象派的創始人之一，他最著名的繪畫技術是點彩法，也稱為分色主義。
簡單來說，是在畫布上應用純色小點或斑點，在觀眾的眼睛中混合，形成更廣泛的色彩範圍。
修拉的代表作《大碗島的星期天下午》就是用點彩技術創作，他曾在這幅畫上麵花費兩年多時間，精心安排每一個色點，創造出獨特的視覺效果。
然而此刻，出現在兩人麵前的是一大片如同圓點馬賽克的莫名圖畫。
看起來，還有些像是測試色盲的卡片。
“我怎麼會畫成這樣？”
插科打諢歸插科打諢。
範高也有反思和分析。
這是受到了莫名汙染的影響，還是說，AI繪畫原本就是這個樣子的？
不過，問題不大！
他盯著這些色塊看了一會兒，仿佛已經能夠靠著腦補渲染，看到某種影像。
下一步，模型會逐漸在這些噪聲圖像上施加結構，開始形成基本的形狀和顏色區域。
然後，逐漸形成人類可以理解的圖像。
“急什麼？
接下來看我開始表演。”
範高不慌不忙運用“圖生圖”，開始掩蓋自己畫糊的事實。
隻見他把畫筆提起，伸到畫布麵前幾厘米處。
靈性流溢之中，色塊幻動，一個個像素點裡麵的色彩斑塊仿佛活了過來。
宛如過往的鉛筆線條，形成圓點色塊的顏料也在小尺寸的畫布上麵挪移。
因此隻是片刻功夫，這些如同馬賽克的色塊就開始大變模樣。
“臥槽！臥槽！”
康德樂見到，驚得連話都說不利索了。
“這是畫畫還是法術？
超能力就當真這麼豪橫？”
在這一刻，即便是把超能力者視作平常的本世界土著，康德樂也被驚到了。
另外一邊，韓露更是被這宛如魔術的神奇變化震撼。
在距離更遠的韓露眼中，那些斑斕的色塊如同馬賽克般不明所以的混合圖像，從一開始就隱隱顯露出抽象的人形軀體。
緊隨其後，便是色塊分解，分辨率增加。
大色塊變成了精密的高清點陣，竟是在畫布上麵顯現出了類似超高清屏的效果。
一步步分解，細化，再度變形，之前宛如隔著一張毛玻璃的模糊圖片終於顯露出了它的真容。
這幅畫……
赫然正是臨摹自眼前的《流鶯》。
這個時候，它已經和修拉的點繪式畫技徹底分開，展現出另外一個流派的驚人效果。
超寫實油畫！
這是一種追求極致真實感的藝術形式，在繪畫技法，色彩運用和畫麵細節等方麵都力求達到極高的逼真度。
通常情況下，超寫實類畫作都能達到一個令人驚歎的栩栩如生效果，但那非常花費時間精力，哪怕是那些反對者，將其認為一種技術而不是藝術的人，也無法否認這一點。
這麼短的時間內，就用超能力繪畫做到了。
韓露歎為觀止。
然而她更加震驚的是，範高這種隨機應變的能力，其實是在某種程度上對抗汙染，把雜亂無序的混沌轉化成為有序！
“這要不是親眼看到，我都以為是當初取景時拍的那張照片呢。”