二十世紀九十年代，美國服裝界流行複古風。
男裝裡麵，六十年代的反傳統服裝，例如牛仔褲、套頭針織衫，七十年代色彩鮮豔造型怪異的朋克服裝、寬肩、長駁領和瘦腿褲等通通回歸，休閒風格的男裝以前隻能在非正式工作日穿，但慢慢的，也逐漸普及到了所有工作日，成衣市場裡，正式套裝的需求在萎縮，普通民眾的選擇越來越休閒，成衣業的蓬勃發展不可避免的擠壓了傳統裁縫店的生存空間，所以傳統裁縫店也在尋求改變，有實力的都在往高級定製的方向發展。
但在複古之餘，九十年代男裝也有著專屬自己的特點，比如說多種高科技新型麵料的出現，在重現六七十年代服裝的時候，賦予了那些舊風格以全新的麵貌，又比如說這個年代的人們普遍青睞鮮豔的色彩，就算是稍正式些的西裝，也會選用多種濃烈的色彩搭配，還有西裝和襯衫的設計，也都寬寬鬆鬆的，並且選用厚厚的墊肩，以試圖將男士們的身軀烘托的越發威武壯實。
《露易斯和克拉克》中，主角克拉克·肯特，和其他男性配角的服裝就和當前流行貼合的十分緊密：酒紅色、深藍色、棕綠色格子的法蘭絨襯衫，襯衫整體設計的非常寬鬆休閒；肩膀上也設計了厚厚的海綿，能將本就寬闊的肩膀襯托的更加有安全感；有時候為了追求穿著的最大舒適度，男士們不僅連工作的時候都不係領帶，襯衫裡麵還搭配著棉質圓領T恤，並且靠近脖子的兩粒扣子還解開著，露出裡麵白色或淺藍色的T-shirt邊。
如果說十幾二十年後開始在服裝界大行其道的貼身剪裁，將男士們的輪廓美完全凸顯出來，令“製服誘惑”外又多了一個詞叫“正裝誘惑”的話，那麼現在男士們的正裝除了令他們看起來特彆嚴肅和高大外，和“誘惑”二字就完全沾不上邊了。
在這樣複古的流行風格烘托下，也難怪威廉穿著一身富有科技感的黑色亮麵緊身衣從化妝間走出來的時候，立刻令攝影棚內所有人眼前一亮——
深棕色的發絲塗滿了發蠟，一絲不苟的向後抿著，露出光潔的額頭，冷峻的眉眼。
純黑一體的緊身衣，從頸部一直包裹到腳踝，隻有手腕部位加了寶藍色的護腕加以點綴，除此之外全身上下再無其他顏色。
因《露易斯和克拉克》是科幻題材的緣故，劇中高科技罪犯們的服裝和手段也要追求科技感，緊身衣選用的和超人製服一樣的麵料，優質的氨綸，手感順滑，彈性上佳，光澤度極好，光線打上去的時候甚至可以看到微微的反光。
光滑閃亮、彈性極佳的纖薄麵料緊緊包裹著皮膚，將肌肉的每一寸線條和弧度都完美還原出來，甚至能看清楚黑色的緊身衣下麵，胸膛正隨著呼吸而微微起伏。
雖然和超人的紅黃藍三原色製服比起來，威廉的緊身衣顏色隻是純黑，顯得太過單調了，但有時候，極致的簡單就是極致的性感——茱莉亞·羅伯茨在《風月俏佳人》中穿著簡單的男式白襯衫出鏡，一下子就捕獲了理查·基爾的心；奧黛麗·赫本在《蒂凡尼的早餐》中的戲服，那條簡潔優雅的小黑裙連續風靡時尚圈幾十年；瑪麗蓮·夢露在《七年之癢》中，穿著純白連衣裙，在輕風拂來時捂住上揚裙擺的模樣，也成了好萊塢影史上被永遠銘記的經典鏡頭。
威廉·布蘭德利如今就完美演繹出了這種簡潔到極致的性感，攝影棚裡所有女性生物，甚至一部分男性看向他的目光都像是在冒著綠光。
說一個不到二十歲的男人性感？
或許有人會覺得這很荒謬，但就好像洛麗塔之於亨伯特是愛神美神性感之神一樣，同時有著青澀和成熟兩種氣質，並能在它們之間做自由轉換的威廉，這一刻在很多人眼裡也性感的不得了。
某個已年過五十的女製片人頭一次生出吃嫩草的衝動。
“那種機械式的神態太電人了！有點像阿諾的冷酷，但又不完全一樣。”這位穿著米白色套裙的中年女士對自己的朋友竊竊私語：“說實話，如果他不是和我的兒子年紀一樣大的話，我真想去給他留個電話號碼！”
“去去去，把布蘭德利拉回化妝間重新上妝！”導演舒斯特繞著威廉轉了一圈，轉身對化妝師又氣又笑的說：“眉毛畫粗一點，唇膏抹掉——”
“我沒有給他塗唇膏，導演。”化妝師委屈道：“英俊的小威廉天生自帶紅唇，”
“——那就把他的唇色遮住！顴骨修的彆這麼明顯，他英俊的太過火了，這樣上鏡的話，會搶走超人和整個故事的風頭的！”
語氣雖然是否決的，但在導演舒斯特心裡，卻忍不住為眼前這名年輕演員感到讚歎：穿著簡單的戲服就能成為發光體，讓所有人的目光、甚至是攝像機鏡頭都忍不住圍著他轉，這簡直是天生要成為演員的啊！
化妝師聳聳肩，扭頭示意演員跟她走。
威廉完全沒有異議的跟著去了。
對於導演要求把自己打扮的醜一點，威廉完全沒有意見，一是他不能冒著失去角色的風險，為了能更帥氣的上鏡而和導演抗議，二是演員有時候長得太帥了或者太漂亮了，對戲路其實也是一種限製。
像是好萊塢的萬人迷湯姆·克魯斯，因為長得太帥太能吸引票房，所以就被學院派的影評人和評委們定性為商業片演員——就算能賺再多錢，哪個演員願意被定性為商業偶像演員，從此和奧斯卡無緣的呢？