當空靈的竹笛聲在音樂廳裡麵蕩起的時候，很多人觀眾臉上都浮現出了滿意的笑容，果然，不愧是周彥，一個簡短的開頭就把人們的耳朵給抓住了。
而且這曲子的味道，也太對了，雖然是竹笛演奏，但依舊能夠聽出其中的新世紀風格，而新世紀音樂正是周彥的拿手好戲。
有人曾戲稱周彥是“新世紀之王”，但是這個稱號卻被很多周彥的忠實樂迷反對，因為這些樂迷們認為周彥不過是偶爾演奏新世紀音樂，不應該被貼上新世紀的標簽，他是個全能選手才對。
這段開頭乍一聽悠揚且輕快，但是細聽之下卻又能感覺到一絲緊張的氣息，就好像是暴風雨來臨之前的平靜一樣。
觀眾們的感覺沒錯，輕快悠揚的旋律很快就結束了，曲調的情緒慢慢緊張起來，漸漸有一種秣馬礪兵的感覺。
沒有激烈的廝殺，隻有大戰之前所有人整裝待發的緊張感。
不，不僅僅是緊張感這麼簡單，還帶著多種情緒，比如焦急、期待、興奮……它所描繪的是，當戰爭即將來臨的時候，人們內心複雜的情緒。
溪雲初起日沉閣，山雨欲來風滿樓。
很多觀眾此刻也理解了，為什麼周彥要給這首曲子起名叫《開端》，這不就是在描繪一張大戰即將開始的場景麼？這個名字非常貼切。
《開端》這首曲子，並非周彥原創，而是電影《赤壁》裡麵的背景音樂，名字也是《開端》，周彥並沒有給它改個名字。
《赤壁》這部電影遭到了很多人的詬病，有些人認為這部電影的製作水平很高，服道化以及特效製作都比同期以及同類的影視作品優秀很多，但也有些人認為這部電影就是藝術垃圾，徒有其表，完全沒有三國故事的內涵。
總體來說，這部電影的評價一般，很多人把電影看完，都記不住電影講了什麼，而且電影的選角也讓很多人出戲。
雖然參演的那些演員，都非常知名，但放在角色上，就感覺哪兒哪兒都不太對勁。關鍵導演也不願意給這些演員用配音，非要用他們的原聲，台詞聽得耳朵都難受。
特彆是看到小喬操著台島口音說話的時候，很多觀眾都懵了。
而電影裡麵最出名的，正是林誌玲說的那句“萌萌讚起來”。
但是不管怎麼說，這部電影的配樂還是可圈可點的。
電影的配樂指導是霓虹的音樂人岩代太郎，裡麵的這首《開端》也是他本人所創作。
岩代太郎，雖然沒有喜多郎、阪本龍一、久石讓等人名氣大，但也絕非無名之輩，他一直都活躍在遊戲、電視劇以及電影等領域。
他參與配樂的作品，除了《赤壁》之外，中國人最熟悉的應該是《殺人回憶》跟《太平輪》，其中《殺人回憶》的流傳度最廣。…。。
現在的岩代太郎應該才三十多歲，在霓虹嶄露頭角，也沒什麼大名氣。
《開端》的原版配器是西洋管弦樂器，還配了一些比較西化的鼓點，而周彥拿過來之後根據竹笛的音色以及演奏技巧做了一些改編，跟原版聽起來區彆還挺大的。
不過當年周彥還是沒有選擇把這首曲子放進《三國》裡麵，因為即便是改編版的，還是跟《三國》整體配樂風格不太契合。
其實《赤壁》裡麵有三段音樂周彥印象最深，一個是這首《開端》，另一個周瑜他們彈的古琴曲子，最後一個是周瑜的軍隊在操練的時候，一個孩童在山坡上吹的那段笛子。
這三段音樂，周彥最喜歡的是那段古琴曲，是他們央音的老師唐建平寫的，但是電影裡麵穿幫太多了，連演奏時琴擺放的位置都能錯，道具組跟現場的音樂指導太不合格了，此類低級錯誤實在不應該。
曲子是唐建平寫的，而周彥對唐建平是非常了解，因為他們本來就是一個係的同事。
唐建平對中國民族樂器非常了解，但凡導演能夠谘詢一下唐建平，也不至於犯這種低級錯誤。
孩童吹奏的那段笛曲，周彥也挺喜歡，但這一段是岩代太郎的大失誤。
這段笛曲的調式是“雅樂七聲羽調式”，這種調式具有波斯風格，在中國西北地區倒是可以聽到，但是在江南的音樂中是不可能出現的，由一個孩童吹出來實在有點離譜。
岩代太郎根本不了解這些東西，所以在給電影配樂的時候，很容易就脫離現實。
這也是找一個外國人做配樂指導的問題所在，岩代太郎的音樂素養當然沒問題，但是他對中國民族音樂的風格把握不夠準確。
後來一些中國電影在拍攝的時候，會選擇外國的音樂人擔任配樂指導，妄圖搞“國際化”，但事實上很多效果都不太好。
其實岩代太郎的表現還算是不錯的，讓周彥印象最深刻的是另一部電影《天地英雄》，導演找了印度知名配樂師拉赫曼擔任電影配樂。
拉赫曼的水平當然是沒問題的，他是一名享譽全球的音樂人，但是他的風格跟中國電影並不契合，導致《天地英雄》的音樂單拎出來挺好聽的，而放在電影裡麵就顯得有些不倫不類，讓很多人難以接受。
而且周彥認為《天地英雄》裡麵的音樂段落實在是太多了，甚至有點像是一部音樂片，有些地方音樂的段落跟段落之間也接得太緊，讓人透不過氣來，這不僅僅影響削弱了電影畫麵本身，
也削弱了音樂的作用。
如果《天地英雄》能夠找趙紀平或者的其他一些優秀的中國配樂師來擔任配樂指導，那麼音樂方麵的表現肯定會更好。
但是某段時期，國人太過缺乏自信，總是喜歡追求國際化。
在電影方麵，隻要跟奧斯卡有關，就會無腦的相信。…。。
改編過後的《開端》篇幅略長，總共有接近六分鐘，不過周彥計劃，再把這個版本編長一點。
清音坊成團之後，雖然可以靠著他之前的那些老曲子去發展，但還是差了點意思。
所以周彥就想給清音坊留點曲子，讓觀眾以後隻要聽到這些曲子，能夠第一時間想到清音坊。
在已經有了《雪之華》的基礎上，周彥準備把《開端》也留給她們。
當周彥演奏完一曲《開端》之後，很多觀眾忍不住再次站起身來，為周彥鼓掌。
這首之前未公開的曲子，給了他們太多的驚喜。
起初，在聽到周彥說《開端》是《三國演義》淘汰下來的曲子時，很多觀眾下意識就認為這首曲子不會很長，畢竟就連成為配樂的那些樂曲的篇幅都不長，周彥能把淘汰的曲子寫長麼？
但是他們沒想到的是，這首曲子竟然長達六分鐘，而且是如此的完整，完全不像是信手之作。
聽完《開端》之後，很多觀眾也表示疑惑，為什麼這麼好聽的曲子，卻沒有成為《三國演義》的配樂？