“安森，我告訴你，人人都以為這家夥老實，都是阿甘惹的禍，但其實，他私底下就喜歡惡作劇搗蛋，偏偏人人都害怕他，不敢反擊，所以他百發百中、次次得手，惡霸，絕對惡霸，終於有人反抗他了。”
但一回頭，就看見安森拚命眨眼睛滿臉尷尬緊張的表情，不斷用眼神示意湯姆，“導演，我才剛剛加入工會呢。”
這，其實依舊是一個玩笑，暗示湯姆在演員工會隻手遮天，安森還要看湯姆的眼色才行，這是讓史蒂文幫忙求饒呢。
一秒，兩秒。
“哈哈哈。”湯姆捧腹大笑，“史蒂文，你真應該看看你的表情。”
史蒂文也沒有忍住，“哈哈。”再看了滿臉淡定的安森一眼，“哈哈哈。”
氣氛，好不熱鬨。
任何一個有眼睛的都能夠看得出來，站在兩位大佬麵前的安森，如魚得水，這樣的場景可不是那麼常見。
然後，湯姆終於收回注意力，“我是認真的，安森，剛剛表現非常精彩，你的一些節奏處理非常出色，我想，我也應該調整一下，把整個情緒再緊繃一些，和你的從容形成對比，喜劇效果會更加突出。”
傳奇能夠成為傳奇，不是沒有理由的。
安森並沒有沾沾自喜，而是順著湯姆的思緒展開，“具體是哪些部分呢？”
對手戲的重點就在於，兩個人的表演狀態應該形成一種互動，哪怕沒有眼神交錯也沒有台詞碰撞，但整個人的情緒、節奏、張力等等散發出來的能量都在互動，進而形成一個完整的畫麵。
聽到對話，史蒂文主動打斷，“我想說的也是這個。”
兩位演員的視線雙雙看向導演。
史蒂文，“剛剛這場戲非常好，非常非常好，我們不需要重拍，這一條就可
以了。但我們需要補機位、補特寫。”
“安森，你剛剛的眼神處理非常漂亮，我需要補幾個特寫，維持你現有的思路和狀態就可以，你做得很好。”
“至於湯姆，我不擔心你，你和安森繼續商量，你可以稍稍把狀態緊繃一點，我認為這沒有什麼問題。”
說完，史蒂文就準備離開了，但演員卻不行。
湯姆呼喚住史蒂文，“等等，等等，安森的眼神特寫，具體是哪些部分，我在什麼位置？我和鏡頭的空間位置如何？”
“史蒂文，我也需要做出調整。”
靈感，源源不斷爆發。
正是因為安森的表演出色，連帶著湯姆對角色對劇情的理解也產生更多想法，腦海裡的思緒開始井噴。
其實，史蒂文也是一樣，如何用鏡頭去捕捉表演細節，再用這些鏡頭構建整個場景，腦海裡的構想更上一層樓，在原本的規劃基礎上誕生更多想法。
你一眼我一語，湯姆和史蒂文展開交談。
而安森呢？
側耳傾聽，百分之百專注。
安森必須承認，他對表演的理解和呈現還是處於初步階段，更多依靠的是本能，在梳理角色脈絡的基礎上做出一些反應；他無法像湯姆或者史蒂文那樣看到全局，並且根據全局進一步延伸表演與鏡頭的關係——
經驗，終究還是太少。
但沒有關係，和“公主日記”作為旁觀者不同，這次他不僅能夠近距離和大師學習，還能夠投入實踐。
哪怕隻是旁聽，安森也同樣能夠學習到很多東西。
果然，“貓鼠遊戲”確實是一次難得的機會。
一邊拍攝工作，一邊靈感迸發，就如同藝術創作一樣。