其實，專業的攝影師，燈光師，編劇，道具包括調度反而更怕自以為是的導演瞎幾把微操。
你就把你的想法告訴專業人士，剩下的事情，他們會幫你解決！
其實，對於商業片導演來講，最重要的能力不是什麼統籌、分鏡、調教演員這些能力。
而是個人審美！
這個審美什麼不是單指場景，是整體的審美，好的劇本，好的布置，不要求你會，但你至少得能鑒賞。
尤其是電影這種視聽作品，隻有審美好的人，才能做出好的作品。
剛好沈言自覺審美頗高！
《我的少女時代》可不止有郭凡，他還介紹了饒小誌…
兩人共同出任沈言的副導演。
一個負責攝影構圖，鏡頭調度。
另一個負責演員演戲。
跟郭凡聊了幾句，沈言打開電腦，開始工作…
還是賺零花錢——《失戀33天》影評…
最近《失戀33天》爆火…接了不少約稿。
他現在有專欄的，文必載！
所以，約稿雖然多，但寫一篇就夠了。
《失戀33天》確實值得一提，一方麵，投資回報率很高，另一方麵，這部戲不僅是純內地班底，而且不算知名班底…
以前，隻有馮曉剛的電影可以賺錢，打出了招牌——馮氏喜劇！
主流商業片基本被港台導演霸占…
按照博納於冬的話來講：香港導演北上之後，經曆過幾個轉變。
2003年前後，他們瞧不起內地，但人口眾多，市場在這裡，所以來保底賣片，不跟你分賬；
2007年以後，內地電影市場的比例從三成占到八成了，他需要靠碼頭，有的靠華誼，有的靠博納，有的靠中影。
但他們骨子裡就是要賺你的錢，電影成本越弄越高。
香港導演有豐富的製作經驗，有明星資源，他們抱團，但是他們不知道拍什麼內地觀眾喜歡。
他們把壓箱底的東西都拿出來，拍一個遍。比如《楊門女將》、《鴻門宴》、《關雲長》、《新少林寺》…當年他們成功的那些套路和經驗，投了很多錢來拍，兩億票房是個門檻，內地的觀眾還是不接受。
內地突然一部薑文的電影7億，馮小剛的電影六個多億，徐靜蕾、寧浩、張一白、尚敬，他們眼裡的文藝片導演，一賣就是一兩億。《失戀33天》成本八百多萬，賣3.5億，一下子讓他們懵了。
對的，確實懵逼了！
要知道今年票房最高的港產片《新少林寺》，集結了劉得華、謝亭鋒、成龍，票房僅收2.12億；
《竊聽風雲2》劉青雲、古天楽、吳彥祖，票房2.02億！
《失戀33天》直接吊打…
而且之前的《將愛情進行到底》1.93億票房，《武林外傳》電影版1.86億…
這幾部電影的成本可不算高哦！
也不能說港片從此失語，但地位確實下滑了。
尤其是明年的《泰囧》之後，影視產業徹底北移…
沈言先是簡單說了《失戀33天》的劇情，然後寫說‘早就應該有這樣的電影出現了，失戀是很容易引發大眾情感共鳴的東西，尤其是主流觀眾群體，有幾個人沒失戀過呢？
所以這部影片可以小小的觸動一下人們的心靈。
我是個對電影沒有那麼高要求的人，我覺得，確實是很不錯的片子。’
“我看了很多影評人說這是典型的小妞電影…我覺得不太小妞，白百何給人的感覺不夠可愛，但是挺文藝的…而且段子化很明顯，很多易於傳播的金句，類似‘情誼萬千敵不過胸脯四兩’、‘不說話時特夢幻，一說話都是夢話’!
“我感覺這是基於王朔所開創的京派幽默格局綿延至今，自我調侃與自我娛樂依舊是親昵觀眾的不二法寶。”
“《失戀33天》的大賣證明了對商業電影而言，所謂的電影感、節奏感不重要，重要的是觀眾是否喜歡，是否是一個觀眾感興趣的故事…”
“我們的很多名導也不要不服氣，商業電影時代，本來就是觀眾選擇電影，你感興趣的東西，觀眾未必喜歡，這是很正常的事情…”
“大膽做個預言：中國電影很快進入十億票房時代，咱們拭目以待吧！”